Journal of Xiangnan University Vol. 36No. 3
网络出版时间:2015-06-2618:39
网络出版地址:http ://www. cnki. net /kcms /detail /43. 1435. C. 20150626. 1839. 001. html
舒伯特与舒曼的艺术歌曲比较
以叙事性题材为例
张 一
(莆田学院基础教育学院, 福建莆田 351100)
摘 要:舒伯特和舒曼是欧洲19世纪浪漫主义音乐风格早期与时代中期在艺术歌曲创作领域代表性的作曲家㊂ 通过对两位作曲家声乐套曲中的‘ 菩提树“‘ 奉献“ 两首作品的分析, 我们可以看到, 舒伯特和舒曼在艺术歌曲创作领域, 从旋律㊁ 和声语汇㊁ 曲体结构㊁ 钢琴伴奏㊁ 词曲关系的处理㊁ 审美内涵的表达方面, 都对19世纪及其之后的艺术歌曲的创作产生了深远的影响㊂ 诠释浪漫主义早期和发展中期的艺术歌曲风格演绎, 只有在大量的演唱实践㊁ 聆听实践和理论分析中来实现一系列问题的解答㊂
关键词:舒伯特; 舒曼; 艺术歌曲; 比较研究; 浪漫主义音乐风格
中图分类号:J609. 9 文献标识码:A DOI :10. 3969/j. issn. 1672-8173. 2015. 03. 016
引 言
弗朗兹㊃ 舒伯特(Franz Seraphicus Peter Schu⁃ bert,1797-1828) 和罗伯特㊃ 舒曼(Robert Alexander Schumann,1810-1856), 是欧洲浪漫主义音乐风格早期与中期极具代表性的音乐家㊂ 他们在多个音乐创作领域, 创造了富于典型浪漫主义风格特征的音乐体裁和音乐形式㊂ 其中, 在艺术歌曲(Lied) [1]领域, 他们继承了15世纪中叶以来德奥艺术歌曲的传统, 并使之成为了18㊁19 世纪浪漫主义音乐风格在声乐领域的核心载体㊂
就目前的研究现状而言, 国内外学者大致以传记㊁ 通史㊁ 风格史㊁ 结构史等研究体例, 分别就两位作曲家的生平㊁ 创作历史文化背景㊁ 创作特点㊁ 创作风格㊁ 艺术审美价值㊁ 历史审思与评价㊁ 音乐表演美学等学术问题, 进行了多视角的研究和探讨㊂ 中文学术领域自2005年至2015年度对舒伯特㊁ 舒曼的艺术歌曲研究, 主要集中在如下五个方面:1.舒伯特或舒曼艺术歌曲演唱的研究(包含教育教学研讨);2. 舒伯特或舒曼艺术歌曲的创作特征研究;3. 舒伯特或舒曼艺术歌曲审美风格特征研究;4. 舒伯特或舒曼艺术歌曲的钢琴伴奏研究;5. 艺术歌曲与文学关系的研究㊂ 研
究方法方面, 则主要采用了音乐分析学㊁ 音乐学分析[2]㊁ 西方音乐史学㊁ 西方音乐文献学㊁ 音乐美学㊁ 音乐表演美学㊁ 风格批评等㊂
笔者在查阅和整理上述参考资料的过程中发现, 截止2015年初, 学术界对舒伯特及舒曼艺术歌曲的研究, 尚处于针对个别作曲家单一性研究探讨的状态, 仅有‘ 舒伯特㊁ 舒曼叙事体裁歌曲的艺术特点的比较及演唱分析“ 一文[3], 对二者进行了跨时期的纵向比较研究㊂ 也就是说, 运用音乐学分析以及比较音乐学的研究方法, 对舒伯特和舒曼两位作曲家在艺术歌曲领域的综合性研究, 尚属于学术尝试的初步阶段㊂
此外, 研究视角方面, 从浪漫主义音乐的社会历史背景出发, 对音乐本体加以分析, 最终回答某一音乐体裁问题的研究视角, 目前较为常见㊂ 鉴于此, 本文试图从音乐本体的理性分析出发, 以浪漫主义艺术歌曲独具特点的文学性因素与艺术歌曲体裁的互通性的视角来回答艺术歌曲的风格诠释问题㊂
奥地利作曲家弗朗茨㊃ 泽拉菲库斯㊃ 彼得㊃ 舒伯特是早期浪漫主义音乐的代表人物, 在其暂短的31年生命中, 创作涉及歌剧㊁ 歌唱剧㊁ 戏剧配乐音乐㊁ 交响乐㊁ 室内乐㊁ 钢琴奏鸣曲㊁ 小提琴奏鸣曲等体裁㊂
1㊁ 舒伯特艺术歌曲‘ 菩提树“ 的音乐学分析
收稿日期:2015-03-16
作者简介:张 一(1968-), 男, 福建莆田人, 高级讲师, 本科, 研究方向:音乐学㊂
㊃ 75㊃
其中, 最为令人瞩目的是艺术歌曲, 其创作的600多首艺术歌曲, 使其获得 歌曲之王” 的雅称㊂
就创作内容而言, 与舒伯特同一时期的浪漫主义诗人诸如:约翰㊃ 沃尔夫冈㊃ 歌德㊁ 弗里德里希㊃ 席勒㊁ 海因希里㊃ 海涅㊁ 威廉㊃ 缪勒等诗人的词作, 都可以在舒伯特的歌曲中寻找到踪迹㊂ 就创作题材而言, 其作品既有抒情性歌曲, 如‘ 野玫瑰“ ‘ 鳟鱼“ ‘ 致音乐“ 等; 叙事曲性歌曲如‘ 魔王“ ‘ 纺车旁的格丽卿“ ‘ 菩提树“ 等; 也有充满战斗性的爱国歌曲, 如‘ 战斗中的祈祷“ ‘ 剑之歌“ ‘ 战士之歌“ 等; 此外, 还有取材建了一个三部性的内在结构 即A-B-A’ 单三部曲式的结构㊂
在歌词词作方面, 歌曲的第一段以古井旁的一棵菩提树勾起流浪人无限伤感开始㊂ 这种情愫在音乐上, 则在七小节非方整性的乐句结构中开启了(见谱例1-1)㊂ 叹惜式的语气, 通过钢琴引子段的节奏型音调布局带出㊂ 可以看到, 六组三连音的连续使用, 使级进化的旋律重音, 隐伏在了三连音的第二节拍位置, 同时也是相对高音位的区间, 无形中使得这段旋律的流动性得到了强化㊂
于民间音乐元素的歌曲㊂ 舒伯特在艺术歌曲的创作中, 将音乐与诗歌㊁ 音乐与文学紧密结合, 使浪漫主义诗歌的精神特质得到了抽象层面的升华㊂ 总体而言, 旋律极富抒情性而不乏情感的自然流露兼具与钢琴伴奏配合的浑然天成, 是舒伯特艺术歌曲的基本特征㊂ 本文将以歌曲‘ 菩提树“ 为例, 分析其叙事性题材的艺术歌曲特征Lindenbaum) ‘ 菩提树reise, 是舒伯特的声乐套曲“(Am ㊂
Brunnen vor dem ‘ 冬之旅Tore da steht ein 月期间D. ㊂ 911) 从创作时间上看中的第五首, , 该作品已经进入了舒伯特创作于1827年“ 2(Winter⁃ 月至9音乐创作的晚期阶段㊂ 我们有理由认为, 这部作品能够比较全面地表现舒伯特在艺术歌曲创作上的最高成就和创作特点㊂
从创作题材视之, 威廉㊃ 缪勒的这首叙事性为主的诗作㊂
, 为舒伯特的音乐创作提供了抒情性的源泉[4]在城门外的井边, 长着一棵菩提树㊂ 在它的绿荫之下, 我做过美梦无数㊂
在它的树皮上面, 我刻下许多情诗, 不管忧愁和欢喜, 我总要常去那里㊂
我又在今天深夜, 必须从树边走过, 尽管是黑暗一片, 可我仍闭紧双目㊂
它的树枝飒飒响, 好像是唤我走近:朋友, 到我这儿来, 你可以获得安静!
正碰到寒冷的风迎着我的脸直吹, 吹落了我的帽子, 我头也没有掉回㊂
现在我离开那里, 已过了好多时辰, 我依旧听到树声, 那里能获得安静!
总的看来, 缪勒的原诗作品外部并没有给与某种结构性的设计, 只是抒情化的直白㊂ 而笔者通过分析发现㊃ 7, 6舒伯特的㊃
‘ 菩提树“ 运用音乐的手段, 为原作构
然而, 紧接其后的附点十六分音型大跳与二分音符的衔接加之低音声部旋律的八度反行大跳, 急剧地终止了前一小节旋律刚刚启动的推力, 叹惜的语气渲染而出㊂ 其后, 三小节连续的隐伏旋律与三连音的结合, 又重新掀起了前文意图带出的动力性因素, 与低音声部的旋律线条形成了一种疏密结合的态势㊂ 第七㊁ 第八小节, 显然是第二小节音型材料的扩充变体, 主题旋律在小节弱拍顺势进入㊂
进入歌词演唱的A 段, 主调和弦分解式下行的旋律是前第一㊁ 第二分句的核心性写作手法㊂ 在音乐上, 既明确了作品主调E 大调的中心位置, 又在内容上与叙事性的唱词两相契合, 音乐的语气舒缓而稳定㊂ 进入第三㊁ 第四分句, 旋律逐渐级进上行, 走向了第一乐段旋律的高点, 走向了词作中 我做过美梦无数” 的憧憬㊂
歌词演唱的B 段, 调性从E 大调突然转至同主音调e 小调, 其后又在e 小调㊁E 大调之间不断循环往复㊂ 调性的瞬时变动, 显现出音乐上和情绪上双重的不稳定性㊂ 值得注意的是, 这种远近关系㊁ 同名大小调交替的调性布局手段, 是舒伯特意在用调性语言的手法来铺陈出唱词内容中的情绪变化的极具个人风格化的写作手法㊂
歌词演唱的再现段A’ 回归之前, 出现了一个对比性的段落, 紧张而激动的情绪可以通过作品的聆听和演唱明显地感受到㊂ 而笔者通过分析发现, 这种张力, 实质上主要来自于钢琴伴奏音型化的烘托作用㊂ 这一段落, 钢琴伴奏回归了A 段落的主要材料:即紧密的三连音音型, 这种音型的运用加之调性布局在平行小调上的游弋, 恰当了构建了这一短暂但又不乏戏剧性转折的段落㊂ 同时也是用材料的回归为主要主题旋律的回归进行了一次充分的铺垫㊂ 最后, 旋律安然回归 , 但歌词还在陈述, 并没有回归的意味, 向完满终止的时刻我依旧听到树声, 那里能获得安静只有当, 全曲才在一份安宁的心绪中完
” 与旋律一同走
Journal of Xiangnan University Vol. 36No. 3
网络出版时间:2015-06-2618:39
网络出版地址:http ://www. cnki. net /kcms /detail /43. 1435. C. 20150626. 1839. 001. html
舒伯特与舒曼的艺术歌曲比较
以叙事性题材为例
张 一
(莆田学院基础教育学院, 福建莆田 351100)
摘 要:舒伯特和舒曼是欧洲19世纪浪漫主义音乐风格早期与时代中期在艺术歌曲创作领域代表性的作曲家㊂ 通过对两位作曲家声乐套曲中的‘ 菩提树“‘ 奉献“ 两首作品的分析, 我们可以看到, 舒伯特和舒曼在艺术歌曲创作领域, 从旋律㊁ 和声语汇㊁ 曲体结构㊁ 钢琴伴奏㊁ 词曲关系的处理㊁ 审美内涵的表达方面, 都对19世纪及其之后的艺术歌曲的创作产生了深远的影响㊂ 诠释浪漫主义早期和发展中期的艺术歌曲风格演绎, 只有在大量的演唱实践㊁ 聆听实践和理论分析中来实现一系列问题的解答㊂
关键词:舒伯特; 舒曼; 艺术歌曲; 比较研究; 浪漫主义音乐风格
中图分类号:J609. 9 文献标识码:A DOI :10. 3969/j. issn. 1672-8173. 2015. 03. 016
引 言
弗朗兹㊃ 舒伯特(Franz Seraphicus Peter Schu⁃ bert,1797-1828) 和罗伯特㊃ 舒曼(Robert Alexander Schumann,1810-1856), 是欧洲浪漫主义音乐风格早期与中期极具代表性的音乐家㊂ 他们在多个音乐创作领域, 创造了富于典型浪漫主义风格特征的音乐体裁和音乐形式㊂ 其中, 在艺术歌曲(Lied) [1]领域, 他们继承了15世纪中叶以来德奥艺术歌曲的传统, 并使之成为了18㊁19 世纪浪漫主义音乐风格在声乐领域的核心载体㊂
就目前的研究现状而言, 国内外学者大致以传记㊁ 通史㊁ 风格史㊁ 结构史等研究体例, 分别就两位作曲家的生平㊁ 创作历史文化背景㊁ 创作特点㊁ 创作风格㊁ 艺术审美价值㊁ 历史审思与评价㊁ 音乐表演美学等学术问题, 进行了多视角的研究和探讨㊂ 中文学术领域自2005年至2015年度对舒伯特㊁ 舒曼的艺术歌曲研究, 主要集中在如下五个方面:1.舒伯特或舒曼艺术歌曲演唱的研究(包含教育教学研讨);2. 舒伯特或舒曼艺术歌曲的创作特征研究;3. 舒伯特或舒曼艺术歌曲审美风格特征研究;4. 舒伯特或舒曼艺术歌曲的钢琴伴奏研究;5. 艺术歌曲与文学关系的研究㊂ 研
究方法方面, 则主要采用了音乐分析学㊁ 音乐学分析[2]㊁ 西方音乐史学㊁ 西方音乐文献学㊁ 音乐美学㊁ 音乐表演美学㊁ 风格批评等㊂
笔者在查阅和整理上述参考资料的过程中发现, 截止2015年初, 学术界对舒伯特及舒曼艺术歌曲的研究, 尚处于针对个别作曲家单一性研究探讨的状态, 仅有‘ 舒伯特㊁ 舒曼叙事体裁歌曲的艺术特点的比较及演唱分析“ 一文[3], 对二者进行了跨时期的纵向比较研究㊂ 也就是说, 运用音乐学分析以及比较音乐学的研究方法, 对舒伯特和舒曼两位作曲家在艺术歌曲领域的综合性研究, 尚属于学术尝试的初步阶段㊂
此外, 研究视角方面, 从浪漫主义音乐的社会历史背景出发, 对音乐本体加以分析, 最终回答某一音乐体裁问题的研究视角, 目前较为常见㊂ 鉴于此, 本文试图从音乐本体的理性分析出发, 以浪漫主义艺术歌曲独具特点的文学性因素与艺术歌曲体裁的互通性的视角来回答艺术歌曲的风格诠释问题㊂
奥地利作曲家弗朗茨㊃ 泽拉菲库斯㊃ 彼得㊃ 舒伯特是早期浪漫主义音乐的代表人物, 在其暂短的31年生命中, 创作涉及歌剧㊁ 歌唱剧㊁ 戏剧配乐音乐㊁ 交响乐㊁ 室内乐㊁ 钢琴奏鸣曲㊁ 小提琴奏鸣曲等体裁㊂
1㊁ 舒伯特艺术歌曲‘ 菩提树“ 的音乐学分析
收稿日期:2015-03-16
作者简介:张 一(1968-), 男, 福建莆田人, 高级讲师, 本科, 研究方向:音乐学㊂
㊃ 75㊃
其中, 最为令人瞩目的是艺术歌曲, 其创作的600多首艺术歌曲, 使其获得 歌曲之王” 的雅称㊂
就创作内容而言, 与舒伯特同一时期的浪漫主义诗人诸如:约翰㊃ 沃尔夫冈㊃ 歌德㊁ 弗里德里希㊃ 席勒㊁ 海因希里㊃ 海涅㊁ 威廉㊃ 缪勒等诗人的词作, 都可以在舒伯特的歌曲中寻找到踪迹㊂ 就创作题材而言, 其作品既有抒情性歌曲, 如‘ 野玫瑰“ ‘ 鳟鱼“ ‘ 致音乐“ 等; 叙事曲性歌曲如‘ 魔王“ ‘ 纺车旁的格丽卿“ ‘ 菩提树“ 等; 也有充满战斗性的爱国歌曲, 如‘ 战斗中的祈祷“ ‘ 剑之歌“ ‘ 战士之歌“ 等; 此外, 还有取材建了一个三部性的内在结构 即A-B-A’ 单三部曲式的结构㊂
在歌词词作方面, 歌曲的第一段以古井旁的一棵菩提树勾起流浪人无限伤感开始㊂ 这种情愫在音乐上, 则在七小节非方整性的乐句结构中开启了(见谱例1-1)㊂ 叹惜式的语气, 通过钢琴引子段的节奏型音调布局带出㊂ 可以看到, 六组三连音的连续使用, 使级进化的旋律重音, 隐伏在了三连音的第二节拍位置, 同时也是相对高音位的区间, 无形中使得这段旋律的流动性得到了强化㊂
于民间音乐元素的歌曲㊂ 舒伯特在艺术歌曲的创作中, 将音乐与诗歌㊁ 音乐与文学紧密结合, 使浪漫主义诗歌的精神特质得到了抽象层面的升华㊂ 总体而言, 旋律极富抒情性而不乏情感的自然流露兼具与钢琴伴奏配合的浑然天成, 是舒伯特艺术歌曲的基本特征㊂ 本文将以歌曲‘ 菩提树“ 为例, 分析其叙事性题材的艺术歌曲特征Lindenbaum) ‘ 菩提树reise, 是舒伯特的声乐套曲“(Am ㊂
Brunnen vor dem ‘ 冬之旅Tore da steht ein 月期间D. ㊂ 911) 从创作时间上看中的第五首, , 该作品已经进入了舒伯特创作于1827年“ 2(Winter⁃ 月至9音乐创作的晚期阶段㊂ 我们有理由认为, 这部作品能够比较全面地表现舒伯特在艺术歌曲创作上的最高成就和创作特点㊂
从创作题材视之, 威廉㊃ 缪勒的这首叙事性为主的诗作㊂
, 为舒伯特的音乐创作提供了抒情性的源泉[4]在城门外的井边, 长着一棵菩提树㊂ 在它的绿荫之下, 我做过美梦无数㊂
在它的树皮上面, 我刻下许多情诗, 不管忧愁和欢喜, 我总要常去那里㊂
我又在今天深夜, 必须从树边走过, 尽管是黑暗一片, 可我仍闭紧双目㊂
它的树枝飒飒响, 好像是唤我走近:朋友, 到我这儿来, 你可以获得安静!
正碰到寒冷的风迎着我的脸直吹, 吹落了我的帽子, 我头也没有掉回㊂
现在我离开那里, 已过了好多时辰, 我依旧听到树声, 那里能获得安静!
总的看来, 缪勒的原诗作品外部并没有给与某种结构性的设计, 只是抒情化的直白㊂ 而笔者通过分析发现㊃ 7, 6舒伯特的㊃
‘ 菩提树“ 运用音乐的手段, 为原作构
然而, 紧接其后的附点十六分音型大跳与二分音符的衔接加之低音声部旋律的八度反行大跳, 急剧地终止了前一小节旋律刚刚启动的推力, 叹惜的语气渲染而出㊂ 其后, 三小节连续的隐伏旋律与三连音的结合, 又重新掀起了前文意图带出的动力性因素, 与低音声部的旋律线条形成了一种疏密结合的态势㊂ 第七㊁ 第八小节, 显然是第二小节音型材料的扩充变体, 主题旋律在小节弱拍顺势进入㊂
进入歌词演唱的A 段, 主调和弦分解式下行的旋律是前第一㊁ 第二分句的核心性写作手法㊂ 在音乐上, 既明确了作品主调E 大调的中心位置, 又在内容上与叙事性的唱词两相契合, 音乐的语气舒缓而稳定㊂ 进入第三㊁ 第四分句, 旋律逐渐级进上行, 走向了第一乐段旋律的高点, 走向了词作中 我做过美梦无数” 的憧憬㊂
歌词演唱的B 段, 调性从E 大调突然转至同主音调e 小调, 其后又在e 小调㊁E 大调之间不断循环往复㊂ 调性的瞬时变动, 显现出音乐上和情绪上双重的不稳定性㊂ 值得注意的是, 这种远近关系㊁ 同名大小调交替的调性布局手段, 是舒伯特意在用调性语言的手法来铺陈出唱词内容中的情绪变化的极具个人风格化的写作手法㊂
歌词演唱的再现段A’ 回归之前, 出现了一个对比性的段落, 紧张而激动的情绪可以通过作品的聆听和演唱明显地感受到㊂ 而笔者通过分析发现, 这种张力, 实质上主要来自于钢琴伴奏音型化的烘托作用㊂ 这一段落, 钢琴伴奏回归了A 段落的主要材料:即紧密的三连音音型, 这种音型的运用加之调性布局在平行小调上的游弋, 恰当了构建了这一短暂但又不乏戏剧性转折的段落㊂ 同时也是用材料的回归为主要主题旋律的回归进行了一次充分的铺垫㊂ 最后, 旋律安然回归 , 但歌词还在陈述, 并没有回归的意味, 向完满终止的时刻我依旧听到树声, 那里能获得安静只有当, 全曲才在一份安宁的心绪中完
” 与旋律一同走