中国小品发展历程
10092603 夏鹏飞 671926
小品最初原本是戏剧学院的学生进行表演训练的戏剧小段，经过演变和改进逐步成为一门集表演、相声、音乐、舞蹈等诸多艺术交织的艺术形式，多以喜剧为主。改革开放以后，随着我国文艺事业的全面复兴，以及电视行业的飞速发展，小品逐渐成为了各种晚会的常客和人们喜闻乐见的一种文艺样式。更有甚者这样认为“一台好的综艺晚会的成功与否关键看语言类节目的质量，尤其是小品……”经过20多年的发展，中国小品已逐渐经历了由最初的摸索到后来的不断发展，再到今天的成熟的过程。期间更是涌现出一批大家熟悉并喜爱的小品演员，如陈佩斯、朱时茂、赵丽蓉、赵本山、黄宏等。并且在不同的时期小品的内容以及表演方式也可以折射出当时的社会情况。下面给介绍一下各个时期小品在我国的发展历程，以及一些时代背景和代表人物。 第一阶段：萌芽阶段。这个阶段在1984年以前，之所以说这个阶段是萌芽时期、史前阶段，是因为在这个时期人们并没有意识到这是一种新的文艺样式。同时，由于在起步阶段，不管是演员的表演还是作品的结构，都是十分不规范的、不成熟的，给人一种非常青涩的感觉。但是，当下面提到的几部作品出现时，小品就已经注定了它将在未来的中国文艺舞台上所占据的显赫地位。这一时期代表作有：《卖生豆浆的小姑娘》（1983年，表演者：岳红 从测等），《虎妞、阿Q逛长甸》（1983年，表演者：斯琴高娃 严顺开）、《吃鸡》（1984
年，表演者：王景惠）。
第二阶段：诞生时期。一般认为这个阶段从1984年至1990年，领军人物：陈佩斯，朱时茂。1984年央视春晚由陈佩斯、朱时茂合作的《吃面条》正式宣布了小品的诞生。陈佩斯作为电影表演艺术家陈强的儿子在电影方面已崭露头角，而朱时茂更是凭借谢晋导演的《牧马人》得到了许多的电影奖项，也赢得了众多观众的喜爱。两位在电影界都小有成就的演员开始涉足小品，并且取得了不逊于在电影界的成就。尽管这一时期人才辈出，但是由于其里程碑式的作用，使得二位的领军地位始终无法撼动。
这一时期的小品创作虽比萌芽时期有所进步，但是依然不够成熟，剧本创作还有很多问题。这一时期的小品有一个突出特点就是戏中戏的形式较为多见，《吃面条》、《拍电影》、《主角与配角》都是如此，这也是剧本结构还不够成熟，还需要借力电影、话剧等其他文艺形式的表现之一。代表作主要有：《吃面条》（1984年）、《拍电影》（1985年）、《羊肉串》（1986年）、《胡椒面》（1989年）、《主角与配角》（1990年 表演者：陈佩斯、朱时茂）。
另外，这一阶段以及之前的萌芽阶段，由于小品刚刚起步，所以人们没有苛求作品的社会意义，更多的只是为了逗乐。但是有些多品也开始关注现实，如：《产房门前》（1987年 表演者：郭达、杨蕾、高兰村等）；《芙蓉树下》（1987年 表演者：刘劲、壮丽)；戏曲小品《狗娃与黑妞》（1988年 表演者：陈佩斯、小香玉）；《懒汉相亲》（1989年 表演者：宋丹丹、雷恪生、赵连甲）；《英雄母
亲的一天》（1989年 表演者：赵丽蓉、侯耀文）；《招聘》（1989
年 表演者：笑林、师胜杰、方青卓、黄宏。）
第三阶段：发展时期，从1990年至1998年，领军人物：黄宏、赵丽蓉。1990年由黄宏等出演的《超生游击队》引起巨大反响，在同一时期，陈佩斯、朱时茂仍在奉献高水平的作品，赵本山开始在小品届攻城略地，赵丽蓉也已经显示了她的超凡魅力，郭达、蔡明也成为了不可小视的力量……但是，有了《超生游击队》，我们就完全可以不假思索地将这个领军人物的头衔给黄宏。这个小品的成功不仅得力于其本身独特的幽默性，其对社会热点话题的关注，对社会特定阶段的特定人群的自嘲式的黑色幽默的讽刺，使它成为了一个符号，不仅是小品史上的符号，也是中国社会发展的符号。这也说明，从这一时期开始，小品开始越来越多地关注社会现实，它的教育意义和宣讲意义也开始越来越被重视。所以，小品在经历了长时期的自由时期后，开始受到越来越多的瓶颈的限制。其代表作主要有：《超生游击队》（1990年）、《手拉手》（1991年）、《秧歌情》（1992年 表演者：黄宏、宋丹丹）；《难兄难弟》（1990年） 表演者：黄宏、严顺开； 《擦皮鞋》（1993年 表演者：黄宏、魏积安）；《打扑克》（1994年获当年“我最喜爱的春节联欢晚会节目评选”小品类一等奖。 表演者：黄宏、侯耀文）。
恐怕只有赵丽蓉老师的作品才会如此频繁地要在表演者之后加上“等”，因为这一时期赵丽蓉的所有作品可以称作是小品中的大片，每个作品都要有十几人甚至几十人来共同表演，足见其在当时小
品届的显赫地位。把赵丽蓉当作这一阶段的领军人物，绝不仅仅是因为其作品的丰硕，恰恰相反，其作品数量并不占优势，而在这个阶段能称得上精品的也只有《如此包装》、《打工奇遇记》两个。但是，仅仅凭借这两个作品，加上之前的《英雄母亲的一天》、《妈妈的今天》等众多作品对其实力的展现，再加上其年高德劭的独特地位，足以让赵丽蓉成为中国小品届的灵魂人物，其影响力甚至可以波及到今天。由于年龄的原因，我们在看到赵丽蓉精彩的表演的同时，也看到了她在表演上付出的比他人更多地辛苦。在《如此包装》中练跳舞、在《打工奇遇记》中练书法、在《功夫令》中练功夫，而到了1999年她生命中的最后一个作品《老将出马》中，又练起了英语，甚至是英文歌。我们看到了老人在艺术上的不懈追求和认真态度，看到了她对于观众和舞台的无限热爱。仅凭这一点，她就可以当仁不让的成为中国小品届的一面旗帜、一座丰碑。她的这个地位直至今天也无人可以取代。其代表做主要有：《如此包装》（1995年 表演者：赵丽蓉、巩汉林等）；《打工奇遇记》（1996年 表演者：赵丽蓉、巩汉林、金珠等）；《功夫令》（1998年 表演者：赵丽蓉、巩汉林等）。 同时期其他优秀作品有：《相亲》（1990年 表演者：赵本山、黄晓娟）；《大米
蕾）；《我想有个家》（1992年 表演者：赵本山、黄晓娟）； 《妈妈的今天》（1992年） 表演者：赵丽蓉、李文启、巩汉林；《姐
夫与小舅子》（1992年） 表演者：陈佩斯、朱时茂；《张三其人》（1993年） 表演者：严顺开等；《桥》（1993年） 表演者：潘长江、黄晓
娟；《哈罗！黄土坡》（1993年 表演者：郭达、蔡明）。
第五阶段：成熟阶段，从1998年至今，领军人物：赵本山。 这一时期可以被命名为“赵本山时代”。赵本山成为了赵丽蓉后中国小品届的又一个符号式人物。曾有人试图比较赵本山与黄宏谁是中国的小品王，但这显然是不用比较的，赵本山已成为了小品的代名词。许多人每年坚持看春晚就是为了看赵本山的小品。平心而论，在这些年赵本山的作品中，经常有不尽如人意的作品出现，他甚至在舞台上笑场，而且有时黄宏等人的作品的质量要超过他，但是赵本山却从未让历届春晚小品的一等奖旁落，这体现出了观众对于他的近乎溺爱的喜爱。但不管怎么说，赵本山的实力是不容小觑的，其从头到脚、甚至到标志性的帽子都散发着独特的魅力，令观众欲罢不能。赵本山有着天生的小品天赋，只要他往台上一站，不用说话，观众立即报以雷鸣般的掌声与笑声。而他特有的良好的与观众互动的能力也是他的一大优势，这也让他受观众的溺爱具有了合理性。在这一时期，小品的创作模式、表演模式都已经成熟，但是却陷入了萧条的境地。小品最重要的舞台是春晚。但随着影响力的扩大，春晚越来越多地受到官方的关注。每届春晚的筹备也成为了一项艰巨的政治任务。所以，这个舞台上的小品越来越注重宣传功能，讽刺功能则越来越淡化，娱乐功能也相对弱化。许多出于宣传目的的应景作品开始出现，春晚小品受到的抨击也越来越多。此外，多年来对于笑料、包袱的挖掘使得笑料
资源出现匮乏，因此创作乏力的现象越来越突出。九十年代初期，小品在全国各地的各种晚会上遍地开花，而在这一阶段小品则几乎成春晚的专利，其他场合很难再看到高质量的小品作品。其代表作主要有《拜年》（1998年）、《卖拐》（2001年）、《卖车》（2002年）、《心病》（2003年）、《送水工》（2004年 表演者：赵本山、高秀敏、范伟）； 《昨天、今天、明天》（1999年）、《说事儿》（2006年 表演者：赵本山、宋丹丹、崔永元）；《钟点工》（2000年 表演者：赵本山、宋丹丹）；《功夫》（2005年 表演者：赵本山、范伟等）；《同学会》（1999
年 表演者：赵本山、范伟等）。
同时期其它优秀作品：《王爷与邮差》（1998年 表演者：陈佩斯、朱时茂）；《回家》（1998年） 表演者：黄宏、宋丹丹； 《老将出马》（1999年） 表演者：赵丽蓉、巩汉林、金珠等； 《爱父如爱子》（1999年） 表演者：严顺开、凯丽、王景、李丁花盆》（2002年） 表演者：黄宏、凯丽；《足疗》（2003年） 表演者：黄宏、牛莉、沈畅；《都是亲人》（2003年） 表演者：蔡明、郭达、李文启、刘小梅；《兄弟》（2004年） 表演者：黄宏、程煜；《装修》（2005年） 表演者：黄宏、巩汉林、林永健； 《打工幼儿园》（2006年） 表演者：牛群、阎学晶、刘小梅等。
中国小品未来命运将如何
赵本山——“我有点害怕了，怕砸自己的牌子。1990年，从我第一次上春节晚会开始，14年没有间断过，刚开始的时候只有冲
力，没有压力，现在完了，一想到春节晚会就哆嗦。” “春晚早晚会把小品逼死。”
范伟——“现在表演小品压力特大，怕失去观众，站在台上的感觉越来越不自信，有几十秒大家不乐心里就急。很浮躁，很功利。” 宋丹丹——“小品必然会走下坡路，是不是会灭亡我不知道，小品实在太难了，反正我是提前不演了。”
黄宏——“小品马上要完蛋
说起小品的生命力，全国政协委员黄宏在接受记者采访时不无忧虑，他说，小品的创作队伍、表演队伍、理论队伍都没有形成，现在已经没有人愿意来写、来演小品，“小品马上要完蛋！”
据黄宏委员介绍，小品是从电视媒体，更确切地说是从“春晚”获得生存空间并“火”起来的，目前它的发展已经进入死胡同。央视组织的春晚优秀小品作品评奖，只有群众在参与，在对小品的评价体系中，专家一直处于缺位状态，使得小品越来越朝着闹、浅、俗的方向发展，抹杀了小品的艺术性，它应该有一个矫正，应设一个由专家意见主导的专项奖。他还认为，小品演出中专业化的演员都是业余在演小品，如宋丹丹、赵本山、黄宏本人都是业余来演小品的，小品只是他们的副业，没有人站在专业的角度来总结它，也没有人从理论上对小品进行指导，小品已陷入严重缺人缺作品的困境。应让专家参与对小品的评价，小品人才培养与院校相结合，形成理论指导，同时，创作题材更要从群众中来，小品才能成为一种真正的艺术。”
中国小品发展历程
10092603 夏鹏飞 671926
小品最初原本是戏剧学院的学生进行表演训练的戏剧小段，经过演变和改进逐步成为一门集表演、相声、音乐、舞蹈等诸多艺术交织的艺术形式，多以喜剧为主。改革开放以后，随着我国文艺事业的全面复兴，以及电视行业的飞速发展，小品逐渐成为了各种晚会的常客和人们喜闻乐见的一种文艺样式。更有甚者这样认为“一台好的综艺晚会的成功与否关键看语言类节目的质量，尤其是小品……”经过20多年的发展，中国小品已逐渐经历了由最初的摸索到后来的不断发展，再到今天的成熟的过程。期间更是涌现出一批大家熟悉并喜爱的小品演员，如陈佩斯、朱时茂、赵丽蓉、赵本山、黄宏等。并且在不同的时期小品的内容以及表演方式也可以折射出当时的社会情况。下面给介绍一下各个时期小品在我国的发展历程，以及一些时代背景和代表人物。 第一阶段：萌芽阶段。这个阶段在1984年以前，之所以说这个阶段是萌芽时期、史前阶段，是因为在这个时期人们并没有意识到这是一种新的文艺样式。同时，由于在起步阶段，不管是演员的表演还是作品的结构，都是十分不规范的、不成熟的，给人一种非常青涩的感觉。但是，当下面提到的几部作品出现时，小品就已经注定了它将在未来的中国文艺舞台上所占据的显赫地位。这一时期代表作有：《卖生豆浆的小姑娘》（1983年，表演者：岳红 从测等），《虎妞、阿Q逛长甸》（1983年，表演者：斯琴高娃 严顺开）、《吃鸡》（1984
年，表演者：王景惠）。
第二阶段：诞生时期。一般认为这个阶段从1984年至1990年，领军人物：陈佩斯，朱时茂。1984年央视春晚由陈佩斯、朱时茂合作的《吃面条》正式宣布了小品的诞生。陈佩斯作为电影表演艺术家陈强的儿子在电影方面已崭露头角，而朱时茂更是凭借谢晋导演的《牧马人》得到了许多的电影奖项，也赢得了众多观众的喜爱。两位在电影界都小有成就的演员开始涉足小品，并且取得了不逊于在电影界的成就。尽管这一时期人才辈出，但是由于其里程碑式的作用，使得二位的领军地位始终无法撼动。
这一时期的小品创作虽比萌芽时期有所进步，但是依然不够成熟，剧本创作还有很多问题。这一时期的小品有一个突出特点就是戏中戏的形式较为多见，《吃面条》、《拍电影》、《主角与配角》都是如此，这也是剧本结构还不够成熟，还需要借力电影、话剧等其他文艺形式的表现之一。代表作主要有：《吃面条》（1984年）、《拍电影》（1985年）、《羊肉串》（1986年）、《胡椒面》（1989年）、《主角与配角》（1990年 表演者：陈佩斯、朱时茂）。
另外，这一阶段以及之前的萌芽阶段，由于小品刚刚起步，所以人们没有苛求作品的社会意义，更多的只是为了逗乐。但是有些多品也开始关注现实，如：《产房门前》（1987年 表演者：郭达、杨蕾、高兰村等）；《芙蓉树下》（1987年 表演者：刘劲、壮丽)；戏曲小品《狗娃与黑妞》（1988年 表演者：陈佩斯、小香玉）；《懒汉相亲》（1989年 表演者：宋丹丹、雷恪生、赵连甲）；《英雄母
亲的一天》（1989年 表演者：赵丽蓉、侯耀文）；《招聘》（1989
年 表演者：笑林、师胜杰、方青卓、黄宏。）
第三阶段：发展时期，从1990年至1998年，领军人物：黄宏、赵丽蓉。1990年由黄宏等出演的《超生游击队》引起巨大反响，在同一时期，陈佩斯、朱时茂仍在奉献高水平的作品，赵本山开始在小品届攻城略地，赵丽蓉也已经显示了她的超凡魅力，郭达、蔡明也成为了不可小视的力量……但是，有了《超生游击队》，我们就完全可以不假思索地将这个领军人物的头衔给黄宏。这个小品的成功不仅得力于其本身独特的幽默性，其对社会热点话题的关注，对社会特定阶段的特定人群的自嘲式的黑色幽默的讽刺，使它成为了一个符号，不仅是小品史上的符号，也是中国社会发展的符号。这也说明，从这一时期开始，小品开始越来越多地关注社会现实，它的教育意义和宣讲意义也开始越来越被重视。所以，小品在经历了长时期的自由时期后，开始受到越来越多的瓶颈的限制。其代表作主要有：《超生游击队》（1990年）、《手拉手》（1991年）、《秧歌情》（1992年 表演者：黄宏、宋丹丹）；《难兄难弟》（1990年） 表演者：黄宏、严顺开； 《擦皮鞋》（1993年 表演者：黄宏、魏积安）；《打扑克》（1994年获当年“我最喜爱的春节联欢晚会节目评选”小品类一等奖。 表演者：黄宏、侯耀文）。
恐怕只有赵丽蓉老师的作品才会如此频繁地要在表演者之后加上“等”，因为这一时期赵丽蓉的所有作品可以称作是小品中的大片，每个作品都要有十几人甚至几十人来共同表演，足见其在当时小
品届的显赫地位。把赵丽蓉当作这一阶段的领军人物，绝不仅仅是因为其作品的丰硕，恰恰相反，其作品数量并不占优势，而在这个阶段能称得上精品的也只有《如此包装》、《打工奇遇记》两个。但是，仅仅凭借这两个作品，加上之前的《英雄母亲的一天》、《妈妈的今天》等众多作品对其实力的展现，再加上其年高德劭的独特地位，足以让赵丽蓉成为中国小品届的灵魂人物，其影响力甚至可以波及到今天。由于年龄的原因，我们在看到赵丽蓉精彩的表演的同时，也看到了她在表演上付出的比他人更多地辛苦。在《如此包装》中练跳舞、在《打工奇遇记》中练书法、在《功夫令》中练功夫，而到了1999年她生命中的最后一个作品《老将出马》中，又练起了英语，甚至是英文歌。我们看到了老人在艺术上的不懈追求和认真态度，看到了她对于观众和舞台的无限热爱。仅凭这一点，她就可以当仁不让的成为中国小品届的一面旗帜、一座丰碑。她的这个地位直至今天也无人可以取代。其代表做主要有：《如此包装》（1995年 表演者：赵丽蓉、巩汉林等）；《打工奇遇记》（1996年 表演者：赵丽蓉、巩汉林、金珠等）；《功夫令》（1998年 表演者：赵丽蓉、巩汉林等）。 同时期其他优秀作品有：《相亲》（1990年 表演者：赵本山、黄晓娟）；《大米
蕾）；《我想有个家》（1992年 表演者：赵本山、黄晓娟）； 《妈妈的今天》（1992年） 表演者：赵丽蓉、李文启、巩汉林；《姐
夫与小舅子》（1992年） 表演者：陈佩斯、朱时茂；《张三其人》（1993年） 表演者：严顺开等；《桥》（1993年） 表演者：潘长江、黄晓
娟；《哈罗！黄土坡》（1993年 表演者：郭达、蔡明）。
第五阶段：成熟阶段，从1998年至今，领军人物：赵本山。 这一时期可以被命名为“赵本山时代”。赵本山成为了赵丽蓉后中国小品届的又一个符号式人物。曾有人试图比较赵本山与黄宏谁是中国的小品王，但这显然是不用比较的，赵本山已成为了小品的代名词。许多人每年坚持看春晚就是为了看赵本山的小品。平心而论，在这些年赵本山的作品中，经常有不尽如人意的作品出现，他甚至在舞台上笑场，而且有时黄宏等人的作品的质量要超过他，但是赵本山却从未让历届春晚小品的一等奖旁落，这体现出了观众对于他的近乎溺爱的喜爱。但不管怎么说，赵本山的实力是不容小觑的，其从头到脚、甚至到标志性的帽子都散发着独特的魅力，令观众欲罢不能。赵本山有着天生的小品天赋，只要他往台上一站，不用说话，观众立即报以雷鸣般的掌声与笑声。而他特有的良好的与观众互动的能力也是他的一大优势，这也让他受观众的溺爱具有了合理性。在这一时期，小品的创作模式、表演模式都已经成熟，但是却陷入了萧条的境地。小品最重要的舞台是春晚。但随着影响力的扩大，春晚越来越多地受到官方的关注。每届春晚的筹备也成为了一项艰巨的政治任务。所以，这个舞台上的小品越来越注重宣传功能，讽刺功能则越来越淡化，娱乐功能也相对弱化。许多出于宣传目的的应景作品开始出现，春晚小品受到的抨击也越来越多。此外，多年来对于笑料、包袱的挖掘使得笑料
资源出现匮乏，因此创作乏力的现象越来越突出。九十年代初期，小品在全国各地的各种晚会上遍地开花，而在这一阶段小品则几乎成春晚的专利，其他场合很难再看到高质量的小品作品。其代表作主要有《拜年》（1998年）、《卖拐》（2001年）、《卖车》（2002年）、《心病》（2003年）、《送水工》（2004年 表演者：赵本山、高秀敏、范伟）； 《昨天、今天、明天》（1999年）、《说事儿》（2006年 表演者：赵本山、宋丹丹、崔永元）；《钟点工》（2000年 表演者：赵本山、宋丹丹）；《功夫》（2005年 表演者：赵本山、范伟等）；《同学会》（1999
年 表演者：赵本山、范伟等）。
同时期其它优秀作品：《王爷与邮差》（1998年 表演者：陈佩斯、朱时茂）；《回家》（1998年） 表演者：黄宏、宋丹丹； 《老将出马》（1999年） 表演者：赵丽蓉、巩汉林、金珠等； 《爱父如爱子》（1999年） 表演者：严顺开、凯丽、王景、李丁花盆》（2002年） 表演者：黄宏、凯丽；《足疗》（2003年） 表演者：黄宏、牛莉、沈畅；《都是亲人》（2003年） 表演者：蔡明、郭达、李文启、刘小梅；《兄弟》（2004年） 表演者：黄宏、程煜；《装修》（2005年） 表演者：黄宏、巩汉林、林永健； 《打工幼儿园》（2006年） 表演者：牛群、阎学晶、刘小梅等。
中国小品未来命运将如何
赵本山——“我有点害怕了，怕砸自己的牌子。1990年，从我第一次上春节晚会开始，14年没有间断过，刚开始的时候只有冲
力，没有压力，现在完了，一想到春节晚会就哆嗦。” “春晚早晚会把小品逼死。”
范伟——“现在表演小品压力特大，怕失去观众，站在台上的感觉越来越不自信，有几十秒大家不乐心里就急。很浮躁，很功利。” 宋丹丹——“小品必然会走下坡路，是不是会灭亡我不知道，小品实在太难了，反正我是提前不演了。”
黄宏——“小品马上要完蛋
说起小品的生命力，全国政协委员黄宏在接受记者采访时不无忧虑，他说，小品的创作队伍、表演队伍、理论队伍都没有形成，现在已经没有人愿意来写、来演小品，“小品马上要完蛋！”
据黄宏委员介绍，小品是从电视媒体，更确切地说是从“春晚”获得生存空间并“火”起来的，目前它的发展已经进入死胡同。央视组织的春晚优秀小品作品评奖，只有群众在参与，在对小品的评价体系中，专家一直处于缺位状态，使得小品越来越朝着闹、浅、俗的方向发展，抹杀了小品的艺术性，它应该有一个矫正，应设一个由专家意见主导的专项奖。他还认为，小品演出中专业化的演员都是业余在演小品，如宋丹丹、赵本山、黄宏本人都是业余来演小品的，小品只是他们的副业，没有人站在专业的角度来总结它，也没有人从理论上对小品进行指导，小品已陷入严重缺人缺作品的困境。应让专家参与对小品的评价，小品人才培养与院校相结合，形成理论指导，同时，创作题材更要从群众中来，小品才能成为一种真正的艺术。”