对音乐的眷恋，对大海的执着
——浅析电影《海上钢琴师》人物1900
一个虚幻的奇迹，一段伤感的故事，也是一个关于他一生的音乐传奇——丹尼·伯特曼·T·D ·雷蒙·1900。
从他被抛弃在维珍尼亚号开始就注定了他一生的悲剧；从他在丹尼的海葬时听到的音乐就注定了他一生与音乐的纠缠；也从他无意创作的第一首曲就注定了他一生的传奇。
1900，音乐对于他来说，我觉得就是他内心情感的真实写照，他有着世人没有的惊人的音乐天赋，那种超乎常人的常规能量，是一种能诠释音乐世界的人生感悟。他有着一种眷恋，对音乐情感的寄托，同时也是一个音乐生活演绎的天才，当他坐在钢琴旁，用轻巧的双手指尖滑过琴键的时候，他弹奏出来的就不只是一曲曲美丽回旋动听的音乐，也是一种对生活的真诚。
特别是1900和麦克斯在船上一起合作演奏的场景，画面用了中近景和特写，描述了开场面的音乐欢快的氛围，后又用移动镜头和固定镜头特写到他们的谈话，1900用他的心灵去体现人物，用音乐去表达情感，同时也用了他的音乐去讲述音乐会上那些人的故事，也通过这样的镜头，道出了1900用音乐对生活的人生感悟。
而他，也有一份执着，一种与生俱来的执着，那种情感也是无法用言语形容的，他不愿意离开船踏上陆地，宁愿还是孤独寂寞的一生面对大海、面对钢琴，也正如他所说的，他看不见陆地的尽头，陆地上的一切都会使他变得陌生，但也或许是他的那份执着，每每穿插在美国和欧洲的旅途中，在停泊的那点时间内会让他创作出无限的音乐篇章。
他一生都在海上漂泊，从没下过船，那艘船就是他的家。有一次他都怀着美好的憧憬和向往与众人一一道别了，准备下船，去陆地开始新的生活的时候，他却走到踏板的一半就犹豫了，镜头给了他特写和用他自己的主观眼睛去看整个陆地，突然镜头又移向他的面部表情，看似那么有神却又很迷惘，而之后豁然开朗的摘下帽子扔掉，从这就能看出他对陆地感到的陌生感，也正如他所说的：“我宁可舍弃自己的生命，也不愿意在一个找不到尽头的世界生活，我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是我所不见”。但也可体会出他始终坚持的那份执着。
正因那份执着，让我想起了《大河恋》中保罗这一个人物，保罗是带有藐视世俗，不拘于自然规律的性格，他敢于叛逆，对传统激于反抗的，但他最后还是选择了留在蒙大拿州，也是因为他的那份执着，那份在自然享受的快乐生活和对蒙大拿州的热爱之情。所以，只要生活中有执着，那也是一种美好的回归。
而从影片的叙事方式看，这两部影片也有相似的：
《海上钢琴师》这整部影片就是以麦克斯的回忆为主线叙述的，从他的回忆里讲述了在战争之前还有那么一位音乐天才却从未下过船的存在，也诉说了他和1900在那艘船上的快乐时光，从而也看出他对1900的深厚感情和怀念，道出了友情，爱情和对人生的领悟。《大河恋》也是通过诺曼的回忆开始的，描述了生活的真实性，带给观众对于生活的思考，并有对保罗的思念之情，歌颂了亲情，友情，爱情，和顺应生活的自然规律。从这可以看出这两部电影的核心主题部分，
回忆是主要的，但回忆的过程却是难忘的。
最主要的是这两部影片的景致选取，《海上钢琴师》是选在了船上，船对于1900来说就是他的家，他也曾说过船是他弹过的最美丽的曲子，所以他不会离开“家”，离开那个即使最后破碎的不堪的船；《大河恋》则是选在了蒙大拿州，那是一个风景优美的地方，也是保罗在钓鱼中感到的快乐的地方，都是能让他们内心得到安慰的地方。
现在具体的到配乐上，音乐无疑是电影的灵魂主题，两部电影都用到了配乐，《海上钢琴师》先是以小号乐器奏出，然后接着回忆弹奏出竖琴声。最后听完这个动人故事的老人，沉默了把小号还给了麦克斯，他说：一个好的故事价值，超过了一把旧的小号。望着麦克斯离去的背影，电影响起了音乐：弃儿的呼唤，那种忧而思的音乐就像一股暖流，冲进了观众的心里。《大河恋》则是以一种先沉寂而思念，中途又欢快而激情，最后又回到回忆的音乐。这两种乐曲是不同的，但效果和氛围是一致的，突出了主人公的心境和他们的内心世界。
现在又回到本影片中，1900，对音乐的眷恋，对大海的执着，也有对选择的恐惧和对爱情的错过，但始终有的就是那份温暖的友情，就像春天里的阳光给了他希望，虽然最后的选择是那样，但他的音乐告诉他，他的选择是正确的。所以他的经历才会在大海、轮船、钢琴、陆地、孤独、友情与天才中成为一个传奇而又悲怆的故事。
注释：电影《海上钢琴师》
对音乐的眷恋，对大海的执着
——浅析电影《海上钢琴师》人物1900
一个虚幻的奇迹，一段伤感的故事，也是一个关于他一生的音乐传奇——丹尼·伯特曼·T·D ·雷蒙·1900。
从他被抛弃在维珍尼亚号开始就注定了他一生的悲剧；从他在丹尼的海葬时听到的音乐就注定了他一生与音乐的纠缠；也从他无意创作的第一首曲就注定了他一生的传奇。
1900，音乐对于他来说，我觉得就是他内心情感的真实写照，他有着世人没有的惊人的音乐天赋，那种超乎常人的常规能量，是一种能诠释音乐世界的人生感悟。他有着一种眷恋，对音乐情感的寄托，同时也是一个音乐生活演绎的天才，当他坐在钢琴旁，用轻巧的双手指尖滑过琴键的时候，他弹奏出来的就不只是一曲曲美丽回旋动听的音乐，也是一种对生活的真诚。
特别是1900和麦克斯在船上一起合作演奏的场景，画面用了中近景和特写，描述了开场面的音乐欢快的氛围，后又用移动镜头和固定镜头特写到他们的谈话，1900用他的心灵去体现人物，用音乐去表达情感，同时也用了他的音乐去讲述音乐会上那些人的故事，也通过这样的镜头，道出了1900用音乐对生活的人生感悟。
而他，也有一份执着，一种与生俱来的执着，那种情感也是无法用言语形容的，他不愿意离开船踏上陆地，宁愿还是孤独寂寞的一生面对大海、面对钢琴，也正如他所说的，他看不见陆地的尽头，陆地上的一切都会使他变得陌生，但也或许是他的那份执着，每每穿插在美国和欧洲的旅途中，在停泊的那点时间内会让他创作出无限的音乐篇章。
他一生都在海上漂泊，从没下过船，那艘船就是他的家。有一次他都怀着美好的憧憬和向往与众人一一道别了，准备下船，去陆地开始新的生活的时候，他却走到踏板的一半就犹豫了，镜头给了他特写和用他自己的主观眼睛去看整个陆地，突然镜头又移向他的面部表情，看似那么有神却又很迷惘，而之后豁然开朗的摘下帽子扔掉，从这就能看出他对陆地感到的陌生感，也正如他所说的：“我宁可舍弃自己的生命，也不愿意在一个找不到尽头的世界生活，我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是我所不见”。但也可体会出他始终坚持的那份执着。
正因那份执着，让我想起了《大河恋》中保罗这一个人物，保罗是带有藐视世俗，不拘于自然规律的性格，他敢于叛逆，对传统激于反抗的，但他最后还是选择了留在蒙大拿州，也是因为他的那份执着，那份在自然享受的快乐生活和对蒙大拿州的热爱之情。所以，只要生活中有执着，那也是一种美好的回归。
而从影片的叙事方式看，这两部影片也有相似的：
《海上钢琴师》这整部影片就是以麦克斯的回忆为主线叙述的，从他的回忆里讲述了在战争之前还有那么一位音乐天才却从未下过船的存在，也诉说了他和1900在那艘船上的快乐时光，从而也看出他对1900的深厚感情和怀念，道出了友情，爱情和对人生的领悟。《大河恋》也是通过诺曼的回忆开始的，描述了生活的真实性，带给观众对于生活的思考，并有对保罗的思念之情，歌颂了亲情，友情，爱情，和顺应生活的自然规律。从这可以看出这两部电影的核心主题部分，
回忆是主要的，但回忆的过程却是难忘的。
最主要的是这两部影片的景致选取，《海上钢琴师》是选在了船上，船对于1900来说就是他的家，他也曾说过船是他弹过的最美丽的曲子，所以他不会离开“家”，离开那个即使最后破碎的不堪的船；《大河恋》则是选在了蒙大拿州，那是一个风景优美的地方，也是保罗在钓鱼中感到的快乐的地方，都是能让他们内心得到安慰的地方。
现在具体的到配乐上，音乐无疑是电影的灵魂主题，两部电影都用到了配乐，《海上钢琴师》先是以小号乐器奏出，然后接着回忆弹奏出竖琴声。最后听完这个动人故事的老人，沉默了把小号还给了麦克斯，他说：一个好的故事价值，超过了一把旧的小号。望着麦克斯离去的背影，电影响起了音乐：弃儿的呼唤，那种忧而思的音乐就像一股暖流，冲进了观众的心里。《大河恋》则是以一种先沉寂而思念，中途又欢快而激情，最后又回到回忆的音乐。这两种乐曲是不同的，但效果和氛围是一致的，突出了主人公的心境和他们的内心世界。
现在又回到本影片中，1900，对音乐的眷恋，对大海的执着，也有对选择的恐惧和对爱情的错过，但始终有的就是那份温暖的友情，就像春天里的阳光给了他希望，虽然最后的选择是那样，但他的音乐告诉他，他的选择是正确的。所以他的经历才会在大海、轮船、钢琴、陆地、孤独、友情与天才中成为一个传奇而又悲怆的故事。
注释：电影《海上钢琴师》