马良作品 《草船借箭》
更正： 在上一期《摄影是最好的自我表达的工具》（点击蓝色字体查看），介绍的简·索德克作品，由于小编的疏忽，错选了一张非简·索德克拍摄的作品，幸好有眼尖的摄友及时告知了小编，在此向大家致歉，也向这位摄友表达真挚的感谢。经核实，《摄影是最好的自我表达的工具》倒数的第12张，拍摄者是知名的观念摄影家——马良。
马良另类摄影作品：小旗手
在查询资料过程中，发现马良老师拍摄的作品带有极强的个人风格，看过他的作品，能够给人带来一种震撼，同时也能够引发人们的思考。今日我们就共同来欣赏马良老师的作品。
马良作品 《影子是我的情人，心是我的仇敌》
图|马良
文|综合自《米丈志》、网络
在当下的国内摄影界，马良的作品无疑具有极高的辨识度，强烈的个人特色，使你可以从一大堆照片中轻易挑出哪些是属于他的创作。
马良作品 《奴隶和主人》
华丽的布景，繁复的道具，秾艳的色彩，当然，还有最重要的，人，他们像套上戏服一般装扮起来，面目或被浓妆，或被面具遮挡起来，肢体语言也被充分调动起来，俨然盛装出演。照片上永远是满满的，仿佛堆积了整个世界的犄角旮旯，即使镜头前也许并没有那么繁杂，有时作者也会用各种涂鸦、旧照片将画布涂满。
马良作品 《我的照相馆》
华美固然是有的，诗意固然是有的，不过，看到这些照片时，往往更多地感受到一种奇妙的谬感，看照片的过程就仿佛入戏。马良所展现的世界是跨越在现实的景象与超现实的想象之间的世界，你忍不住想：呵，这真荒诞。却又总能发现一点现实的可靠的投影。
照片中的人们仿佛活在现下，又莫名残留着对过去的留恋，他们仿佛一个个大孩子一般，在巨大的游乐园或者马戏城这样“造梦”的地方逗留。观众们带着一点嘲弄、一点戏谑地观看，转身之间，却又恍然发现：原来那一点和我是一样的啊。
马良作品 爱是什么-飞蛾扑火
在采访过程中，马良显得很善谈，看不出他说自己幼时很孤僻的样子，不过他常常用到“好玩”或者“不好玩”这样的口头禅，可见他大约始终在用一种孩童般的眼光看待整个世界。也许正是因为如此，他的照片才能于平凡无奇中发现无穷趣味。从广告片导演到艺术摄影，他的身份发生了转变，而眼下，他的作品风格也正在改变中，也许有一天，他又改行去从事其他艺术行业了，谁知道呢。
装置-空山
装置-银河
移动照相馆
《邮差》
《邮差》是一套我特别钟爱的作品。那次创作纯属意外：去年二月的时候偶然路过童年的旧宅，发现老房子即将拆迁，那些儿时曾经奔跑嬉戏的弄堂正在变成一片片瓦砾。痛惜中决定拍摄下这些照片作为一种纪念。一方面诉说了我个人的回忆，另外也试图探讨这个正在急剧变化的城市；包括我们这一代人的成长里，由于物质超速发展，而灵魂失重，无可依傍的失落感。这是种现代消费社会的通病，都市人在回溯自己来路的瞬间，发现物转星移，再也找不到精神上的归乡之路。——马良
《禁忌之书》
一页是生；一页是死；一页是欢乐；下一页就是痛苦
一页是成长；一页是衰老；一页是出发；下一页就是归宿
一页是幻觉；一页是真相；一页是颂歌；下一页是审判书
一页是笃信；一页是怀疑；一页是建立；下一页是颠覆
一页是自由；一页是束缚；一页是狂欢；下一页是狂欢后漫长的孤独你哭了；诗人；你为什么哭？
你不该偷看生命 这本悲欣交集的书
马良的另类摄影：小旗手
马良
马良，1972年出生于上海，1995年毕业于上海美术大学，1999年在上海和北京设立自己的工作室 YES Video Shop，从事广告影片和视频短片的导演和美术指导工作，2004年被《中国广告导报》评为中国最具影响力的广告导演之一。2004年4月开始艺术摄影创作，由于独特的跨越领域的创作风格，以及熟练的对视觉技巧的控制力，作品自2004年底经网络发表，引起很大轰动。先后参加过多次个展、群展，有多家海内外媒体做过专访报道。
马良作品 《草船借箭》
更正： 在上一期《摄影是最好的自我表达的工具》（点击蓝色字体查看），介绍的简·索德克作品，由于小编的疏忽，错选了一张非简·索德克拍摄的作品，幸好有眼尖的摄友及时告知了小编，在此向大家致歉，也向这位摄友表达真挚的感谢。经核实，《摄影是最好的自我表达的工具》倒数的第12张，拍摄者是知名的观念摄影家——马良。
马良另类摄影作品：小旗手
在查询资料过程中，发现马良老师拍摄的作品带有极强的个人风格，看过他的作品，能够给人带来一种震撼，同时也能够引发人们的思考。今日我们就共同来欣赏马良老师的作品。
马良作品 《影子是我的情人，心是我的仇敌》
图|马良
文|综合自《米丈志》、网络
在当下的国内摄影界，马良的作品无疑具有极高的辨识度，强烈的个人特色，使你可以从一大堆照片中轻易挑出哪些是属于他的创作。
马良作品 《奴隶和主人》
华丽的布景，繁复的道具，秾艳的色彩，当然，还有最重要的，人，他们像套上戏服一般装扮起来，面目或被浓妆，或被面具遮挡起来，肢体语言也被充分调动起来，俨然盛装出演。照片上永远是满满的，仿佛堆积了整个世界的犄角旮旯，即使镜头前也许并没有那么繁杂，有时作者也会用各种涂鸦、旧照片将画布涂满。
马良作品 《我的照相馆》
华美固然是有的，诗意固然是有的，不过，看到这些照片时，往往更多地感受到一种奇妙的谬感，看照片的过程就仿佛入戏。马良所展现的世界是跨越在现实的景象与超现实的想象之间的世界，你忍不住想：呵，这真荒诞。却又总能发现一点现实的可靠的投影。
照片中的人们仿佛活在现下，又莫名残留着对过去的留恋，他们仿佛一个个大孩子一般，在巨大的游乐园或者马戏城这样“造梦”的地方逗留。观众们带着一点嘲弄、一点戏谑地观看，转身之间，却又恍然发现：原来那一点和我是一样的啊。
马良作品 爱是什么-飞蛾扑火
在采访过程中，马良显得很善谈，看不出他说自己幼时很孤僻的样子，不过他常常用到“好玩”或者“不好玩”这样的口头禅，可见他大约始终在用一种孩童般的眼光看待整个世界。也许正是因为如此，他的照片才能于平凡无奇中发现无穷趣味。从广告片导演到艺术摄影，他的身份发生了转变，而眼下，他的作品风格也正在改变中，也许有一天，他又改行去从事其他艺术行业了，谁知道呢。
装置-空山
装置-银河
移动照相馆
《邮差》
《邮差》是一套我特别钟爱的作品。那次创作纯属意外：去年二月的时候偶然路过童年的旧宅，发现老房子即将拆迁，那些儿时曾经奔跑嬉戏的弄堂正在变成一片片瓦砾。痛惜中决定拍摄下这些照片作为一种纪念。一方面诉说了我个人的回忆，另外也试图探讨这个正在急剧变化的城市；包括我们这一代人的成长里，由于物质超速发展，而灵魂失重，无可依傍的失落感。这是种现代消费社会的通病，都市人在回溯自己来路的瞬间，发现物转星移，再也找不到精神上的归乡之路。——马良
《禁忌之书》
一页是生；一页是死；一页是欢乐；下一页就是痛苦
一页是成长；一页是衰老；一页是出发；下一页就是归宿
一页是幻觉；一页是真相；一页是颂歌；下一页是审判书
一页是笃信；一页是怀疑；一页是建立；下一页是颠覆
一页是自由；一页是束缚；一页是狂欢；下一页是狂欢后漫长的孤独你哭了；诗人；你为什么哭？
你不该偷看生命 这本悲欣交集的书
马良的另类摄影：小旗手
马良
马良，1972年出生于上海，1995年毕业于上海美术大学，1999年在上海和北京设立自己的工作室 YES Video Shop，从事广告影片和视频短片的导演和美术指导工作，2004年被《中国广告导报》评为中国最具影响力的广告导演之一。2004年4月开始艺术摄影创作，由于独特的跨越领域的创作风格，以及熟练的对视觉技巧的控制力，作品自2004年底经网络发表，引起很大轰动。先后参加过多次个展、群展，有多家海内外媒体做过专访报道。