调色高级技巧
这节课早上讲好，光线太强的话投影仪上图像的很多细节看不到了。调色技巧主要有通用调色技巧和正片负冲调色技巧。
如果想一周内挣一千元，就要好好听这节课。台湾和香港的很多CD片子都拿到大陆来做，他们特别喜欢的调子就是正片负冲的调子（因为很多都是无病呻吟的歌曲，就需要特别忧郁的调子，特别亮的他们还不喜欢。）
1、通用调色技巧：
细节决定一切。片子调得越细，别人看着越有丰富的感觉。打开绿树美女，有问题吗？一般人说没有问题，照得很好了，怎么样调得更好呢？也就是让细节丰富起来。我们先看通用调色技巧：
第一步，调整色阶，或自动色阶（ctrl+shift+L）。（不管片子来源如何，都要调色阶。） 第二步，追加饱和度（ctrl+U）（可以使片子更鲜亮，看起来更亮，皮肤更通透更健康。鲜艳的东西会刺激人的感觉，追加一点即可），根据不同的片子追加，一般追加至20%--30% 第三步，强化环境周围环境（比如皮肤的质感往暖色上靠，风景质感往冷色上靠，追加饱和度后的片子经过这样的环境光的烘托，片子的基调就出来了。），用色彩平衡（ctrl+B）。重点是调它的高光跟阴影部分。选择阴影增加青、绿、蓝色，数值为-5，8，10。选择高光增加红、蓝。数值为10，0，20（注意：保持亮度的钩要打上）。中间调默认。
第四步，一定要做锐化（人们喜欢看真实的清楚的，模糊的看着不爽，摄影师拍得很实的片子也会做后期的锐化）。方法为：复制背景层，做滤镜→其他→高反差保留，数值为1，图层混合模式改为柔光，屏蔽掉灰调。如果想加大锐化，将刚做了锐化的层复制即可，直到满意为止。
这四点跟人的眼睛读片子的心理感觉相吻合。所以我们一定要做这四步，第一自动色阶扯开片子的色调空间，第二追加饱和度，让色彩更鲜艳点，看起来更舒服一点，第三强化周围的环境，让暖的暖起来，冷的冷下去，第四加一步锐化。
以上做完之后存成一个动作。
案例1演示：打开绿树美女，→
打开绿树美女→图像→复制（先不管这张图，留着做完后对比用）加到最早打开的照片→动作→创建新组：绿树美女组→创建新动作→绿树美女动作 →第一步：Ctrl+L打开色阶（这片子不需要调色阶，不代表所有的片子不需要，这片子很柔和，是高手拍的片子，可自动）→第二 步：Ctrl+L追加饱和度20-30，（追和不追的效果是不一样的，注意观察变化，不追时皮肤很白，追后很健康，周围的背景的色彩也浓郁起来了，树绿了）→第三步：做色调，最好做色彩平衡Ctrl+B（根据片子不同，有不同的色阶在里面）→对话框中保持明度打上对勾→ 阴影：偏一点点青，偏一点点绿（因有背景色在里面），偏一点点蓝
高光：偏一点点红，偏一点点蓝（因冷暖互相补充）
中间调：一般不动，原本的颜色，调的意义不大
→确定，预览（前后比较，可能光线对投影仪有影响，所以不准，和电脑上看到的不一样），调后皮肤很健康很暖，冷的冷下去了，暖的暖了起来
→最后第四步：加一步锐化（模糊和锐化正好相反，模糊是把边缘留下来，模糊整体，而锐化正好相反，把整体放下，只留边缘，也就是轮廓线，一般没必要做大面积的锐化，把轮廓线提出来 就是最漂亮的锐化）→背景层复制一层→滤镜→其它→高反差保留（前面阈值中提线稿时做高反差保留，专门提轮廓线，轮廓线的地方就是高反差的地方，保留下来，其他的地方用灰调屏蔽掉）→半径：1像素→轮廓线提了出来→图层混合模式中：柔光（柔光专门把灰色屏蔽掉）→片子就清楚了，（关掉几层，比较照片前后，加复制的背景层和不加复制的背景层的效果不一样，可放大看下眼部、耳部的发丝，没有大面积的颜色变化，但眼亮起来了，发丝的细节出来了）→如果有人说这不够，加大锐化级别，→那就再复制刚做好的高反差保留的层→再比较没做过高反差保留的，加过一层高反差保留的，再加一层高反 差保留，效果不同）。
我们对比最原始的牌子和刚做好的片子，说明一点，细节决定一切（皮肤健康通透，树的颜色清楚，越清楚的东西人们越愿意看，写真照片就是写得很细，满足了人们探知的欲望）
参数设置可亡灵下来做为参考：饱和度30%左右，中间调不动，冷暖怎么调刚才记住，锐化，大致记下来再凭感觉去调，冷暖相补。
做完后存为一个Action(绿树美女动作)，有的地方可打上标签，如色彩平衡前，针对某个片子微调下，色彩平衡参数可记下来：
阴影色阶：-5，8，10
中间调色阶：0，0，0
高光色阶：10，0，20
再做其他的片子就可以调用动作，一点播放按钮就可以了。
2、正片负冲：
是什么效果呢？有点像是胶片的冷光调。（参数记不住，可对应去看）
第一步打开图片的通道条板，
选择蓝色通道，图像→应用图像，打“反相”钩，模式为“正片叠底”，不透明度为50%； 选择绿色通道，应用图像，反相， 正片叠底，20%；
选择红色通道，应用图像，不反相，颜色加深，100%
第二步调整色阶（ctrl+L）
选择蓝色通道，输入色阶值为：25，0.75，150；
选择绿色通道，输入色阶值为：40，1.2，220；
选择红色通道，输入色阶值为：50，1.3,255。
第三步回到复合通道中，全局调控
图像→调整→亮度/对比度
数值为：-5，20
图像→调整→饱和度
数值为：16
以上做完之后存成一个动作。
案例2演示：
打开忧郁男（已经蛮忧郁的了，但还是不够忧郁，强化忧郁的调子，这种调子适合处理深秋的照片，大面积的黄颜色，但黄颜色太暖了，可以加大量的冷色在里面，如蓝的绿的，可以烘托这种气氛，调出胶片效果，也就是颜色特别浓，调子拉得特别开），对单颜色通道进行调节，调节参数用到色阶和曲线，步骤如下：
打开忧郁男→图像→复制（留着做完后对比）→如果只选一个通道只能看到这个通道的颜色，怎么才能选中一个通道还能看到其他通道的颜色呢→选选中蓝通道，再把上面两个通道前面的小眼睛点上，这样既可以选中蓝色通道也能看到全局，不只看到灰度值→图像→就用图像→参数拿笔记下（将来可直接应用，因参数比较复杂）：反相打勾，正片叠底，50%不透明度→确定→绿色通道→图像→应用图像→反相对勾，正片叠底，20%不透明度→确定→红色通道→图像→应用图像→反相不打对勾，颜色加深，不透明度不用管→确定→
这样三个通道就被计算结束了，下面对这三个通道进行单通道的颜色调节→再选蓝色通道→Ctrl+L（调色阶）：25（输入开始端），0.75（γ值），150（输入结束端）→确定→绿色通道→Ctrl+L：40，1.2，220→确定→红色通道：Ctrl+L：50，1.3，255→确定→回到最上面的复合通道：全局调控→图像→调整：亮度-5，对比度+20→确定→Ctrl+U→饱和度加到16或17→确定→（片子调完后比较原片效果，胶片的感觉，如果说这片没什么感觉，可以调用其他的片子看下，动作播放，如手机女，光额头女）
现在在杂志和CD中这种胶片质感被大量运用，很好看。
最后讲另一例子：照片无缝拼接（长焦距的照片拍景拍不全，站一个位置显卡咔嚓咔嚓咔嚓照几张，以前处理不了，现在用PS处理可以实现无缝拼接）
文件→自动→photomerge,将几个片子的顺序摆对，确定。之后裁切一下就OK了。 （注意：如果几张片子的颜色不太协调的话，可以先颜色匹配一下。CS5可能占用内存较大没有反应，这是用CS3做出来）。
图片1 图片
2
李涛老师PS教程学习笔记知识点总结
1 颜色的三种属性：色相，明度，饱和度。这三种属性构成了千变万化的彩色世界。
2 黑白两种颜色是没有色相的。要在黑色上着色必须变成灰色，只有灰色上才有色相的变化
3 白色的RGB数值是：255 255 255 黑色是：0 0 0
4 白光的形成是加色模式。
5 RGB三色等值的时候是没有色相的灰色。
6 光是光，色是色。光的三原色是RGB。色的三原色是：CMY。
7 RGB是加色模式，CMY是减色模式。两个加色相加得到一个减色。
8 蓝色跟绿色相加得到青色，而青色又能完全吸收红色，青色跟红色互成互补色。互补色可以完全吸收对方。
9 我们之所以能在印刷体上看到青色，是因为印刷体上的青色吸收了白光里的红色，然
后白光里的蓝色和绿色混合我们看到青色。
10 用PS做印刷品时一般要将视图里颜色校样里工作环境里的CMYK选中，为了在RGB的工作环境里得到CMYK的颜色效果，以防色差和溢色。
11 要得到精确的颜色需要使用色标本。
12 画笔工具是PS的核心内容，而画笔工具的核心概念是模式。
13 画笔溶解效果的强弱取决于画笔笔头的虚实程度。
14 画笔的背后模式是在像素后面作画，而且前提是必须是要在透明区域使用。
15 画笔的变暗模式就是用前景色跟画面中的颜色做对比混合，比前景色亮的颜色跟前景色变的一样暗，其它不变。
16 画笔的正片叠底模式是减色模式。滤色模式是加色模式。
17 一张人物相片复制图层然后滤色就会变亮。
18 alpha通道是用来储存选区的通道。24位的图片就是RGB三个通道的图片，32就是带ALPHA通道的图片 。
19 alpha通道里的黑色相当于一个遮罩，可以遮挡它所在的部分。
20 贴入命令可以将复制好的图层贴入到新图片建好的选区里。
21 金属的光泽是偏暖的。
22 调节局部颜色可以先做一个选区，然后调节色相。
23 通用调色技巧： 1 自动色阶 2 追饱和度 3 强化环境周围 4 锐化
24 图层混合模式里的柔光可以用来屏蔽图层上的灰调。
25 正片负冲效果的制作（电影胶片的质感）：
（1） 在各RGB通道来应用图像：
蓝：正片叠底 50%的不透明度 反向
绿：正片叠底 20%的不透明度 反向
红：颜色加深 100%的不透明度 不反向
（2） 在各通道调节色阶：
蓝：25 0.75 150
绿：40 1.2 220
红：50 1.3 255
（3）对比度：减亮5 加对比度20
（4） 饱和度：加16
调色高级技巧
这节课早上讲好，光线太强的话投影仪上图像的很多细节看不到了。调色技巧主要有通用调色技巧和正片负冲调色技巧。
如果想一周内挣一千元，就要好好听这节课。台湾和香港的很多CD片子都拿到大陆来做，他们特别喜欢的调子就是正片负冲的调子（因为很多都是无病呻吟的歌曲，就需要特别忧郁的调子，特别亮的他们还不喜欢。）
1、通用调色技巧：
细节决定一切。片子调得越细，别人看着越有丰富的感觉。打开绿树美女，有问题吗？一般人说没有问题，照得很好了，怎么样调得更好呢？也就是让细节丰富起来。我们先看通用调色技巧：
第一步，调整色阶，或自动色阶（ctrl+shift+L）。（不管片子来源如何，都要调色阶。） 第二步，追加饱和度（ctrl+U）（可以使片子更鲜亮，看起来更亮，皮肤更通透更健康。鲜艳的东西会刺激人的感觉，追加一点即可），根据不同的片子追加，一般追加至20%--30% 第三步，强化环境周围环境（比如皮肤的质感往暖色上靠，风景质感往冷色上靠，追加饱和度后的片子经过这样的环境光的烘托，片子的基调就出来了。），用色彩平衡（ctrl+B）。重点是调它的高光跟阴影部分。选择阴影增加青、绿、蓝色，数值为-5，8，10。选择高光增加红、蓝。数值为10，0，20（注意：保持亮度的钩要打上）。中间调默认。
第四步，一定要做锐化（人们喜欢看真实的清楚的，模糊的看着不爽，摄影师拍得很实的片子也会做后期的锐化）。方法为：复制背景层，做滤镜→其他→高反差保留，数值为1，图层混合模式改为柔光，屏蔽掉灰调。如果想加大锐化，将刚做了锐化的层复制即可，直到满意为止。
这四点跟人的眼睛读片子的心理感觉相吻合。所以我们一定要做这四步，第一自动色阶扯开片子的色调空间，第二追加饱和度，让色彩更鲜艳点，看起来更舒服一点，第三强化周围的环境，让暖的暖起来，冷的冷下去，第四加一步锐化。
以上做完之后存成一个动作。
案例1演示：打开绿树美女，→
打开绿树美女→图像→复制（先不管这张图，留着做完后对比用）加到最早打开的照片→动作→创建新组：绿树美女组→创建新动作→绿树美女动作 →第一步：Ctrl+L打开色阶（这片子不需要调色阶，不代表所有的片子不需要，这片子很柔和，是高手拍的片子，可自动）→第二 步：Ctrl+L追加饱和度20-30，（追和不追的效果是不一样的，注意观察变化，不追时皮肤很白，追后很健康，周围的背景的色彩也浓郁起来了，树绿了）→第三步：做色调，最好做色彩平衡Ctrl+B（根据片子不同，有不同的色阶在里面）→对话框中保持明度打上对勾→ 阴影：偏一点点青，偏一点点绿（因有背景色在里面），偏一点点蓝
高光：偏一点点红，偏一点点蓝（因冷暖互相补充）
中间调：一般不动，原本的颜色，调的意义不大
→确定，预览（前后比较，可能光线对投影仪有影响，所以不准，和电脑上看到的不一样），调后皮肤很健康很暖，冷的冷下去了，暖的暖了起来
→最后第四步：加一步锐化（模糊和锐化正好相反，模糊是把边缘留下来，模糊整体，而锐化正好相反，把整体放下，只留边缘，也就是轮廓线，一般没必要做大面积的锐化，把轮廓线提出来 就是最漂亮的锐化）→背景层复制一层→滤镜→其它→高反差保留（前面阈值中提线稿时做高反差保留，专门提轮廓线，轮廓线的地方就是高反差的地方，保留下来，其他的地方用灰调屏蔽掉）→半径：1像素→轮廓线提了出来→图层混合模式中：柔光（柔光专门把灰色屏蔽掉）→片子就清楚了，（关掉几层，比较照片前后，加复制的背景层和不加复制的背景层的效果不一样，可放大看下眼部、耳部的发丝，没有大面积的颜色变化，但眼亮起来了，发丝的细节出来了）→如果有人说这不够，加大锐化级别，→那就再复制刚做好的高反差保留的层→再比较没做过高反差保留的，加过一层高反差保留的，再加一层高反 差保留，效果不同）。
我们对比最原始的牌子和刚做好的片子，说明一点，细节决定一切（皮肤健康通透，树的颜色清楚，越清楚的东西人们越愿意看，写真照片就是写得很细，满足了人们探知的欲望）
参数设置可亡灵下来做为参考：饱和度30%左右，中间调不动，冷暖怎么调刚才记住，锐化，大致记下来再凭感觉去调，冷暖相补。
做完后存为一个Action(绿树美女动作)，有的地方可打上标签，如色彩平衡前，针对某个片子微调下，色彩平衡参数可记下来：
阴影色阶：-5，8，10
中间调色阶：0，0，0
高光色阶：10，0，20
再做其他的片子就可以调用动作，一点播放按钮就可以了。
2、正片负冲：
是什么效果呢？有点像是胶片的冷光调。（参数记不住，可对应去看）
第一步打开图片的通道条板，
选择蓝色通道，图像→应用图像，打“反相”钩，模式为“正片叠底”，不透明度为50%； 选择绿色通道，应用图像，反相， 正片叠底，20%；
选择红色通道，应用图像，不反相，颜色加深，100%
第二步调整色阶（ctrl+L）
选择蓝色通道，输入色阶值为：25，0.75，150；
选择绿色通道，输入色阶值为：40，1.2，220；
选择红色通道，输入色阶值为：50，1.3,255。
第三步回到复合通道中，全局调控
图像→调整→亮度/对比度
数值为：-5，20
图像→调整→饱和度
数值为：16
以上做完之后存成一个动作。
案例2演示：
打开忧郁男（已经蛮忧郁的了，但还是不够忧郁，强化忧郁的调子，这种调子适合处理深秋的照片，大面积的黄颜色，但黄颜色太暖了，可以加大量的冷色在里面，如蓝的绿的，可以烘托这种气氛，调出胶片效果，也就是颜色特别浓，调子拉得特别开），对单颜色通道进行调节，调节参数用到色阶和曲线，步骤如下：
打开忧郁男→图像→复制（留着做完后对比）→如果只选一个通道只能看到这个通道的颜色，怎么才能选中一个通道还能看到其他通道的颜色呢→选选中蓝通道，再把上面两个通道前面的小眼睛点上，这样既可以选中蓝色通道也能看到全局，不只看到灰度值→图像→就用图像→参数拿笔记下（将来可直接应用，因参数比较复杂）：反相打勾，正片叠底，50%不透明度→确定→绿色通道→图像→应用图像→反相对勾，正片叠底，20%不透明度→确定→红色通道→图像→应用图像→反相不打对勾，颜色加深，不透明度不用管→确定→
这样三个通道就被计算结束了，下面对这三个通道进行单通道的颜色调节→再选蓝色通道→Ctrl+L（调色阶）：25（输入开始端），0.75（γ值），150（输入结束端）→确定→绿色通道→Ctrl+L：40，1.2，220→确定→红色通道：Ctrl+L：50，1.3，255→确定→回到最上面的复合通道：全局调控→图像→调整：亮度-5，对比度+20→确定→Ctrl+U→饱和度加到16或17→确定→（片子调完后比较原片效果，胶片的感觉，如果说这片没什么感觉，可以调用其他的片子看下，动作播放，如手机女，光额头女）
现在在杂志和CD中这种胶片质感被大量运用，很好看。
最后讲另一例子：照片无缝拼接（长焦距的照片拍景拍不全，站一个位置显卡咔嚓咔嚓咔嚓照几张，以前处理不了，现在用PS处理可以实现无缝拼接）
文件→自动→photomerge,将几个片子的顺序摆对，确定。之后裁切一下就OK了。 （注意：如果几张片子的颜色不太协调的话，可以先颜色匹配一下。CS5可能占用内存较大没有反应，这是用CS3做出来）。
图片1 图片
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李涛老师PS教程学习笔记知识点总结
1 颜色的三种属性：色相，明度，饱和度。这三种属性构成了千变万化的彩色世界。
2 黑白两种颜色是没有色相的。要在黑色上着色必须变成灰色，只有灰色上才有色相的变化
3 白色的RGB数值是：255 255 255 黑色是：0 0 0
4 白光的形成是加色模式。
5 RGB三色等值的时候是没有色相的灰色。
6 光是光，色是色。光的三原色是RGB。色的三原色是：CMY。
7 RGB是加色模式，CMY是减色模式。两个加色相加得到一个减色。
8 蓝色跟绿色相加得到青色，而青色又能完全吸收红色，青色跟红色互成互补色。互补色可以完全吸收对方。
9 我们之所以能在印刷体上看到青色，是因为印刷体上的青色吸收了白光里的红色，然
后白光里的蓝色和绿色混合我们看到青色。
10 用PS做印刷品时一般要将视图里颜色校样里工作环境里的CMYK选中，为了在RGB的工作环境里得到CMYK的颜色效果，以防色差和溢色。
11 要得到精确的颜色需要使用色标本。
12 画笔工具是PS的核心内容，而画笔工具的核心概念是模式。
13 画笔溶解效果的强弱取决于画笔笔头的虚实程度。
14 画笔的背后模式是在像素后面作画，而且前提是必须是要在透明区域使用。
15 画笔的变暗模式就是用前景色跟画面中的颜色做对比混合，比前景色亮的颜色跟前景色变的一样暗，其它不变。
16 画笔的正片叠底模式是减色模式。滤色模式是加色模式。
17 一张人物相片复制图层然后滤色就会变亮。
18 alpha通道是用来储存选区的通道。24位的图片就是RGB三个通道的图片，32就是带ALPHA通道的图片 。
19 alpha通道里的黑色相当于一个遮罩，可以遮挡它所在的部分。
20 贴入命令可以将复制好的图层贴入到新图片建好的选区里。
21 金属的光泽是偏暖的。
22 调节局部颜色可以先做一个选区，然后调节色相。
23 通用调色技巧： 1 自动色阶 2 追饱和度 3 强化环境周围 4 锐化
24 图层混合模式里的柔光可以用来屏蔽图层上的灰调。
25 正片负冲效果的制作（电影胶片的质感）：
（1） 在各RGB通道来应用图像：
蓝：正片叠底 50%的不透明度 反向
绿：正片叠底 20%的不透明度 反向
红：颜色加深 100%的不透明度 不反向
（2） 在各通道调节色阶：
蓝：25 0.75 150
绿：40 1.2 220
红：50 1.3 255
（3）对比度：减亮5 加对比度20
（4） 饱和度：加16