题目：插图设计的趣味性
提纲：一. 插图的概念及发展
二．插图的种类及特点
三. 插图设计的趣味
（一）插图插图设计的夸张性
（二）插图设计的拟人手法
（三）插图设计的趣味手法
（四）．插图设计的混合手法
四．插图当今的应用
插图设计的趣味性
姓名：X 鸿运 班别：07计辅（1）班 学号：2007XXX116
摘要：通过对插图概念、类型、特点以及审美方面的认识，来突出其设计的趣味性所在，同时加深人对插图知识的理解。插图发展渊源流长，无论在国内还是国外，都形成了鲜明的艺术风格和独特的特征。它的设计十分强调神似、讲究意境、巧妙布置、表达鲜明，往往能教人道理或者说明某种事物特性。
关键词：插图 设计 趣味 结构 欣赏
插图的概念及发展
插图也称为插画，插在文字中间用以说明文字内容的图画，对文字内容作形象的说明，以加强作品的感染力和书刊版式的活泼性。插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为杂志、报纸等媒体配画。插图取材范围很宽，广泛涉及文学读物、科技读物、儿童读物等各种内容，但属于艺术范围的插图，主要是文学作品插图，这是画家在忠于文学作品思想内容的基础上的再创造，具有独立的艺术价值，成为造型艺术的一个重要品种。
插图的发展过程经历了古典、近代、现代几个时期，不同时期的插图受着时代的艺术思想支配和技法的制约，呈现出不同的面貌。 插图发展初期的历史条件奠定了古典插图的写实倾向。15世纪的欧洲文艺复兴运动中，人文主义思想出于对宗教的批判, 有着关注社会现实的积极要求, 许多著名画家为逐渐摆脱单一的以基督教经典为题材的创作，开始对当时生活中的人物、风景、物品进行观察和直接描绘，使宗教题材的作品含带明显的现实世俗因素，有的画家完全描绘现实生活的实景。文艺复兴时代的画家继承了希腊、罗马的艺术观念，即不仅注重作品要描述某一事件或事实，还要揭示出事件或事实的前因后果，于是形成了注重构思典型情节和塑造典型形象的艺术手法。与此同时，画家还分别探索解剖学、透视学在绘画中的运用、画面明暗分布的作用等，形成了一定设计科学原理。
插图的种类及特点
根据审美而统一的原则，按照插图的表现形象份为：人物插图、动物插图和
商品插图三类。其中人物插图，主要
是以人物为素材。通过人物的脸部表
情，姿体动作来表现出人物的性格特
点品质，以此来吸引读者，引起思考。
其次，运用夸张变形不会给人不自然
不舒服的感觉，反而能够使人发笑，
让人产生好感，整体形象更明朗，给
人印象更深。例如左图的人物肖像画
就是通过对人面部及外表造型外表
夸张的。
动物插图的历史相当久远，由古到今有不少的动物成
了人物的爱宠，因此动物卡通形象广受人们的欢迎。在动
物的插图中，创作主要是运用拟人的手法来表现突出动物
形象。现代的卡通动物就是一个十分典型的例子典型。通
过这种拟人的手法，赋予动物人的特性。这就是动物插图
的特点。右面插图中摆着好看姿势的米奇老鼠，就是赋予
了人的感情色彩：
商品插图就是指动物拟人化在商品领域中的扩展，经过拟人化的商品给人以亲切感。个性化的造型，有耳目一新的感觉，从而加深人们对商品的直接印象，以商品拟人化的构思来说，可分为两大类：完全拟人化和半拟人化。
插图的形式表现丰富，按写实和装饰两大类来分。各个国家的插图都有自己风格，即使同一国家、同一类文学作品，也会因为各个插图画家的修养、对原著的理解不同，采用不同的角度、不同的内容、不同的画面形式来表现。而作为一个插图画 家，面对着不同内容题材的书籍也不可能千篇一律的去对待，而要找到恰当的手法去表现。
插图设计的趣味
插图的趣味性从字面上了解就是指能够引起人的注意，吸引人的观赏，并能让人产生兴趣感和愉快感的意思。而在插图设计中，它的含义就是指在设计过程中运用一些设计的手法、方式、色彩等，以达到一种让人津津乐道的效果，具体表现为以下几个方面：
（一）. 插图设计的夸张性
夸张的插图，在儿童读物中应用尤为广泛。对于心智还没有成熟的儿童，他们拥有极强的求知欲和好奇心，插图的启示是十分重要的，通过夸大或者缩小的手法，让儿童理解认识创作者表达的内容。而这种夸张就是给儿童带来千变万化的强烈视觉冲击，给他们留下深刻的印象，让他们对世界更加了解认识。
在广告中，夸张的应用更是奇妙。现代的科技发达了，人们生活的脚步加快了，因此对于人来所，每分每秒都是十分重要的。为了更好地发挥插图在广告中的主要功能，美国广告界有人发明插图的" 阅读最省力原则" ，即只看一眼广告就可以明白其内容的原则。用夸张的手法，就是更有力的表达信息给每个观看者。
因此，无论是哪种插图，作家在进行设计的时候，应该考虑用夸张的手法，极力夸张形象的个性特征，引发观赏者的阅读情趣。夸张包括人和物的装饰、性质等，目的都是使形象更加突出、更加鲜明、更具有特殊
意义和个性张扬的典型性。比如夸张一个人瘦，除了夸张
一个人身躯的瘦之外，还得在人的身边用一个肥胖的人或
者动物来衬托。如右图的男士和女士在夸张对比：
（二）．插图设计的拟人手法
拟人手法在插图设计中应用也是比较广泛的。在童年的时候，我们都有自己的玩具，真正意义上讲，那不叫玩具，而是一位朋友。玩玩具的时侯，我们总是赋予了玩具生命。作家们应该抓住这点，在插图总运用拟人的手法，让插图妙趣横生、容易理解，从而使形象画得具有鲜明的个性，从角色的人性化创造中，把平凡转化为神奇。设计插图的时候，用动物或者是景物的世界来寓意人类的社会，来反映问题，来表达人世间的真善美。这种做法就是一种活的趣味！比如总所周知的米老鼠、唐老鸭等等都是一个典型例子。
（三）．插图设计的趣味手法
作为一名作家，应该善于从生活中取些有趣的情景，然后通过自己想象构思，并且用插图表现出来。在使用生活中情景的时候，更不妨用一些幽默而生动的手法表现，那样既可以反映出原作的内容，有可以看出作家的创造力和文化修养。设计的趣味手法，对色彩的鲜明、暗淡的饱和度及表达的简洁明快深刻，有比较高的要求，因此创造者也要求熟悉各种搭配，才能使作品给人视觉印象。这是一种比较有创意的手法，别有意味地采用艺术的方式，把世间一般大众所熟悉的情景事物，经过巧妙的色彩构图，使插图作品产生谐趣感，给读者一种崭新奇特的视觉印象和轻松愉快的趣味性。使读者寓于一种近乎漫画化的诙谐情趣中，使人赞叹, 令人发笑，让人过目不忘，留下饶有奇趣的回味。运用趣味的手法设计，就是一种极大的趣味性。
（四）．插图设计的混合手法
所谓的混合手法就是在设计插图的时候，就是将景、物和人都用各种不同的方法表达，但是都反映一个主题，这种插图也是一种有趣的设计。就比如，在插图中景物运用朦胧的手法，配合人物喜、怒、
哀、乐的夸张，这样来制造意境。总之，无
论景物如何丰富，人物如何夸张，都应该以
创作目的来，完成构图、美化构图、增加画
面的趣味性。这种创作的效果会带给人奇幻
的、天马行空的丰富想象，同时也强调突出
主题思想，明了直观地道出作品的内涵。右
面的就是个很好的混合手法的应用例子：
插图当今的应用
今天，插图应用的领域十分广泛，在信息传达飞速发展的时代，插图渗透的领域正在不断扩大，插图艺术一直得到经济和市场的有力支撑，插图服务方向也开始从单纯的书籍、杂志、报纸而转化到更加广阔的范围，其中动画片的创作、网页的插图设计、各种音像产品的包装设计（包括CD 、DVD 、MD 等的封面设计）都给插图画家一个不同的新的工作空间。插图大致可分为书籍插图、商业插图、特殊范围的插图等几个类别，其中书籍插图又可分为文艺性插图和科技及史地书籍插图。文艺性插图通过选择书中有意义的人物、场景和情节，用绘画形象表现出来，可以增加读者阅读书籍的兴趣，使可读性和可视性结合起来，加深对原著的理解，同时又得到不同程度的美的享受。另一类是科技及史地书籍，这类插图
以帮助读者进一步理解知识内容，以达到文字难以表达的作用。它的形象语言应力求准确、实际、并能说明问题。一个苹果的照片能帮助我们非常客观的形状、颜色、结构和质感。一粒种子的说明图不仅能再现它的形状、结构而且能把它在土壤中发芽的过程体现出来。
参考文献：
[1]秦梦娜。《中国绘画文化》北京：事实出版社，2008.1
[2]徐文生。《儿童作品插图DE 趣味性》美术大观、Art Panorama，2003.4
[3]王受之. 《美国插图史》. 中国青年出版社.2002年第1版
题目：插图设计的趣味性
提纲：一. 插图的概念及发展
二．插图的种类及特点
三. 插图设计的趣味
（一）插图插图设计的夸张性
（二）插图设计的拟人手法
（三）插图设计的趣味手法
（四）．插图设计的混合手法
四．插图当今的应用
插图设计的趣味性
姓名：X 鸿运 班别：07计辅（1）班 学号：2007XXX116
摘要：通过对插图概念、类型、特点以及审美方面的认识，来突出其设计的趣味性所在，同时加深人对插图知识的理解。插图发展渊源流长，无论在国内还是国外，都形成了鲜明的艺术风格和独特的特征。它的设计十分强调神似、讲究意境、巧妙布置、表达鲜明，往往能教人道理或者说明某种事物特性。
关键词：插图 设计 趣味 结构 欣赏
插图的概念及发展
插图也称为插画，插在文字中间用以说明文字内容的图画，对文字内容作形象的说明，以加强作品的感染力和书刊版式的活泼性。插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为杂志、报纸等媒体配画。插图取材范围很宽，广泛涉及文学读物、科技读物、儿童读物等各种内容，但属于艺术范围的插图，主要是文学作品插图，这是画家在忠于文学作品思想内容的基础上的再创造，具有独立的艺术价值，成为造型艺术的一个重要品种。
插图的发展过程经历了古典、近代、现代几个时期，不同时期的插图受着时代的艺术思想支配和技法的制约，呈现出不同的面貌。 插图发展初期的历史条件奠定了古典插图的写实倾向。15世纪的欧洲文艺复兴运动中，人文主义思想出于对宗教的批判, 有着关注社会现实的积极要求, 许多著名画家为逐渐摆脱单一的以基督教经典为题材的创作，开始对当时生活中的人物、风景、物品进行观察和直接描绘，使宗教题材的作品含带明显的现实世俗因素，有的画家完全描绘现实生活的实景。文艺复兴时代的画家继承了希腊、罗马的艺术观念，即不仅注重作品要描述某一事件或事实，还要揭示出事件或事实的前因后果，于是形成了注重构思典型情节和塑造典型形象的艺术手法。与此同时，画家还分别探索解剖学、透视学在绘画中的运用、画面明暗分布的作用等，形成了一定设计科学原理。
插图的种类及特点
根据审美而统一的原则，按照插图的表现形象份为：人物插图、动物插图和
商品插图三类。其中人物插图，主要
是以人物为素材。通过人物的脸部表
情，姿体动作来表现出人物的性格特
点品质，以此来吸引读者，引起思考。
其次，运用夸张变形不会给人不自然
不舒服的感觉，反而能够使人发笑，
让人产生好感，整体形象更明朗，给
人印象更深。例如左图的人物肖像画
就是通过对人面部及外表造型外表
夸张的。
动物插图的历史相当久远，由古到今有不少的动物成
了人物的爱宠，因此动物卡通形象广受人们的欢迎。在动
物的插图中，创作主要是运用拟人的手法来表现突出动物
形象。现代的卡通动物就是一个十分典型的例子典型。通
过这种拟人的手法，赋予动物人的特性。这就是动物插图
的特点。右面插图中摆着好看姿势的米奇老鼠，就是赋予
了人的感情色彩：
商品插图就是指动物拟人化在商品领域中的扩展，经过拟人化的商品给人以亲切感。个性化的造型，有耳目一新的感觉，从而加深人们对商品的直接印象，以商品拟人化的构思来说，可分为两大类：完全拟人化和半拟人化。
插图的形式表现丰富，按写实和装饰两大类来分。各个国家的插图都有自己风格，即使同一国家、同一类文学作品，也会因为各个插图画家的修养、对原著的理解不同，采用不同的角度、不同的内容、不同的画面形式来表现。而作为一个插图画 家，面对着不同内容题材的书籍也不可能千篇一律的去对待，而要找到恰当的手法去表现。
插图设计的趣味
插图的趣味性从字面上了解就是指能够引起人的注意，吸引人的观赏，并能让人产生兴趣感和愉快感的意思。而在插图设计中，它的含义就是指在设计过程中运用一些设计的手法、方式、色彩等，以达到一种让人津津乐道的效果，具体表现为以下几个方面：
（一）. 插图设计的夸张性
夸张的插图，在儿童读物中应用尤为广泛。对于心智还没有成熟的儿童，他们拥有极强的求知欲和好奇心，插图的启示是十分重要的，通过夸大或者缩小的手法，让儿童理解认识创作者表达的内容。而这种夸张就是给儿童带来千变万化的强烈视觉冲击，给他们留下深刻的印象，让他们对世界更加了解认识。
在广告中，夸张的应用更是奇妙。现代的科技发达了，人们生活的脚步加快了，因此对于人来所，每分每秒都是十分重要的。为了更好地发挥插图在广告中的主要功能，美国广告界有人发明插图的" 阅读最省力原则" ，即只看一眼广告就可以明白其内容的原则。用夸张的手法，就是更有力的表达信息给每个观看者。
因此，无论是哪种插图，作家在进行设计的时候，应该考虑用夸张的手法，极力夸张形象的个性特征，引发观赏者的阅读情趣。夸张包括人和物的装饰、性质等，目的都是使形象更加突出、更加鲜明、更具有特殊
意义和个性张扬的典型性。比如夸张一个人瘦，除了夸张
一个人身躯的瘦之外，还得在人的身边用一个肥胖的人或
者动物来衬托。如右图的男士和女士在夸张对比：
（二）．插图设计的拟人手法
拟人手法在插图设计中应用也是比较广泛的。在童年的时候，我们都有自己的玩具，真正意义上讲，那不叫玩具，而是一位朋友。玩玩具的时侯，我们总是赋予了玩具生命。作家们应该抓住这点，在插图总运用拟人的手法，让插图妙趣横生、容易理解，从而使形象画得具有鲜明的个性，从角色的人性化创造中，把平凡转化为神奇。设计插图的时候，用动物或者是景物的世界来寓意人类的社会，来反映问题，来表达人世间的真善美。这种做法就是一种活的趣味！比如总所周知的米老鼠、唐老鸭等等都是一个典型例子。
（三）．插图设计的趣味手法
作为一名作家，应该善于从生活中取些有趣的情景，然后通过自己想象构思，并且用插图表现出来。在使用生活中情景的时候，更不妨用一些幽默而生动的手法表现，那样既可以反映出原作的内容，有可以看出作家的创造力和文化修养。设计的趣味手法，对色彩的鲜明、暗淡的饱和度及表达的简洁明快深刻，有比较高的要求，因此创造者也要求熟悉各种搭配，才能使作品给人视觉印象。这是一种比较有创意的手法，别有意味地采用艺术的方式，把世间一般大众所熟悉的情景事物，经过巧妙的色彩构图，使插图作品产生谐趣感，给读者一种崭新奇特的视觉印象和轻松愉快的趣味性。使读者寓于一种近乎漫画化的诙谐情趣中，使人赞叹, 令人发笑，让人过目不忘，留下饶有奇趣的回味。运用趣味的手法设计，就是一种极大的趣味性。
（四）．插图设计的混合手法
所谓的混合手法就是在设计插图的时候，就是将景、物和人都用各种不同的方法表达，但是都反映一个主题，这种插图也是一种有趣的设计。就比如，在插图中景物运用朦胧的手法，配合人物喜、怒、
哀、乐的夸张，这样来制造意境。总之，无
论景物如何丰富，人物如何夸张，都应该以
创作目的来，完成构图、美化构图、增加画
面的趣味性。这种创作的效果会带给人奇幻
的、天马行空的丰富想象，同时也强调突出
主题思想，明了直观地道出作品的内涵。右
面的就是个很好的混合手法的应用例子：
插图当今的应用
今天，插图应用的领域十分广泛，在信息传达飞速发展的时代，插图渗透的领域正在不断扩大，插图艺术一直得到经济和市场的有力支撑，插图服务方向也开始从单纯的书籍、杂志、报纸而转化到更加广阔的范围，其中动画片的创作、网页的插图设计、各种音像产品的包装设计（包括CD 、DVD 、MD 等的封面设计）都给插图画家一个不同的新的工作空间。插图大致可分为书籍插图、商业插图、特殊范围的插图等几个类别，其中书籍插图又可分为文艺性插图和科技及史地书籍插图。文艺性插图通过选择书中有意义的人物、场景和情节，用绘画形象表现出来，可以增加读者阅读书籍的兴趣，使可读性和可视性结合起来，加深对原著的理解，同时又得到不同程度的美的享受。另一类是科技及史地书籍，这类插图
以帮助读者进一步理解知识内容，以达到文字难以表达的作用。它的形象语言应力求准确、实际、并能说明问题。一个苹果的照片能帮助我们非常客观的形状、颜色、结构和质感。一粒种子的说明图不仅能再现它的形状、结构而且能把它在土壤中发芽的过程体现出来。
参考文献：
[1]秦梦娜。《中国绘画文化》北京：事实出版社，2008.1
[2]徐文生。《儿童作品插图DE 趣味性》美术大观、Art Panorama，2003.4
[3]王受之. 《美国插图史》. 中国青年出版社.2002年第1版