镜头语言的基本使用技巧
在影视制作中，尤其是在前期的拍摄中，我们需要对镜头的表现技巧非常熟悉，什么样的镜头技巧表现什么样的主题内容，我们都要熟知于心。
在通常，我们提起镜头技巧，都能说出几个耳熟能详的来，其实镜头的基本技巧无非也就这么几个，一句话概括就是推拉摇移跟甩。当然这说的是镜头技巧在运动镜头中的技巧，也就是我们通常所说的镜头技巧。其实在拍摄中还有相当多的技巧也被称作为镜头技巧，在下面的内容中，我们就将做详细介绍。运动摄像，就是利用摄像机的推、拉、摇、移、等形式的运动中进行拍摄的方式，是打破画面边缘框架的局限，扩展画面视野的一种方法。运动摄像符合人们观察事物的视觉习惯，以依次扩展或者集中、逐一展示的形式表现被拍摄物体，
1、镜头推拉技巧
镜头的“推”“拉”技巧是一组在技术上相反的技巧，推镜头相当于我们沿着物体的直线直接向物体不断走进观看，而拉镜头则是摄像机不断地离开拍摄物体。当然这两种技巧都可以通过变焦距的镜头来实现这种技巧效果。推拉镜头有两种操作方式,1是转动摄象机镜头上的变焦推杆来完成,2是按压机身上的W-T的变焦按键。
目前大多数家用DV为了缩小体积，携带方便，取消了摄象机镜头上的变焦推杆，所以对于家用DV基本上是通过W-T的变焦按键来完成镜头推拉效果的，要注意的是，W-T的变焦按键是有压力感应的压力大变焦速度就快，压力小变焦速度就相对减慢，所以变焦过程中，用手指按压按件的力度要均匀，避免推拉镜头时出现忽快忽慢的情况。
2、摇镜头技巧
摇镜头的使用是根据人的视觉习惯加以发挥的。用摇镜头技巧是摄像机的机位不动，只是镜头变动拍摄的方向，这非常类似与我们站着不动，而转动头部来观看事物一样。 摇镜头分为好几类，可以左右摇，也可以上下摇，也可以斜摇或者与移镜头混合在一起。摇镜头的作用使得观众对所要表现的场景进行逐一的展示，缓慢的摇镜头技巧，也能造成拉长时间、空间效果和给人表示一种印象的感觉。
摇镜头的运动速度一定要均匀，起幅先停滞片刻，然后逐渐加速，匀速，减速，再停滞，落幅要缓慢。
小窍门:无论运用那一种镜头摇动方式,在拍摄前,一定要先确定落幅画面拍摄的最佳持机位置,要知道一段画面的结束时的质量,留给人们的印象要比开始时候的要深刻,而在落幅时保留一个很舒服的拍摄姿势,可以保证有一个高质量拍摄画面结束一个摇动镜头。
3、移镜头技巧
移动镜头拍摄的画面结果是使实际场景中不动的物体发生运动”拍摄移动镜头时除了借助于铺设在轨道上的移动车外，还可以用其他的移动工具，如飞行中的飞机，在旷野飞奔的火车汽车等，或者在乘座观光电梯时拍摄有上至下以及相反方向的纵向移动镜头。其运动按照移动方向大致可以分为横向移动和纵深移动。在摄像机不动的条件下，改变焦距或者移动后景中的被拍摄体，也都能获得移镜头的效果
多角度拍摄
造成不同的画面冲击力水平拍摄、仰拍、俯拍
俯仰镜头可分为俯镜头和仰镜头。俯镜头除鸟瞰全景之外，还可以表现阴郁、压抑的感情，一般起贬意的作用。仰镜头为瞻仰景，在感情上起着褒意的作用。
1.水平拍摄
摄像机与被摄对象处于同一水平线的一种拍摄角度。平摄一般可以分为正面、侧面、斜面三种。这种角度拍摄是一般性交代事物情节的基本方法，是运用最多的镜头语言．
2.仰摄
摄像机从低处向上拍摄。仰摄适于拍摄高处的景物，能够使景物显得更加高大雄伟。用它代表影视人物的视线，有时可以表示对象之间的高低位置。由于透视关系，仰摄使画面中水平线降低，前景和后景中的物体在高度上的对比因之发生变化，使处于前景的物体被突出、被夸大，从而获得特殊的艺术效果。影视教材中常用仰摄镜头，表示人们对英雄人物的歌颂，或对某种对象的敬畏。仰摄的角度近似垂直，叫做大仰。一般表示人物的视点，以表现其晕眩、昏厥等精神状态。
3.俯摄与仰摄相反，摄像机由高处向下拍摄，给人以低头俯视的感觉。俯摄镜头视野开阔，用来表现浩大的场景，有其独到之处。从高角度拍摄，画面中的水平线升高，周围环境得到较充分的表现，而处于前景的物体投影在背景上，人感到它被压近地面，变得矮小而压抑。用俯摄镜头表现反面人物的可憎渺小或展示人物的卑劣行径，在影视片中是极为常见的。 景别的应用
远景、中景、近景、特写
景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。景别的划分，一般可分为五种，由近至远分别为特写（人体肩部以上）、近景（人体胸部以上）、中景（人体膝部以上）、全景（人体的全部和周围背景）、远景（被摄体所处环境）。在电影中，导演和摄影师利用复杂多变的场面调度和镜头调度，交替地使用各种不同的景别，可以使影片剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具有表现力，从而增强影片的艺术感染力。
大全景(远景)：
摄影机放在远处拍摄空旷场地画面
作用：交代环境营造氛围
全景
特点：能够拍摄主体人物全身形象的镜头
起主要作用是介绍人物身份、体魄等特点动作等内容的镜头景别
中景
特点：拍摄膝盖或者腰部以上的场景关系镜头
二人中景 三人中景
过肩镜头（反应镜头）
能够比较细致的表现小群体人物在画面中关系的重要景别
近景
特点：记录胸部以上场景的景别,足以捕捉个人情绪的镜头
特写
作用与特点：颈部以上或事物与道具的局部的拍摄,通常是表现人物表情的细微刻画,或者是对道具的细节描述性使用
拍摄技巧
一、 稳定拍摄
保持画面的稳定是摄像的最基本的也是最重要的要求，不管是推、拉、摇、移、俯、仰、变焦等拍摄，总是要围绕着怎样维持画面的稳定展开工作。而影响画面稳定的主要因素来自于拍摄者的持机稳定。掌握正确的持机方法是每个摄像者必备的基本功，有了过硬的基本功才能在拍摄时操作的得心应手，拍摄出高水平的影像作品来
（一）手握拍摄
手中握持摄象机的方法，是最常见的方式，但不是推荐的最佳拍摄方式，多是连续移动机位的画面拍摄，不能及时使用三脚架时进行使用的，如旅游当中的前进中，婚礼拍摄时的
迎接亲场面等，因时间紧而画面珍贵没时间架设脚架，而画面有没有重拍的机会，那么用手中握持摄象机就发挥其灵活性了．
1. 握持的方法：标准握持方式、半跪拍摄、倚靠拍摄
在站立拍摄时，用双手紧紧地托住摄像机，肩膀要放松，右肘紧贴体侧，将摄像机抬到比胸部稍微高一点的位置。左手托住摄录像机，帮助稳住摄录机，采用舒适又稳定的姿势，确保摄录机稳定不动。双腿要自然分立，约与肩同宽，脚尖稍微向外分开，站稳，保持身体平衡。采用跪姿拍摄时，左膝着地，右肘顶在右腿膝盖部位，左手同样要扶住摄录机，可以获得最佳的稳定性。这种拍摄姿势，在拍摄儿童画面时十分有用，用与儿童相似的视角来拍摄记录这些画面时会增加情节的情趣性。
2. 倚靠拍摄的特点：
在野外或者不方便携带三脚架拍摄时主要是在拍摄现场也可以就地取材，借助桌子、椅子、树干、墙壁等等固定物来支撑、稳定身体和机器。姿势正确不但有利于操纵机器，也可避免因长时间拍摄而过累。另外因为倚靠物的高度不同，增加了拍摄画面的视角变化的多样性，也增加了画面镜头语言的多角度运用，使得画面的情趣性也会增加很多。
3. 非常规角度拍摄
低角度齐腰拍摄、高角度过头拍摄因为非常规角度拍摄是因为可以拍摄到一般视角观察不到的场景，所以作为一种补充视角拍摄很有必要掌握，如模拟小动物的观察视角，就需要低角度拍摄，如果一个家庭聚会的圆形餐桌前就可以把摄象机举过头顶来拍摄一个齐乐融融的大家庭举杯的全景画面．这几种拍摄的姿势在操作时都是处于人体与摄象机连接非常不稳定的状态,所以通常这样的拍摄都不要保持比较长的时间,使用广角镜头减少抖动的发生，同时在拍摄时更要保证不要移动机位,而引起更大的不稳定情况的发生造成拍摄出来的画面成为废品。
（二）借助三脚架拍摄：
三脚架的使用有一贯人很广泛的范围，只要是条件允许，能使用三角架，就必须使用，因为得到一个清晰的画面是很重要的．另外摄像机的推、拉、摇、移、拍摄的方式，中推、拉、摇三种拍摄如果借助三脚架拍摄画面效果会有很大的改善．
1.摄影三脚架与摄像三脚架的区别：云台、遥控手柄；
三脚架的使用
保持持机的稳定最好的方法是利用摄录像机三脚架，用带云台的三脚架来支撑摄像机效果最好，不但会有效的防止机器的抖动，保持画面的清晰稳定、无重影，而且在上下移摄与左右摇摄时也会运行平滑、过度自然。
使用三脚架还有一个好处，那就是可以利用控制摄像机的遥控器和控制云台的遥控器来完成拍摄的全部过程。还有一点比较重要的内容就是,摄影与摄像都需要三脚架,但两种三角架的设计因他们的实际功能不同,而有很大的区别.摄影时图片是单张拍摄为主,所以三脚架的结构是以钢性强,各连接部件的作用就是越稳固月好.而摄像用的三角架因为需要实现镜头的摇移表现,对脚架要求稳固,而云台的要求则是对摄象机固定时稳固外,还要实现顺滑的摇动和俯仰功能,并有一定的阻尼,所以在选购三角架时,不要把两种不同功能性的表现混为一谈,摄像用的架子不能用图片摄影的架子来代替
2.让三脚架更稳定：三脚架一定要选用坚固的，并把它放在稳固、平坦的表面上，尽量远离震动源（如有汽车跑的公路、振动的机械）。如果有风，可以在三角架上加佩重物以加大三脚架的稳定性，比如背包、石块等，同时降低三脚架的高度，减少因三脚架的震动也是一个关键因素。
（三）手握拍摄不正确拍摄方式:边走边拍、单手拍摄有些人喜欢单手持机边走边拍，看上去蛮潇洒。但实际拍摄出来的画面确实极不稳定的放像时画面抖动很厉害！拍摄时应尽量
避免边走边拍，除非实在需要。而观看者对抖动的画面的忍耐程度是有限的，谁也不愿享受晕船般的感觉，即使原本讲述的故事很精彩，画面十分绚丽，而镜头却总是摇摇晃晃像醉八仙，使得片子可视性就会大大降低。
（四）镜头的使用
1．多使用固定镜头拍摄,在拍摄时要多多运用广角镜头(固定镜头)，将变焦镜头调到广角（W）的位置进行拍摄。因为如果将镜头调到最大倍数的变焦位置（T）时，只要稍微有一点颤抖都会使镜头产生相当大的晃动，放像时画面抖动很厉害，让人看得头昏眼花。
2.少使用大变焦拍摄及数码变焦，在旅游或其它拍摄情况下，一些朋友和喜欢用推拉镜头从广角一下子推的长焦用大变焦记录画面，甚至连数码变焦也开开把图象拍摄的很大，实际上这种操作蕴涵着３种潜在的影响画面质量的错误在其中：
１变焦比过大的拍摄持机稳定性越难，很容易造成画面的抖动；
２变焦比越大画面构图变化越明显，在没有仔细斟酌的情况下拍摄，这样画面构图会影响整个镜头的拍摄质量；
３数码变焦的打开，实际上是对正常拍摄的画面进行剪裁，画质随着数码变焦的倍率越大损失越大．所以尽量少使用大变焦拍摄不用数码变焦拍摄．
镜头语言的基本使用技巧
在影视制作中，尤其是在前期的拍摄中，我们需要对镜头的表现技巧非常熟悉，什么样的镜头技巧表现什么样的主题内容，我们都要熟知于心。
在通常，我们提起镜头技巧，都能说出几个耳熟能详的来，其实镜头的基本技巧无非也就这么几个，一句话概括就是推拉摇移跟甩。当然这说的是镜头技巧在运动镜头中的技巧，也就是我们通常所说的镜头技巧。其实在拍摄中还有相当多的技巧也被称作为镜头技巧，在下面的内容中，我们就将做详细介绍。运动摄像，就是利用摄像机的推、拉、摇、移、等形式的运动中进行拍摄的方式，是打破画面边缘框架的局限，扩展画面视野的一种方法。运动摄像符合人们观察事物的视觉习惯，以依次扩展或者集中、逐一展示的形式表现被拍摄物体，
1、镜头推拉技巧
镜头的“推”“拉”技巧是一组在技术上相反的技巧，推镜头相当于我们沿着物体的直线直接向物体不断走进观看，而拉镜头则是摄像机不断地离开拍摄物体。当然这两种技巧都可以通过变焦距的镜头来实现这种技巧效果。推拉镜头有两种操作方式,1是转动摄象机镜头上的变焦推杆来完成,2是按压机身上的W-T的变焦按键。
目前大多数家用DV为了缩小体积，携带方便，取消了摄象机镜头上的变焦推杆，所以对于家用DV基本上是通过W-T的变焦按键来完成镜头推拉效果的，要注意的是，W-T的变焦按键是有压力感应的压力大变焦速度就快，压力小变焦速度就相对减慢，所以变焦过程中，用手指按压按件的力度要均匀，避免推拉镜头时出现忽快忽慢的情况。
2、摇镜头技巧
摇镜头的使用是根据人的视觉习惯加以发挥的。用摇镜头技巧是摄像机的机位不动，只是镜头变动拍摄的方向，这非常类似与我们站着不动，而转动头部来观看事物一样。 摇镜头分为好几类，可以左右摇，也可以上下摇，也可以斜摇或者与移镜头混合在一起。摇镜头的作用使得观众对所要表现的场景进行逐一的展示，缓慢的摇镜头技巧，也能造成拉长时间、空间效果和给人表示一种印象的感觉。
摇镜头的运动速度一定要均匀，起幅先停滞片刻，然后逐渐加速，匀速，减速，再停滞，落幅要缓慢。
小窍门:无论运用那一种镜头摇动方式,在拍摄前,一定要先确定落幅画面拍摄的最佳持机位置,要知道一段画面的结束时的质量,留给人们的印象要比开始时候的要深刻,而在落幅时保留一个很舒服的拍摄姿势,可以保证有一个高质量拍摄画面结束一个摇动镜头。
3、移镜头技巧
移动镜头拍摄的画面结果是使实际场景中不动的物体发生运动”拍摄移动镜头时除了借助于铺设在轨道上的移动车外，还可以用其他的移动工具，如飞行中的飞机，在旷野飞奔的火车汽车等，或者在乘座观光电梯时拍摄有上至下以及相反方向的纵向移动镜头。其运动按照移动方向大致可以分为横向移动和纵深移动。在摄像机不动的条件下，改变焦距或者移动后景中的被拍摄体，也都能获得移镜头的效果
多角度拍摄
造成不同的画面冲击力水平拍摄、仰拍、俯拍
俯仰镜头可分为俯镜头和仰镜头。俯镜头除鸟瞰全景之外，还可以表现阴郁、压抑的感情，一般起贬意的作用。仰镜头为瞻仰景，在感情上起着褒意的作用。
1.水平拍摄
摄像机与被摄对象处于同一水平线的一种拍摄角度。平摄一般可以分为正面、侧面、斜面三种。这种角度拍摄是一般性交代事物情节的基本方法，是运用最多的镜头语言．
2.仰摄
摄像机从低处向上拍摄。仰摄适于拍摄高处的景物，能够使景物显得更加高大雄伟。用它代表影视人物的视线，有时可以表示对象之间的高低位置。由于透视关系，仰摄使画面中水平线降低，前景和后景中的物体在高度上的对比因之发生变化，使处于前景的物体被突出、被夸大，从而获得特殊的艺术效果。影视教材中常用仰摄镜头，表示人们对英雄人物的歌颂，或对某种对象的敬畏。仰摄的角度近似垂直，叫做大仰。一般表示人物的视点，以表现其晕眩、昏厥等精神状态。
3.俯摄与仰摄相反，摄像机由高处向下拍摄，给人以低头俯视的感觉。俯摄镜头视野开阔，用来表现浩大的场景，有其独到之处。从高角度拍摄，画面中的水平线升高，周围环境得到较充分的表现，而处于前景的物体投影在背景上，人感到它被压近地面，变得矮小而压抑。用俯摄镜头表现反面人物的可憎渺小或展示人物的卑劣行径，在影视片中是极为常见的。 景别的应用
远景、中景、近景、特写
景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。景别的划分，一般可分为五种，由近至远分别为特写（人体肩部以上）、近景（人体胸部以上）、中景（人体膝部以上）、全景（人体的全部和周围背景）、远景（被摄体所处环境）。在电影中，导演和摄影师利用复杂多变的场面调度和镜头调度，交替地使用各种不同的景别，可以使影片剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具有表现力，从而增强影片的艺术感染力。
大全景(远景)：
摄影机放在远处拍摄空旷场地画面
作用：交代环境营造氛围
全景
特点：能够拍摄主体人物全身形象的镜头
起主要作用是介绍人物身份、体魄等特点动作等内容的镜头景别
中景
特点：拍摄膝盖或者腰部以上的场景关系镜头
二人中景 三人中景
过肩镜头（反应镜头）
能够比较细致的表现小群体人物在画面中关系的重要景别
近景
特点：记录胸部以上场景的景别,足以捕捉个人情绪的镜头
特写
作用与特点：颈部以上或事物与道具的局部的拍摄,通常是表现人物表情的细微刻画,或者是对道具的细节描述性使用
拍摄技巧
一、 稳定拍摄
保持画面的稳定是摄像的最基本的也是最重要的要求，不管是推、拉、摇、移、俯、仰、变焦等拍摄，总是要围绕着怎样维持画面的稳定展开工作。而影响画面稳定的主要因素来自于拍摄者的持机稳定。掌握正确的持机方法是每个摄像者必备的基本功，有了过硬的基本功才能在拍摄时操作的得心应手，拍摄出高水平的影像作品来
（一）手握拍摄
手中握持摄象机的方法，是最常见的方式，但不是推荐的最佳拍摄方式，多是连续移动机位的画面拍摄，不能及时使用三脚架时进行使用的，如旅游当中的前进中，婚礼拍摄时的
迎接亲场面等，因时间紧而画面珍贵没时间架设脚架，而画面有没有重拍的机会，那么用手中握持摄象机就发挥其灵活性了．
1. 握持的方法：标准握持方式、半跪拍摄、倚靠拍摄
在站立拍摄时，用双手紧紧地托住摄像机，肩膀要放松，右肘紧贴体侧，将摄像机抬到比胸部稍微高一点的位置。左手托住摄录像机，帮助稳住摄录机，采用舒适又稳定的姿势，确保摄录机稳定不动。双腿要自然分立，约与肩同宽，脚尖稍微向外分开，站稳，保持身体平衡。采用跪姿拍摄时，左膝着地，右肘顶在右腿膝盖部位，左手同样要扶住摄录机，可以获得最佳的稳定性。这种拍摄姿势，在拍摄儿童画面时十分有用，用与儿童相似的视角来拍摄记录这些画面时会增加情节的情趣性。
2. 倚靠拍摄的特点：
在野外或者不方便携带三脚架拍摄时主要是在拍摄现场也可以就地取材，借助桌子、椅子、树干、墙壁等等固定物来支撑、稳定身体和机器。姿势正确不但有利于操纵机器，也可避免因长时间拍摄而过累。另外因为倚靠物的高度不同，增加了拍摄画面的视角变化的多样性，也增加了画面镜头语言的多角度运用，使得画面的情趣性也会增加很多。
3. 非常规角度拍摄
低角度齐腰拍摄、高角度过头拍摄因为非常规角度拍摄是因为可以拍摄到一般视角观察不到的场景，所以作为一种补充视角拍摄很有必要掌握，如模拟小动物的观察视角，就需要低角度拍摄，如果一个家庭聚会的圆形餐桌前就可以把摄象机举过头顶来拍摄一个齐乐融融的大家庭举杯的全景画面．这几种拍摄的姿势在操作时都是处于人体与摄象机连接非常不稳定的状态,所以通常这样的拍摄都不要保持比较长的时间,使用广角镜头减少抖动的发生，同时在拍摄时更要保证不要移动机位,而引起更大的不稳定情况的发生造成拍摄出来的画面成为废品。
（二）借助三脚架拍摄：
三脚架的使用有一贯人很广泛的范围，只要是条件允许，能使用三角架，就必须使用，因为得到一个清晰的画面是很重要的．另外摄像机的推、拉、摇、移、拍摄的方式，中推、拉、摇三种拍摄如果借助三脚架拍摄画面效果会有很大的改善．
1.摄影三脚架与摄像三脚架的区别：云台、遥控手柄；
三脚架的使用
保持持机的稳定最好的方法是利用摄录像机三脚架，用带云台的三脚架来支撑摄像机效果最好，不但会有效的防止机器的抖动，保持画面的清晰稳定、无重影，而且在上下移摄与左右摇摄时也会运行平滑、过度自然。
使用三脚架还有一个好处，那就是可以利用控制摄像机的遥控器和控制云台的遥控器来完成拍摄的全部过程。还有一点比较重要的内容就是,摄影与摄像都需要三脚架,但两种三角架的设计因他们的实际功能不同,而有很大的区别.摄影时图片是单张拍摄为主,所以三脚架的结构是以钢性强,各连接部件的作用就是越稳固月好.而摄像用的三角架因为需要实现镜头的摇移表现,对脚架要求稳固,而云台的要求则是对摄象机固定时稳固外,还要实现顺滑的摇动和俯仰功能,并有一定的阻尼,所以在选购三角架时,不要把两种不同功能性的表现混为一谈,摄像用的架子不能用图片摄影的架子来代替
2.让三脚架更稳定：三脚架一定要选用坚固的，并把它放在稳固、平坦的表面上，尽量远离震动源（如有汽车跑的公路、振动的机械）。如果有风，可以在三角架上加佩重物以加大三脚架的稳定性，比如背包、石块等，同时降低三脚架的高度，减少因三脚架的震动也是一个关键因素。
（三）手握拍摄不正确拍摄方式:边走边拍、单手拍摄有些人喜欢单手持机边走边拍，看上去蛮潇洒。但实际拍摄出来的画面确实极不稳定的放像时画面抖动很厉害！拍摄时应尽量
避免边走边拍，除非实在需要。而观看者对抖动的画面的忍耐程度是有限的，谁也不愿享受晕船般的感觉，即使原本讲述的故事很精彩，画面十分绚丽，而镜头却总是摇摇晃晃像醉八仙，使得片子可视性就会大大降低。
（四）镜头的使用
1．多使用固定镜头拍摄,在拍摄时要多多运用广角镜头(固定镜头)，将变焦镜头调到广角（W）的位置进行拍摄。因为如果将镜头调到最大倍数的变焦位置（T）时，只要稍微有一点颤抖都会使镜头产生相当大的晃动，放像时画面抖动很厉害，让人看得头昏眼花。
2.少使用大变焦拍摄及数码变焦，在旅游或其它拍摄情况下，一些朋友和喜欢用推拉镜头从广角一下子推的长焦用大变焦记录画面，甚至连数码变焦也开开把图象拍摄的很大，实际上这种操作蕴涵着３种潜在的影响画面质量的错误在其中：
１变焦比过大的拍摄持机稳定性越难，很容易造成画面的抖动；
２变焦比越大画面构图变化越明显，在没有仔细斟酌的情况下拍摄，这样画面构图会影响整个镜头的拍摄质量；
３数码变焦的打开，实际上是对正常拍摄的画面进行剪裁，画质随着数码变焦的倍率越大损失越大．所以尽量少使用大变焦拍摄不用数码变焦拍摄．