《琵琶行》（并序）教案
一、激趣导入
谁能说出一些古人与音乐有关的故事？
《诗经》：“琴瑟友之，钟鼓乐之。”高渐离易水送别荆轲。
俞伯牙、钟子期高山流水的故事。
司马相如向卓文君求爱弹奏《凤求凰》：“凤兮凤兮归故乡，游遨四海求其皇，有一艳女在此堂，室迩人遐毒我肠，何由交接为鸳鸯。”
稽康悲奏《广陵散》。
《西厢记》莺莺听张生弹琴：“其声壮，似铁骑刀枪冗冗；其声幽，似落花流水溶溶；其声高，似风清月朗鹤唳空；其声低，似听儿女语，小窗中，喁喁。他那里思不穷，我这里意已通，娇鸾雏凤失雌雄。他曲未终，我意转浓，争奈伯劳飞燕各西东，尽在不言。”
《红楼梦》第八十六回“寄闲情淑女解琴书”黛玉论琴：“琴者，禁也。古人制下，原以治身，涵养性情，抑其淫荡，去其奢侈。若要抚琴，必择静室高斋，或在层楼的上头，在林石的里面，或是山巅上，或是水涯上。再遇着那天地清和的时候，风清月朗，焚香静坐，心不外想，气血和平，才能与神合灵，与道合妙。所以古人说‘知音难遇’。若无知音，宁可独对着那清风明月，苍松怪石，野猿老鹤，抚弄一番，以寄兴趣，方为不负了这琴。„„”
《三国演义》诸葛亮演空城计时焚香弹琴以示其闲静而惑乱司马懿。
金庸武侠小说《笑傲江湖》中也有刘正风与魔教长老琴箫合奏而为知己的故事。 马致远曾依据《琵琶行》作《江州司马青衫泪》杂剧，叙述白居易和裴兴奴恋爱故事。
二、诵读鉴赏：
（一）听录音，诵读全诗，引导学生进入情境
（二）讨论精讲，点拨要点
1．《琵琶行》是一首叙事诗，叙了什么事？
诗人谪居江州，月夜送客江边，巧遇琵琶女之事。
2．通过叙事塑造了哪几个人物形象？共同点？
琵琶女和诗人自己。“同是天涯沦落人”。
3．“沦落”的具体情况是怎样的？（引导学生用原诗文回答，齐读相关诗句，感受“沦落”之情）
1）读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。
当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑；
而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。
京倡 商妇 怨
2）注释②、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。 当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融；
而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。
京官 谪官 恨
4．“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起？
音乐（琵琶声）。
一个独守空船，借乐诉怨；一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听，演绎出一出千古传诵的知音故事。这正如浔阳楼楹联所言：
枫叶四弦秋，枨（chéng，触动）触天涯迁谪恨；
浔阳千尺水，句（gōu ，勾）留江上别离情。
5．音乐是沟通诗人与琵琶女情感的桥梁，全诗写音乐写了几个回合？
三个回合：一闻琵琶（第一节）邀相见，再闻琵琶（第二节）诉沦落，三闻琵琶（第五段）青衫湿。
6．是什么样的琵琶声竟然有如此吸引力和感染力呢？
1）一闻琵琶是什么样的声音，不知道，但可以从两人当前的心境中猜想到它的基调：悲凉哀怨。理由有二：琵琶女在“绕船月明江水寒”之际，显然是借弹琵琶来排遣独守空船的寂寞感；
“醉不成欢惨将别”的主、客的情绪受到触动，加重了离愁，以至“主人忘归客不发”。
2）一闻琵琶闻声不见人，二闻琵琶见人再闻声。第二节是重点精彩诗节，浓墨重彩地描写了琵琶女的出场、弹奏情形和乐声变化。（分层导读，达到背诵） ① 找出描写琵琶女出场的名句，体会琵琶女的形象特征。
琵琶女出场，举止端庄，神态含羞，似有满腹辛酸心事。
② 诵读描写弹奏情形的诗句，分析描写内容和表现力。
调弦定音，非同凡响，声中含情；信手续弹，声声含悲，心事无限；弹奏名曲，技艺高超。虽没有具体描写乐声，却为下面具体描写乐声做好了铺垫。 ③ 鉴赏具体描写乐声的诗句：
诗人是用什么手法来描写乐声的？
借助语言的音韵摹声，兼用比喻、通感加强其形象性。
对照注释，结合作比事物特点，体会比喻所表现的乐声特点；
依据乐声特点体会乐曲的发展变化和琵琶女的感情。（试画曲线图示乐曲发展变化）
旋律变化，心潮起伏。
乐声造像：琵琶女身怀绝艺，心怀哀怨。
3）三闻琵琶，为何 “凄凄不似向前声”，诗人“泪湿青衫”？
琵琶女听到诗人倾诉后，既悲自己的漂流沦落，又悲诗人的被贬遭际，所以乐声更凄悲；诗人由琵琶女的倾诉，想到自己的被贬，既悲琵琶女的悲凉身世，又悲自己的谪居荒僻之地，所以泪湿青衫。两人感情更加相通，达到了相融。
三、整合小结，强化感受
全篇写音乐三个回合：一闻乐，闻声不见人，情相触；再闻乐，见人再闻声，情相通；三闻乐，知人重闻声，情相融。琵琶声中塑造出诗人自身横遭贬谪、抑郁寡欢的形象，琵琶女漂流沦落、凄苦哀怨的形象；青衫泪中表现出诗人与琵琶女“同是天涯沦落人”的平等心情。（“江州司马，青衫泪湿，同在天涯。作者与琵琶演奏者有平等心情。白诗高处在此，不在他处。”——毛泽东《读注释唐诗三百首》批语）
读《琵琶行》有感：人生难得一知己，千古知音最难觅。伯牙操琴遇子期，高山流水韵依依。乐天浔阳闻琵琶，相逢何必曾相识。寄语天涯沦落人，莫愁前路无知己。
四、比较阅读
1．比较阅读《李凭箜篌引》
二者的创作方法不同。《箜篌引》的音乐描写极富于浪漫主义色彩，诗人着重写乐曲的艺术效应，多用夸张手法，也显示了诗人的奇特想像。《琵琶行》的音乐
描写则属于现实主义范畴，诗人着重写的是乐曲的艺术境界，多用比喻手法。
2．比较阅读《明湖居听书》
《琵琶行》与《明湖居听书》的绘声艺术
声音没有实体形象，又一发即逝，难以捕捉，怎样描绘才能使之形象、可感呢? 唐代白居易的《琵琶行》与清代刘鹗的《老残游记》中的《明湖居听书》， 虽前者是诗歌，后者是小说，前者描绘的是琵琶声，后者描绘的 是说书声，但两者在对声音的描写上却有相通相似之处、异曲同工之妙。试比较分析如下：
二者对声音的描写都可分为正面描绘与侧面烘托两部分，从两方面写出了琵琶女及王小玉说书技艺的高超、绝伦。先来看正面描绘：
一、开场不凡
试音定调时，琵琶女“低眉 信手”似漫不经心地“转轴拨弦三两声”，便“未成曲调先有 情”；王小玉“把两块顽铁丁当了两下，便有了五音十二律似的”。两人技艺绝妙，都似随手拈来，轻轻两下，便吸引了听 众。
二、两者都描写了一个完整的演奏（说唱）过程
《琵琶行》中琵琶女的弹奏从“转轴拨弦”开始，而后“嘈嘈切切错杂弹”，继而“间关莺语”、“幽咽泉流”之后，便“声渐歇”，于无声处凝绝后是“银瓶乍破水浆进，铁骑突出刀枪 鸣”般的声音突起，最后以“裂帛”般的高音结束。 《明湖居听书》中说唱过程则是：声音不甚大。越唱越高， 拔个尖儿、回环转折，节节高起 →于极高处陡然一落→渐低渐细 →无声→忽又扬起→霍然收音。 二者描绘的声音都是从一般 音阶开始，而后渐低，后至于无声，再又突然进发，在激烈高昂处结束，声音也由简而繁，抑扬结合，决慢相间，高低交错，刚柔并济，跌宕起伏。既显示了演奏说唱者的高超技艺，又表明吸引入之处即在声音的迂回曲折，千变万化。 不同的是《明湖居听书》描绘的过 程更具体，更复杂。
三、两者都采用以形喻声的方法，化无形的声音为有形的形象，化不可捉摸的听觉为可见可感的事物
《琵琶行》在摹写音乐的时候，兼用各种生动的比喻加强其 形象性，如“大弦嘈嘈如急 雨”，既用“嘈嘈”这个叠音词摹声，又用“如急雨”使其形象化，既有听觉，又有视觉形象。 再用“大珠小珠落玉盘”一比，就令人眼花缭乱，耳不暇接。在显示音乐旋律中的“滑”“涩”时，作者又用两个比喻“间关莺 语花底滑，幽咽泉流冰下难”“间关”之声，轻快流利， “幽 咽”之声，悲抑哽塞。在短暂的停歇后，声音忽又扬起，“银瓶乍破”“铁骑突出”，形象地写出声音的高亢、清脆。
《明湖居听书》中不仅用看得见的景象、想像出的形象来比喻，还用经历过的事情、体验过的感觉来喻声音。
如“唱几句书，声音不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过， 无一处不伏贴，三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快”用的是感觉，重在强调 听觉上的舒适；言其声音到高处时，像“一线钢丝抛入天际”， 这里又用想像出的形象来比喻， 突出了声音的清脆、韧性、高亢；写声音的回环转折，而又节节高起，作者又用看得见的景 象、经历过的事情作喻：“恍如由傲来峰西面攀登泰山的景象：初看傲来峰绝壁千仞，以为上与天通；及至翻到傲来峰顶，才见扇子崖更在傲来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上。”突出了声音愈唱愈高，而又雄浑高亢、婉转悠扬的特色， 使声音的变幻、回环似有形的景致一般展现于眼前。再如声暂歇后，“忽又扬起，像放那东洋烟火，一个弹子上天，遂化作千百道五色火光，纵横散乱”，视觉形象与听
觉形象同时显现，使人们通过联想，可以想像出声音如“花鸣春晓”、“百鸟乱鸣”，也让人感到眼花缭乱，耳不暇接。
如此绘声绘色地再现干变万化的音乐形象，已使我们不能不惊佩作者的艺术才华，而作者在正面绘声之余，还用了侧面烘托 的手法。
首先，两个主人公都是技艺高超之人，因此在写声音前，作者首先要写入(当然是略写)。两人的出场都是千呼万唤才出现的，而亮相亦有相似之处：“琵琶女”是“犹抱琵琶半遮面”， 王小玉是“半低着头”，两人欲露还藏的姿态更引人注目，让人更急于知道其技艺如何。
板书设计
琵 琶 行(并序)
琵琶女 白居易
京倡 京官
商妇——音乐——谪官
同是天涯沦落人
相逢何必曾相识
《琵琶行》（并序）教案
一、激趣导入
谁能说出一些古人与音乐有关的故事？
《诗经》：“琴瑟友之，钟鼓乐之。”高渐离易水送别荆轲。
俞伯牙、钟子期高山流水的故事。
司马相如向卓文君求爱弹奏《凤求凰》：“凤兮凤兮归故乡，游遨四海求其皇，有一艳女在此堂，室迩人遐毒我肠，何由交接为鸳鸯。”
稽康悲奏《广陵散》。
《西厢记》莺莺听张生弹琴：“其声壮，似铁骑刀枪冗冗；其声幽，似落花流水溶溶；其声高，似风清月朗鹤唳空；其声低，似听儿女语，小窗中，喁喁。他那里思不穷，我这里意已通，娇鸾雏凤失雌雄。他曲未终，我意转浓，争奈伯劳飞燕各西东，尽在不言。”
《红楼梦》第八十六回“寄闲情淑女解琴书”黛玉论琴：“琴者，禁也。古人制下，原以治身，涵养性情，抑其淫荡，去其奢侈。若要抚琴，必择静室高斋，或在层楼的上头，在林石的里面，或是山巅上，或是水涯上。再遇着那天地清和的时候，风清月朗，焚香静坐，心不外想，气血和平，才能与神合灵，与道合妙。所以古人说‘知音难遇’。若无知音，宁可独对着那清风明月，苍松怪石，野猿老鹤，抚弄一番，以寄兴趣，方为不负了这琴。„„”
《三国演义》诸葛亮演空城计时焚香弹琴以示其闲静而惑乱司马懿。
金庸武侠小说《笑傲江湖》中也有刘正风与魔教长老琴箫合奏而为知己的故事。 马致远曾依据《琵琶行》作《江州司马青衫泪》杂剧，叙述白居易和裴兴奴恋爱故事。
二、诵读鉴赏：
（一）听录音，诵读全诗，引导学生进入情境
（二）讨论精讲，点拨要点
1．《琵琶行》是一首叙事诗，叙了什么事？
诗人谪居江州，月夜送客江边，巧遇琵琶女之事。
2．通过叙事塑造了哪几个人物形象？共同点？
琵琶女和诗人自己。“同是天涯沦落人”。
3．“沦落”的具体情况是怎样的？（引导学生用原诗文回答，齐读相关诗句，感受“沦落”之情）
1）读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。
当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑；
而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。
京倡 商妇 怨
2）注释②、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。 当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融；
而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。
京官 谪官 恨
4．“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起？
音乐（琵琶声）。
一个独守空船，借乐诉怨；一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听，演绎出一出千古传诵的知音故事。这正如浔阳楼楹联所言：
枫叶四弦秋，枨（chéng，触动）触天涯迁谪恨；
浔阳千尺水，句（gōu ，勾）留江上别离情。
5．音乐是沟通诗人与琵琶女情感的桥梁，全诗写音乐写了几个回合？
三个回合：一闻琵琶（第一节）邀相见，再闻琵琶（第二节）诉沦落，三闻琵琶（第五段）青衫湿。
6．是什么样的琵琶声竟然有如此吸引力和感染力呢？
1）一闻琵琶是什么样的声音，不知道，但可以从两人当前的心境中猜想到它的基调：悲凉哀怨。理由有二：琵琶女在“绕船月明江水寒”之际，显然是借弹琵琶来排遣独守空船的寂寞感；
“醉不成欢惨将别”的主、客的情绪受到触动，加重了离愁，以至“主人忘归客不发”。
2）一闻琵琶闻声不见人，二闻琵琶见人再闻声。第二节是重点精彩诗节，浓墨重彩地描写了琵琶女的出场、弹奏情形和乐声变化。（分层导读，达到背诵） ① 找出描写琵琶女出场的名句，体会琵琶女的形象特征。
琵琶女出场，举止端庄，神态含羞，似有满腹辛酸心事。
② 诵读描写弹奏情形的诗句，分析描写内容和表现力。
调弦定音，非同凡响，声中含情；信手续弹，声声含悲，心事无限；弹奏名曲，技艺高超。虽没有具体描写乐声，却为下面具体描写乐声做好了铺垫。 ③ 鉴赏具体描写乐声的诗句：
诗人是用什么手法来描写乐声的？
借助语言的音韵摹声，兼用比喻、通感加强其形象性。
对照注释，结合作比事物特点，体会比喻所表现的乐声特点；
依据乐声特点体会乐曲的发展变化和琵琶女的感情。（试画曲线图示乐曲发展变化）
旋律变化，心潮起伏。
乐声造像：琵琶女身怀绝艺，心怀哀怨。
3）三闻琵琶，为何 “凄凄不似向前声”，诗人“泪湿青衫”？
琵琶女听到诗人倾诉后，既悲自己的漂流沦落，又悲诗人的被贬遭际，所以乐声更凄悲；诗人由琵琶女的倾诉，想到自己的被贬，既悲琵琶女的悲凉身世，又悲自己的谪居荒僻之地，所以泪湿青衫。两人感情更加相通，达到了相融。
三、整合小结，强化感受
全篇写音乐三个回合：一闻乐，闻声不见人，情相触；再闻乐，见人再闻声，情相通；三闻乐，知人重闻声，情相融。琵琶声中塑造出诗人自身横遭贬谪、抑郁寡欢的形象，琵琶女漂流沦落、凄苦哀怨的形象；青衫泪中表现出诗人与琵琶女“同是天涯沦落人”的平等心情。（“江州司马，青衫泪湿，同在天涯。作者与琵琶演奏者有平等心情。白诗高处在此，不在他处。”——毛泽东《读注释唐诗三百首》批语）
读《琵琶行》有感：人生难得一知己，千古知音最难觅。伯牙操琴遇子期，高山流水韵依依。乐天浔阳闻琵琶，相逢何必曾相识。寄语天涯沦落人，莫愁前路无知己。
四、比较阅读
1．比较阅读《李凭箜篌引》
二者的创作方法不同。《箜篌引》的音乐描写极富于浪漫主义色彩，诗人着重写乐曲的艺术效应，多用夸张手法，也显示了诗人的奇特想像。《琵琶行》的音乐
描写则属于现实主义范畴，诗人着重写的是乐曲的艺术境界，多用比喻手法。
2．比较阅读《明湖居听书》
《琵琶行》与《明湖居听书》的绘声艺术
声音没有实体形象，又一发即逝，难以捕捉，怎样描绘才能使之形象、可感呢? 唐代白居易的《琵琶行》与清代刘鹗的《老残游记》中的《明湖居听书》， 虽前者是诗歌，后者是小说，前者描绘的是琵琶声，后者描绘的 是说书声，但两者在对声音的描写上却有相通相似之处、异曲同工之妙。试比较分析如下：
二者对声音的描写都可分为正面描绘与侧面烘托两部分，从两方面写出了琵琶女及王小玉说书技艺的高超、绝伦。先来看正面描绘：
一、开场不凡
试音定调时，琵琶女“低眉 信手”似漫不经心地“转轴拨弦三两声”，便“未成曲调先有 情”；王小玉“把两块顽铁丁当了两下，便有了五音十二律似的”。两人技艺绝妙，都似随手拈来，轻轻两下，便吸引了听 众。
二、两者都描写了一个完整的演奏（说唱）过程
《琵琶行》中琵琶女的弹奏从“转轴拨弦”开始，而后“嘈嘈切切错杂弹”，继而“间关莺语”、“幽咽泉流”之后，便“声渐歇”，于无声处凝绝后是“银瓶乍破水浆进，铁骑突出刀枪 鸣”般的声音突起，最后以“裂帛”般的高音结束。 《明湖居听书》中说唱过程则是：声音不甚大。越唱越高， 拔个尖儿、回环转折，节节高起 →于极高处陡然一落→渐低渐细 →无声→忽又扬起→霍然收音。 二者描绘的声音都是从一般 音阶开始，而后渐低，后至于无声，再又突然进发，在激烈高昂处结束，声音也由简而繁，抑扬结合，决慢相间，高低交错，刚柔并济，跌宕起伏。既显示了演奏说唱者的高超技艺，又表明吸引入之处即在声音的迂回曲折，千变万化。 不同的是《明湖居听书》描绘的过 程更具体，更复杂。
三、两者都采用以形喻声的方法，化无形的声音为有形的形象，化不可捉摸的听觉为可见可感的事物
《琵琶行》在摹写音乐的时候，兼用各种生动的比喻加强其 形象性，如“大弦嘈嘈如急 雨”，既用“嘈嘈”这个叠音词摹声，又用“如急雨”使其形象化，既有听觉，又有视觉形象。 再用“大珠小珠落玉盘”一比，就令人眼花缭乱，耳不暇接。在显示音乐旋律中的“滑”“涩”时，作者又用两个比喻“间关莺 语花底滑，幽咽泉流冰下难”“间关”之声，轻快流利， “幽 咽”之声，悲抑哽塞。在短暂的停歇后，声音忽又扬起，“银瓶乍破”“铁骑突出”，形象地写出声音的高亢、清脆。
《明湖居听书》中不仅用看得见的景象、想像出的形象来比喻，还用经历过的事情、体验过的感觉来喻声音。
如“唱几句书，声音不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过， 无一处不伏贴，三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快”用的是感觉，重在强调 听觉上的舒适；言其声音到高处时，像“一线钢丝抛入天际”， 这里又用想像出的形象来比喻， 突出了声音的清脆、韧性、高亢；写声音的回环转折，而又节节高起，作者又用看得见的景 象、经历过的事情作喻：“恍如由傲来峰西面攀登泰山的景象：初看傲来峰绝壁千仞，以为上与天通；及至翻到傲来峰顶，才见扇子崖更在傲来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上。”突出了声音愈唱愈高，而又雄浑高亢、婉转悠扬的特色， 使声音的变幻、回环似有形的景致一般展现于眼前。再如声暂歇后，“忽又扬起，像放那东洋烟火，一个弹子上天，遂化作千百道五色火光，纵横散乱”，视觉形象与听
觉形象同时显现，使人们通过联想，可以想像出声音如“花鸣春晓”、“百鸟乱鸣”，也让人感到眼花缭乱，耳不暇接。
如此绘声绘色地再现干变万化的音乐形象，已使我们不能不惊佩作者的艺术才华，而作者在正面绘声之余，还用了侧面烘托 的手法。
首先，两个主人公都是技艺高超之人，因此在写声音前，作者首先要写入(当然是略写)。两人的出场都是千呼万唤才出现的，而亮相亦有相似之处：“琵琶女”是“犹抱琵琶半遮面”， 王小玉是“半低着头”，两人欲露还藏的姿态更引人注目，让人更急于知道其技艺如何。
板书设计
琵 琶 行(并序)
琵琶女 白居易
京倡 京官
商妇——音乐——谪官
同是天涯沦落人
相逢何必曾相识