卡萨布兰卡影评
《卡萨布兰卡》又名《北非谍影》，是好莱坞在二战期间拍摄的最卖座影片之一。该片上映之初，正逢二战时的盟军登陆和美英首脑会谈，这一切都为《卡萨布兰卡》成为经典提供了不朽的历史条件。２战后，这部电影在日本很受欢迎。甜蜜的通俗爱情故事和追求“民主气氛”的时代潮流结合在一起，加上女主角Ingrid Bergman 即漂亮又温文尔雅，让无数影迷倾倒。但是最具魅力还是Humphrey Bogart，我越成熟就越欣赏他。电影里他是所谓hard-boiled 派的代表，用冷峻无情来掩饰自己的真实感情。
卡萨布兰卡，这个翻译的对我来说感觉不可思议，是因为电影的题目是北非洲的地名，原本就是很陌生的名字，所以写成一连串不相干的汉字，感觉更奇怪。Casablanca 的日语发音和原音很大不同，汉语也是。这部美国片真的成功了。在日本，很多茶馆，酒吧，爵士茶馆（专为了爵士迷开的）都以此为名。转眼之间60年过去了，随着时间的流逝，登陆和会谈或许早已被人淡忘，《卡萨布兰卡》却不仅没被人遗忘，反而被一代又一代的观众接受欣赏着，成为美国电影中的经典作品。该片获得了1943年第16届奥斯卡最佳影片，最佳导演等三项大奖，并成为经久不衰的直接反映二战的爱情片。时至今日《卡萨布兰卡》依然在美国爱情电影排行中名列首位。
《卡萨布兰卡》是1942年拍的美国影片。舞台是法属殖民地摩洛哥的卡萨布兰卡。电影开始的镜头拍了很多难民。众所周知，二战期间大量在欧洲被压迫的人和追求自由的人士都想要去美国。中立国葡萄牙的首都里斯本是通往美国的基地。不能直接去里斯本的人绕道前往卡萨布兰卡，在那儿等着，幸运的拿到出国通行证的人去里斯本，拿不到通行证的人只好继续在卡萨布兰卡等待，默默等待下去。自由是宝贵的，获得自由的路程既遥远又艰难。
《卡萨布兰卡》的故事在这样的背景下发生了。 这影片的主人公里克，酒吧《美利坚》的老板。当时法国是德国占领下，但是摩洛哥还没被德国占领，是中立地带。有一天捷克地下阵线领导人维克多·拉塞罗出现在里克的酒吧，他带着的女人就是原先在巴黎深爱过的伊丽莎。里克是对伊丽莎当初的不辞而别伤心欲绝，假装平静地拒绝拉塞罗通行证。于是伊丽纱一个人来里克那儿重温旧谊。当初他们在巴黎相识相爱, 后来因为德国的入侵，俩人准备一起前往美国，于是里克先到火车站等待伊丽莎，但是伊丽纱迟迟未出现，里克只好一个人伤心地离开法国了。伊丽纱告诉里克说，她在巴黎认识里克的时候丈夫拉塞罗下落不明。当时欧洲政治情况越来越恶化，她的丈夫是反纳粹的活动家，因此被逮捕牺牲了。伊丽纱在失落感之中爱上里克了。但是她在去往火车站的时候得到消息说她的丈夫还活着，并且急需帮助。无奈之下，她只好选择去丈夫那儿。
在卡萨布兰卡，伊丽纱重新见到里克的时候，她觉得如何？后来一个人去找里克拿通行证的时候，又是怎样一种心情呢？她说原来不想跟他见面，把巴黎的事情作为一个甜蜜的回忆永远埋藏在心里。可结果在里克的酒吧，俩人消除了误会，重温旧谊了。作为一个既柔弱又坚强的女人，为了帮助丈夫而去恳求里克。但同时也抱有对里克深深的爱意。伊丽纱重新见到里克变得更加火热，是因为我认为她自己感到内疚而且里克的魅力比拉塞罗多一些。人呢经过苦难的日子，认知和感受会高一层，变得更有魅力。拉塞罗虽然是个诚实，代表“正义”，但是为人不怎么复杂。卡萨布兰卡的人把现在的里克看成是个不好对付的人。拉塞罗敌不过这样的人呢？伊丽纱一直爱里克。跟他见面谈话之中不能控制自己而同意跟他一起去美国。她的感情冲里克。是故事里最高潮的镜头之一。
影片自始至终一直弥漫着一种令人惆怅的感觉，而到了最后则演变成彻底凄美绝望的爱情氛围。为了爱情，也为了更大的博爱，那个忧郁的男人再一次面临与爱人生离死别，牺牲自己。也许这就是爱情的力量。机场诀别一段也是荡气回肠，长留在影迷的记忆之中。
《卡萨布兰卡》中的爱情，就像是迷蒙乱世中横空出世的一道彩虹，让我们在热泪盈眶的同时，心里的万般感叹最后只能归为沉默。尤其是影片结尾时里克那灼热的目光，充满着坚毅、热烈、包容和强大，他看着我们的时候，是那般洋溢着爱的光芒——那双目光深深共鸣着我们的心灵之窗。在我们目光的对峙中，交融着对人类共同的忧患意识，他的眼睛就是人类灵魂深处的眼睛„„他的目光在说“为什么爱战胜不了这个疯狂的时代！”
虽然这是个故事，但是后来反纳战线胜利之后东欧地区是极权主义支配的，没有自由的地区了。我们都不知道伊丽纱和拉塞罗的命运。我认为经过反复考验的拉塞罗不会当斯大林主义干部，他了解老百姓的想法和感受，现场的实际情况怎么样，好几次给上级建议什么，最后说不定被批判而去集中营。同时我想起彭德怀，胡风，邓拓等有骨气的人们。拍这部电影的几十年之后我们重新看黑白片里的他们的表情，不知不觉的无限感慨了。当然不跟电影刚上映时期的观众的想法一样。我们已经不会那么单纯，朴素了。
影片除了在内容和思想上扣动人心外，它的艺术价值也非同凡响。《卡萨布兰卡》以第二次世界大战为背景。影片的情节非常曲折离奇，扣人心弦，但只凭情节此片是不能成为经典的，《卡萨布兰卡》作为类型影片，在拍摄技巧上是非常出色的。大量运用运动中的镜头，摄象机的使用非常灵活，使得电影的画面有一种强烈的动感。影片的开场运用了平摄的手法，采用了很多横移的镜头，增加了独特的空间效果，增强了影片的立体感，展现了真实的时代背景和气氛。电影中运用了蒙太奇组接技巧，“克里饭店”
是影片的主场景，主人公突然出现在饭店中 杀人的镜头表现力非常强。影片还获得了当届奥斯卡的三项奖项，最佳影片、最佳导演和最佳剧本。这些成就，都注定了它将在电影史上永占一席。
技巧固然重要，但让影片上升到这种高度的更多是其思想背景的功劳。本片以一个令人心碎的爱情故事演绎出一种不折不扣的爱国主义的情怀。为什么相爱的人不能相守？答案只有一个，相爱不仅仅是索取，更重要的是要懂得奉献。爱情是电影永恒的主题，本片能在众多影片中脱颖而出，占据第一的位置，可见其非一般。当把爱情上升到爱国主义的一个高度，当民族大义与儿女私情间“大我”与“小我”的矛盾冲突，更加重了本片深入人性心理的感性色彩。
卡萨布兰卡影评
《卡萨布兰卡》又名《北非谍影》，是好莱坞在二战期间拍摄的最卖座影片之一。该片上映之初，正逢二战时的盟军登陆和美英首脑会谈，这一切都为《卡萨布兰卡》成为经典提供了不朽的历史条件。２战后，这部电影在日本很受欢迎。甜蜜的通俗爱情故事和追求“民主气氛”的时代潮流结合在一起，加上女主角Ingrid Bergman 即漂亮又温文尔雅，让无数影迷倾倒。但是最具魅力还是Humphrey Bogart，我越成熟就越欣赏他。电影里他是所谓hard-boiled 派的代表，用冷峻无情来掩饰自己的真实感情。
卡萨布兰卡，这个翻译的对我来说感觉不可思议，是因为电影的题目是北非洲的地名，原本就是很陌生的名字，所以写成一连串不相干的汉字，感觉更奇怪。Casablanca 的日语发音和原音很大不同，汉语也是。这部美国片真的成功了。在日本，很多茶馆，酒吧，爵士茶馆（专为了爵士迷开的）都以此为名。转眼之间60年过去了，随着时间的流逝，登陆和会谈或许早已被人淡忘，《卡萨布兰卡》却不仅没被人遗忘，反而被一代又一代的观众接受欣赏着，成为美国电影中的经典作品。该片获得了1943年第16届奥斯卡最佳影片，最佳导演等三项大奖，并成为经久不衰的直接反映二战的爱情片。时至今日《卡萨布兰卡》依然在美国爱情电影排行中名列首位。
《卡萨布兰卡》是1942年拍的美国影片。舞台是法属殖民地摩洛哥的卡萨布兰卡。电影开始的镜头拍了很多难民。众所周知，二战期间大量在欧洲被压迫的人和追求自由的人士都想要去美国。中立国葡萄牙的首都里斯本是通往美国的基地。不能直接去里斯本的人绕道前往卡萨布兰卡，在那儿等着，幸运的拿到出国通行证的人去里斯本，拿不到通行证的人只好继续在卡萨布兰卡等待，默默等待下去。自由是宝贵的，获得自由的路程既遥远又艰难。
《卡萨布兰卡》的故事在这样的背景下发生了。 这影片的主人公里克，酒吧《美利坚》的老板。当时法国是德国占领下，但是摩洛哥还没被德国占领，是中立地带。有一天捷克地下阵线领导人维克多·拉塞罗出现在里克的酒吧，他带着的女人就是原先在巴黎深爱过的伊丽莎。里克是对伊丽莎当初的不辞而别伤心欲绝，假装平静地拒绝拉塞罗通行证。于是伊丽纱一个人来里克那儿重温旧谊。当初他们在巴黎相识相爱, 后来因为德国的入侵，俩人准备一起前往美国，于是里克先到火车站等待伊丽莎，但是伊丽纱迟迟未出现，里克只好一个人伤心地离开法国了。伊丽纱告诉里克说，她在巴黎认识里克的时候丈夫拉塞罗下落不明。当时欧洲政治情况越来越恶化，她的丈夫是反纳粹的活动家，因此被逮捕牺牲了。伊丽纱在失落感之中爱上里克了。但是她在去往火车站的时候得到消息说她的丈夫还活着，并且急需帮助。无奈之下，她只好选择去丈夫那儿。
在卡萨布兰卡，伊丽纱重新见到里克的时候，她觉得如何？后来一个人去找里克拿通行证的时候，又是怎样一种心情呢？她说原来不想跟他见面，把巴黎的事情作为一个甜蜜的回忆永远埋藏在心里。可结果在里克的酒吧，俩人消除了误会，重温旧谊了。作为一个既柔弱又坚强的女人，为了帮助丈夫而去恳求里克。但同时也抱有对里克深深的爱意。伊丽纱重新见到里克变得更加火热，是因为我认为她自己感到内疚而且里克的魅力比拉塞罗多一些。人呢经过苦难的日子，认知和感受会高一层，变得更有魅力。拉塞罗虽然是个诚实，代表“正义”，但是为人不怎么复杂。卡萨布兰卡的人把现在的里克看成是个不好对付的人。拉塞罗敌不过这样的人呢？伊丽纱一直爱里克。跟他见面谈话之中不能控制自己而同意跟他一起去美国。她的感情冲里克。是故事里最高潮的镜头之一。
影片自始至终一直弥漫着一种令人惆怅的感觉，而到了最后则演变成彻底凄美绝望的爱情氛围。为了爱情，也为了更大的博爱，那个忧郁的男人再一次面临与爱人生离死别，牺牲自己。也许这就是爱情的力量。机场诀别一段也是荡气回肠，长留在影迷的记忆之中。
《卡萨布兰卡》中的爱情，就像是迷蒙乱世中横空出世的一道彩虹，让我们在热泪盈眶的同时，心里的万般感叹最后只能归为沉默。尤其是影片结尾时里克那灼热的目光，充满着坚毅、热烈、包容和强大，他看着我们的时候，是那般洋溢着爱的光芒——那双目光深深共鸣着我们的心灵之窗。在我们目光的对峙中，交融着对人类共同的忧患意识，他的眼睛就是人类灵魂深处的眼睛„„他的目光在说“为什么爱战胜不了这个疯狂的时代！”
虽然这是个故事，但是后来反纳战线胜利之后东欧地区是极权主义支配的，没有自由的地区了。我们都不知道伊丽纱和拉塞罗的命运。我认为经过反复考验的拉塞罗不会当斯大林主义干部，他了解老百姓的想法和感受，现场的实际情况怎么样，好几次给上级建议什么，最后说不定被批判而去集中营。同时我想起彭德怀，胡风，邓拓等有骨气的人们。拍这部电影的几十年之后我们重新看黑白片里的他们的表情，不知不觉的无限感慨了。当然不跟电影刚上映时期的观众的想法一样。我们已经不会那么单纯，朴素了。
影片除了在内容和思想上扣动人心外，它的艺术价值也非同凡响。《卡萨布兰卡》以第二次世界大战为背景。影片的情节非常曲折离奇，扣人心弦，但只凭情节此片是不能成为经典的，《卡萨布兰卡》作为类型影片，在拍摄技巧上是非常出色的。大量运用运动中的镜头，摄象机的使用非常灵活，使得电影的画面有一种强烈的动感。影片的开场运用了平摄的手法，采用了很多横移的镜头，增加了独特的空间效果，增强了影片的立体感，展现了真实的时代背景和气氛。电影中运用了蒙太奇组接技巧，“克里饭店”
是影片的主场景，主人公突然出现在饭店中 杀人的镜头表现力非常强。影片还获得了当届奥斯卡的三项奖项，最佳影片、最佳导演和最佳剧本。这些成就，都注定了它将在电影史上永占一席。
技巧固然重要，但让影片上升到这种高度的更多是其思想背景的功劳。本片以一个令人心碎的爱情故事演绎出一种不折不扣的爱国主义的情怀。为什么相爱的人不能相守？答案只有一个，相爱不仅仅是索取，更重要的是要懂得奉献。爱情是电影永恒的主题，本片能在众多影片中脱颖而出，占据第一的位置，可见其非一般。当把爱情上升到爱国主义的一个高度，当民族大义与儿女私情间“大我”与“小我”的矛盾冲突，更加重了本片深入人性心理的感性色彩。