美术教学反思伴我成长
宝坻九中 张华
意大利著名导演--罗思特. 马西里尼曾说过一句非常精辟的话，“再没有比思考更快乐的事，”可见思考对一个人的成长起到了至关重要作用。而教学反思是一种有益的思维活动和再学习活动，教师的“自我反思”是教育教学中对自己的内省, 是发现问题、提出问题和解决问题的思考分析过程, 它是教师意识自我更新的体现, 是教师自主改革的体现。如果说每位教师都能自觉地将写教学反思作为自己终身从教的习惯, 将有助于教师批判性地审视、思考和提升自身的能力水平, 为发展和完善自我写下更精彩的一笔。
下面结合我对高中美术教育教学实际，分四点谈谈我的一些思考。
一．美术课堂管理与教学方法方面的反思:
对于美术课堂管理而言，搞好课堂教学纪律是重要的，美术课不同于其他主课——语数英，美术需要思维灵活，有时不需要规规矩矩的，那样往往会使学生的创造能力丧失，成了一成不变的概念化学习，这对学生的创新思维是不利的。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这同时也是大多数教师认可的原则。教师要在课堂中努力建立和谐的师生关系，尊重每一个学生的人格，关心爱护每一个学生、对学生充满信任和理解，以引起学生积极的情感体验，使学生心理充满“信任感”、“安全感”和“自由感”，自觉地把学习看成是师生间友好的需要，共同的目的。
课堂教学中，学生的参与十分重要。教师要引导学生积极主动参与教学过程，勇于提出问题，掌握分析问题和解决问题的方法，注重自主，探究，合作式学习，让他们在学习中学会主动发展，同时还要让学生认识到不论是绘画还是工艺，不论是具体还是抽象都是美术家精心的构思并结合自己的思想感情和审美感受，按照自己和时代审美理想创造出来的；同时，美术家创作一件美术作品除了通过完美的外在形式提示某一特定的主题之外，往往还有更深层的内涵和更隐敝的意蕴是一种文化精神层面要求和体现美术作品的最高价值所在，也是时代、社会、民族精神的写照。如：青铜器和秦俑所体现中华民族精神；古希腊艺术所体现崇高理想与科学的精神；文艺复兴时期艺术品中的人文主义理想；中国山水画中的意境和神宗意识等，使学生对作品产生深刻理解，达到审美情感的升华。
二．美术教学情境方面的反思：
新课程强调，教师是学生学习的合作者、引导者和参与者，教学过程是师生交往、共同发展的互动过程。这就要求教师在实践中学习，在探索中发展，不断对自己的课堂教学进行研究、反思，从而，不拘一格的去丰富课堂教学，把每一节课看做是通向典范的起点。
我在上《外国近现代雕塑》这一课时，尝试性的作了以下教学情境设计：
1、让学生在本课中选择自己比较感兴趣的作品，然后把兴趣点一致的同学分到一组，这样可以分成相应的若干组。
2、由教师提出问题引导各组鉴赏和讨论。
3、请学生表达个人的感受和见解，发表对作品的评价。
4、教师作鼓励性评价，对学生发表的不足之处加以补充或改正。
5、鼓励学生提出问题，并在全班进行探讨。
6、指导学生在课外搜集资料进行更广泛的鉴赏实践。
在以上教学过程中，教师首先要建立一个支持性的、宽容的课堂氛围，要鼓励每一位学生大胆的表达。对于高中生来说，他们虽然已具有一定的知识积累又有一定的生活经验，而且善于思考，但由于他们的生活经验不同，思考的角度不同，对于同一作品很可能产生各种不同的评价。但只要他们是认真的，真实的感受，教师就应给予尊重和认可。教师要把自己作为学习的组织者和参与者。既要组织学生与学生的交流，又要主动而坦诚的与学生交流自己的感受和想法，此外还应该看到，随着信息技术的不断普及，学生学习的渠道越来越广泛，因此教师可以鼓励学生在课外去搜集资料，即可锻炼学生的学习能力，又可以扩大学生的视野。
三．对现代教育领域方面的反思：
艺术课程仍然被学校做为“调味课”。现在大多美术教师，在学生时期接受的学习基本都是专业技能，相比较美术史，美术教学理论课的学习比较少，与美术相关的学科了解更是非常少。因此在日常教学时，不能有效的吸引学生的吸引力。由于美术课程的开设时间较短，对于美术教学的方法和模式处于探索阶段，能够借鉴的经验较少，因此，在日常教学中出现的问题也比较多。如：教学单一化，单纯的重视知识的传授，忽视教学的技能和方法，不重视课程结果，造成学生
对美术课缺乏正确的认识。
老师应该让学生能够充分的了解美术与生活密切关系，提高学生的素养，能力、心理等重要影响，从而激发学习美术教学的积极性。教育家第斯多惠在教师规则中时明确指出：“我以为教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人? 没有主动怎么能唤醒沉睡的人? ”日本教育家斋滕喜博称提问为“教学的生命”。有效的教学提问可以指明学生的思考方向，激发学生的学习动机和兴趣，发展学生的思维能力和创新能力。好的艺术作品留有艺术遐想的空间，引导学生展开思维，亲身去感受艺术所带来的魅力。老师需要根据作品所展示的魅力，引导学生积极学习。利用现代高科技的信息技术，提高教学效率，激发学习兴趣等艺术手段。要改变目前美术教学的不良现状，美术教师要在新课程标准的指引下，树立“以生为本”的教学理念，多挖掘美术中人文因素，努力探索开发有效的教学方法和手段，激发学生对美术的兴趣，使学生能积极地与教师一起遨游于璀璨的艺术海洋里，共同感受、探讨和欣赏，使美术教学成为学生与教师共同感受美、领悟美的殿堂。
四．对个人成长中的反思：
没有反思就不会有成长反思应陪伴我每一天。要坚持写教学后记反思，在一节课后，及时记下自己教学实践的心得体会及反思。经常上网查找相关美术教学录像，学习他人的长处，反思自己的教学活动，发现问题，在内心产生强烈的改进自身教学行为、提高教学水平愿望。通过对优秀教师的教学行为模仿、学习，吸
取他们的教学长处和优秀品质，不断调整改进自己的教学行为，提高教学水平，结合自己的教学实际，形成自己的教学风格。积极参与课堂教学活动，充分利用学校提供的机会上好公开课，并争取每学期做好学期工作总结。
课前反思，课中反思，课后反思是一个循环往复的过程，都是教学体系中不可缺少的环节。为此，我们只有反思、反思、再反思，在成长中反思，在反思中成长将是我不懈的追求。
美术教学反思伴我成长
宝坻九中 张华
意大利著名导演--罗思特. 马西里尼曾说过一句非常精辟的话，“再没有比思考更快乐的事，”可见思考对一个人的成长起到了至关重要作用。而教学反思是一种有益的思维活动和再学习活动，教师的“自我反思”是教育教学中对自己的内省, 是发现问题、提出问题和解决问题的思考分析过程, 它是教师意识自我更新的体现, 是教师自主改革的体现。如果说每位教师都能自觉地将写教学反思作为自己终身从教的习惯, 将有助于教师批判性地审视、思考和提升自身的能力水平, 为发展和完善自我写下更精彩的一笔。
下面结合我对高中美术教育教学实际，分四点谈谈我的一些思考。
一．美术课堂管理与教学方法方面的反思:
对于美术课堂管理而言，搞好课堂教学纪律是重要的，美术课不同于其他主课——语数英，美术需要思维灵活，有时不需要规规矩矩的，那样往往会使学生的创造能力丧失，成了一成不变的概念化学习，这对学生的创新思维是不利的。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这同时也是大多数教师认可的原则。教师要在课堂中努力建立和谐的师生关系，尊重每一个学生的人格，关心爱护每一个学生、对学生充满信任和理解，以引起学生积极的情感体验，使学生心理充满“信任感”、“安全感”和“自由感”，自觉地把学习看成是师生间友好的需要，共同的目的。
课堂教学中，学生的参与十分重要。教师要引导学生积极主动参与教学过程，勇于提出问题，掌握分析问题和解决问题的方法，注重自主，探究，合作式学习，让他们在学习中学会主动发展，同时还要让学生认识到不论是绘画还是工艺，不论是具体还是抽象都是美术家精心的构思并结合自己的思想感情和审美感受，按照自己和时代审美理想创造出来的；同时，美术家创作一件美术作品除了通过完美的外在形式提示某一特定的主题之外，往往还有更深层的内涵和更隐敝的意蕴是一种文化精神层面要求和体现美术作品的最高价值所在，也是时代、社会、民族精神的写照。如：青铜器和秦俑所体现中华民族精神；古希腊艺术所体现崇高理想与科学的精神；文艺复兴时期艺术品中的人文主义理想；中国山水画中的意境和神宗意识等，使学生对作品产生深刻理解，达到审美情感的升华。
二．美术教学情境方面的反思：
新课程强调，教师是学生学习的合作者、引导者和参与者，教学过程是师生交往、共同发展的互动过程。这就要求教师在实践中学习，在探索中发展，不断对自己的课堂教学进行研究、反思，从而，不拘一格的去丰富课堂教学，把每一节课看做是通向典范的起点。
我在上《外国近现代雕塑》这一课时，尝试性的作了以下教学情境设计：
1、让学生在本课中选择自己比较感兴趣的作品，然后把兴趣点一致的同学分到一组，这样可以分成相应的若干组。
2、由教师提出问题引导各组鉴赏和讨论。
3、请学生表达个人的感受和见解，发表对作品的评价。
4、教师作鼓励性评价，对学生发表的不足之处加以补充或改正。
5、鼓励学生提出问题，并在全班进行探讨。
6、指导学生在课外搜集资料进行更广泛的鉴赏实践。
在以上教学过程中，教师首先要建立一个支持性的、宽容的课堂氛围，要鼓励每一位学生大胆的表达。对于高中生来说，他们虽然已具有一定的知识积累又有一定的生活经验，而且善于思考，但由于他们的生活经验不同，思考的角度不同，对于同一作品很可能产生各种不同的评价。但只要他们是认真的，真实的感受，教师就应给予尊重和认可。教师要把自己作为学习的组织者和参与者。既要组织学生与学生的交流，又要主动而坦诚的与学生交流自己的感受和想法，此外还应该看到，随着信息技术的不断普及，学生学习的渠道越来越广泛，因此教师可以鼓励学生在课外去搜集资料，即可锻炼学生的学习能力，又可以扩大学生的视野。
三．对现代教育领域方面的反思：
艺术课程仍然被学校做为“调味课”。现在大多美术教师，在学生时期接受的学习基本都是专业技能，相比较美术史，美术教学理论课的学习比较少，与美术相关的学科了解更是非常少。因此在日常教学时，不能有效的吸引学生的吸引力。由于美术课程的开设时间较短，对于美术教学的方法和模式处于探索阶段，能够借鉴的经验较少，因此，在日常教学中出现的问题也比较多。如：教学单一化，单纯的重视知识的传授，忽视教学的技能和方法，不重视课程结果，造成学生
对美术课缺乏正确的认识。
老师应该让学生能够充分的了解美术与生活密切关系，提高学生的素养，能力、心理等重要影响，从而激发学习美术教学的积极性。教育家第斯多惠在教师规则中时明确指出：“我以为教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人? 没有主动怎么能唤醒沉睡的人? ”日本教育家斋滕喜博称提问为“教学的生命”。有效的教学提问可以指明学生的思考方向，激发学生的学习动机和兴趣，发展学生的思维能力和创新能力。好的艺术作品留有艺术遐想的空间，引导学生展开思维，亲身去感受艺术所带来的魅力。老师需要根据作品所展示的魅力，引导学生积极学习。利用现代高科技的信息技术，提高教学效率，激发学习兴趣等艺术手段。要改变目前美术教学的不良现状，美术教师要在新课程标准的指引下，树立“以生为本”的教学理念，多挖掘美术中人文因素，努力探索开发有效的教学方法和手段，激发学生对美术的兴趣，使学生能积极地与教师一起遨游于璀璨的艺术海洋里，共同感受、探讨和欣赏，使美术教学成为学生与教师共同感受美、领悟美的殿堂。
四．对个人成长中的反思：
没有反思就不会有成长反思应陪伴我每一天。要坚持写教学后记反思，在一节课后，及时记下自己教学实践的心得体会及反思。经常上网查找相关美术教学录像，学习他人的长处，反思自己的教学活动，发现问题，在内心产生强烈的改进自身教学行为、提高教学水平愿望。通过对优秀教师的教学行为模仿、学习，吸
取他们的教学长处和优秀品质，不断调整改进自己的教学行为，提高教学水平，结合自己的教学实际，形成自己的教学风格。积极参与课堂教学活动，充分利用学校提供的机会上好公开课，并争取每学期做好学期工作总结。
课前反思，课中反思，课后反思是一个循环往复的过程，都是教学体系中不可缺少的环节。为此，我们只有反思、反思、再反思，在成长中反思，在反思中成长将是我不懈的追求。