举例论述清代江南私家园林造园艺术
中文摘要：中国古典园林是中国园林景观的经典。江南园林因其区域自然条件和人文环境的特色性，成为中国园林中别具一格的重要流派。江南园林的景观设计在历史变化中不断挖掘江南风情特点，在平面布局、空间组织、意境创造方面形成完整的设计体系；其忠于自然又高于自然，融合自然美、建筑美、人文美，深度把握时空的细微变化风格细腻而又不乏抽象;造园手法具有灵活、做工精巧、寓情于景、注重自然与人工的协调的特点，弘扬我国传统文化，展现华夏文明的风采。
English Summary: Chinese classical garden is a classic of the Chinese landscape. The Jiangnan garden because of its regional natural conditions and the characteristics of the human environment, a unique genre of Chinese garden. Southern Gardens Landscape Design historical changes continually tap the Jiangnan style characteristics, layout, space organization, mood creating aspects of the formation of the complete system design; their loyal naturally higher than the natural fusion of natural beauty, architectural beauty, the beauty of humanity, depth grasp delicate style of subtle changes in time and space but no lack of abstraction; gardening practices with a flexible, sophisticated workmanship, emotion in the scene, focusing on the characteristics of natural and artificial coordination, carry forward traditional Chinese culture, to show the elegance of Chinese civilization.
中国古典园林作为中国园林景观的经典，传承了中华民族园林景观的精髓，对现有的城市景观规划及设计起着重要作用，而江南园林作为中国古典园林艺术的精华，将自然、建筑、人文元素融为一体吸收了中国古典园林景观的精髓。中国自古以来就崇尚自然，热爱自然。从诗词歌赋到雕塑绘画，古人一直都在讴歌自然，追求自然，希望达到“天人合一”的境界。随着历史的发展，人们对自然的追求不仅限于“纸上谈兵”，而是将自然融入生活，开始对自然空间进行美的创造。这时，独树一帜的中国古典自然式山水园开始萌芽并得到了源远流长和波澜壮阔的发展。在发展进程中，江南私家园林犹如一朵奇葩傲然绽放，具有极高的造园艺术。
江南园林的独特之处在于，随着历史的变化，江南园林将时代的变化融入其本身的特点，在有限的空间里营造然美与人文美相融合，对时间周期性、空间周期性等变化的追求呈抽象化、多样化特点。具体来讲，这些造园艺术主要体现在园林布局，空间组织，叠山置石，花木配置，意境追求和 特殊的造园手法这几方面。下面我将从这几个方面简要介绍一下清代江南私家园林的造园艺术。
（一）园林布局
江南私家园林面积一般较小，在布局安排上合理构架，丰富层次，在自然山水骨架的基础上创造多变的空间，达到以小见大的效果。这些园林大多分为大小不同的若干空间，每一个都各有主题，形式多样。各个窄间之间虽分隔但不闭塞，相互之间都有联系，形成了丰富的层次和幽深的境界。同时，这些窄间并不是规则均匀的布置，而是运用大小的对比，欲扬先抑的方法丰富层次，取得变化效果。例如苏州留园（图一）大致分为四个景区，中部景区是留园的精华所在，中部景区分为东西两个空间，西部空间以山池为主，东部以建筑为主，二者情趣不同，各具特色。同时留园的建筑空间处理极为突出。无论从鹤所进园，经五峰仙馆一区，至清风池馆，曲溪楼达到中部山池：或经园门曲折进入，过曲溪楼，五峰仙馆而进东园，空间大小、明暗，开合，高低参差对比，富于节奏感，衬托了各庭院的特色，使全园富于变化和层次。[1]（图一）
（二）空间组织
江南园林以其独特的布局特点使其园林景观小中见大，步移景异，其空
间艺术创造融合了中华文化，同时也包含了对空间本身的特性、场所精神及人的活动空间充分的理解。并以此为基础来营造合理的空间。粱思成先生曾经指出“艺术创造不能完全脱离以往的传统基础而独立”。空间艺术创造不能脱离传统，而应建立在传统基础上再赋予其新的内容及形式。
以杭州的郭庄为例，郭庄整体布局疏密有序，“静心居”建筑密集，而“一镜开天”则相对开阔，在群体组合时有主次之分，“一镜开天”则成为了郭庄的中心园林景观处。园内单体建筑通过廊相接，并通过门、漏窗等向外渗透，增加了空间的连通性和整合度，同时也使得整个空间序列变化多端。丰富多彩。通过曲桥、假由、回廊、漏窗等，以借景、障景、对景等设计手法，使郭庄相对小尺寸空间中步移景换，以小见大丰富了空间层次，增加了整个空间的深度，增加了郭庄的内在变化。现有的城市景观、园林的空间设计，可以学习江南园林空间立意与布局来体现空间的整体性；通过空间的延伸、渗透与分隔来合理地营造连续性园林景观[2]通过空闻的含蓄来表达空间的精神；通过对比来渲染空间，使得空间具有引导性作用；通过个体要素的交间，结合社会文化因素、历史文化因素，共同构建整个环境，营造特色空间和特色场所。
（三）置石和掇山
置石和掇山是江南尤其是苏州园林普遍使用的最具体、最灵活的造园手法，太湖盛产太湖石，苏州扬其所长。置石不成山貌，特置、散置、花台、驳岸、云梯各适其用。掇山以石集零为整，掇石成山。留园冠云峰可为特置代表，是“江南三名石”之一，兼备透、漏、瘦、皱、丑。典型的湖石美。为适应苏州地下水位高
的条件．对种植要求排水良好的花卉(如牡丹、芍药等)，于庭院中用湖石做花台。花台问自有路。花台单体要极尽自然地大弯和小弯，随遇而安。交复掩角。贴粉墙以石为绘。花台布局则占边、把角、让心。学篆刻之。宽可走马，密不容针”之疏密变化，。以白计黑”，虚实相连。留园涵碧山房、网师园五峰书屋北院和怡园不乏佳作。与建筑结合的置石有蹲配、抱角、如意踏跺和云梯等。留园明瑟楼以“一梯云”为题展示了云梯极品：南、西皆为云梯依附之体，其势不孤；南北皆可进入，以南为主，美人石导引；一峰因近高，峰顶入云．故峰镌“一梯云”(图
2)，应目会心；梯口数级引到隅的休息板，再向西直上，山石栏板屏障了石级，有若。笑不露齿之美，至顶有小飞梁引入楼中；石梯下做岫作洞，下虚上实；自北通过柱枋和挂落为框景，俨然横幅卷山，凝诗如画[3]。此外还有环秀山庄的紫藤石壁栈道石栈桥（图三）
图2留园的梯云凝诗入画 图3环秀山庄的紫藤石壁栈道石栈桥
（四）花木配置
江南园林二三季有花，四季有景。在意境的塑造中，植物起到了重要作用．而且与嗅觉、听觉、触觉也都有很大的关系，即问一空间因风、雨，日照情况的不同也有印象的不同。随着季节的变化，植物的形态、颜色也随之发生变化，而 天气特点也随之改变．形成了季相分明的景观特色。
以拙政园为例，兰雪堂夏有荷花碧叶田田，花朵点点，清香阵阵，冬有“独立天地间，清风洒兰雪”之美景；而留听阁饱含“留得残荷听雨声”之情，昕雨轩则取“雨打芭蕉”之意；秫香馆北有一望无际的农田，丰收季节，稻谷飘香；离宫中的南山积雪亭则是通过春、夏、秋、冬时令的变化，雨、雪、雾、晴等天气变化来全面加以观赏；“紫气春霞，鹤声进来扰上”，其设计思维与听觉相关；“纳于顷之汪洋，收四时之烂漫。日竞花朝，宵分日夕”。其设计理念又与时间的变化相关，这种以求诗的意境美的设计思想和中国传统文化密不可分[4]。
（五）意境的追，寓情于景，意在笔先
中国古典园林的意境，是比直观的园林景象更为深刻、更为高级的审美范畴。江南古典园林就是文化意蕴深厚的“文人写意山水园”。古代的造园者都有很高的文化修养．能诗善画。造园时多以画为本，以诗为题，通过凿池堆山、栽花种树．创造出有诗情画意的景观，被称为是无声的涛，立体的画”。在园林中游赏，犹如在品诗，又如在赏画。首先，景是物质的，而境是精神的。江南的私家园林，往往是通过模仿和想象而感悟到有限的空间里达到咫尺山林的感觉。如网师园水面较小，在设计时充分考虑了它的实际情况，水面聚而不分，仅在东南和西北角伸出水湾小涧，黄石池岸叠石处理成洞穴状，却能造成源头深远，使你感到此处水面与外界宽广的河流山涧相连，无形中扩大了水面的界线，给人以余韵未尽的印象(见图4)。其次，园林景观的意境，还经常借匾联的题词来破题。为了表达园主的情趣、理想、追求，园林建筑与景观又有匾额、楹联之类的诗文题刻，有以清幽的荷香自喻人品(拙政园“远香堂”)，有以清雅的香草自喻性情高洁(拙政园“香洲”)，有追慕古人似小船自由漂荡怡然自得的(怡园“画舫斋”)，还有表现园主企慕恬淡的四园生活的(网师园“真意”、留园“小桃源”)等等，不一而足。这些充满书卷
气的诗文题刻与园内的建筑、山水、花木自然和谐地揉和在一起，使园林的一山一水、一草一木均能产生出深远的意境，徜徉中，可得到心灵的陶冶和美的享受|。再如拙政园西部的扇面亭，仅一几两椅，但却借宋代大诗人苏轼“与谁同坐?明月、清风、我”的佳句以抒发出一种高雅的情操与意趣(见图5)。
（六）特殊的造园手法
1.虚实相生
所谓虚，可以说就是空，或者说就足无；而所谓实，就是满，或者说就是有。后者因为比较具象和有形，容易被感知，而前者感觉比较虚无飘渺，不大容易把握。但在构图艺术中，却是相辅相成，缺一不可的。宗白华说： “以虚带实，以实带虚，虚中有实，虚实结合，这是中国美学思想的核心问题。”中国山水画讲究虚实结合的空灵之美。水之远近，云岫之变化，笔之于湿，墨之浓淡都是虚实的变化。一般来说，有形为实，无形为虚。中国山水画的虚实处理对江南园林的空间设计也有很大的指导作用。园林艺术是一种空间的艺术，空间就是“虚”，是一种无形的、无法触及的微妙体验，由于它的内容、范围的不确定性，使人在感受它时便会产生丰富的主观联想，不能一语道破，似雾非雾，若隐若现。虚实在园林中体现在很多方面。例如以山水来看，山为实，水为虚，再就山本身来讲，其突出的地方为实如峰、峦，而凹进的地方就为虚，如沟、壑、洞等。在江南私家园林中，
经常以水面作为全园的中心，强化了“空”的意象，又无所不包。如苏州网师囝中部以水面为主，强化了“空”的意象，却又无所不包，亭、台、楼、阁依水而建，天光山色，树影花容映于池中，虚实结合，丰富了视觉效果。(图
6)
2．藏与露
一切艺术作品最终都是要诉诸于表现的，但如何表现却大有讲求。不外有两种倾向：一种是
率直地、无保留地和盘托出；另一种是取含蓄、隐晦的方法使其引而不发，显而不露。[5]国的传统文化显然遵循后者，我国传统的造园艺术更是认为“露则浅、而藏则深”。因此，我国的园林总是习惯把景藏起来，使其若有若无，忽隐忽现。例如，在留园“古木交柯”的北面墙上，连绵的六个花漏窗就是将中部花园春的消息暗暗透出，但又露而不尽，让人们进一步探幽。而这六个花窗本身也构成一道诱人的风景。再如，自留园中部水谷深处看曲骼楼，曲豁楼便若隐若现在山石植物当中。[6]
3借景、抑景
苏州古典园林的造园手法是：虽然每个园里面都有不少的建筑，但由于这些建筑巧妙地融合进了周围的环境，整个园林从建筑到花草树木、路径、山水浑为一体，却n现出一种和谐美，而绝无孤立之感。特别是形形色色的各种漏窗，巧用了“漏
窗借景”，使游客处处见景，时时见景，“～窗一景”，回味无穷。另一个造园手法就是：身处园中的任何位置都不可能做到一日了然。一条路以为已经走到尽头，但是前面转个弯一看，却豁然开朗，另有一番景色，正应了宋朝大诗人陆游的名句“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”。而这个景色在原路上是绝对看不到的。[7] 结束语
江南园林景观设计从以山水自然为主体的设计理念到具体的空间布局，加以一系列空间处理的技巧与手法，达到了中国文化的最高境界“天人合一”。这些园林意境深远，构筑精致，技术高超，文化内涵丰富是古典园林的典范和代表，体现和融合了中国古代哲学及艺术精神，这些光辉和精髓之处值得借鉴。虽然现代社会的社会形态和人文北京都发生了改变，但是我们可以用现代的眼光重新去审视这些古人留下的财富，吸收和汲取古人造园技艺和经验，结合当代社会的特点，融入新的现代的民族文化意识，将古典园林的精髓运用到设计当中，让园林设计和生活，和环境相融合，让人类和自然和谐共处。使我们不再一味地追求西方的现代景观，而形成有中国自己风格的中国式现代景观。我相信现代城市景观设计、园林景观设计只有在传统园林文化的基础上才能创造出更具有中国特色的现代园林景观。
参考文献
[1] 王天一.清代江南私家园林造园艺术分析.北京林业大学园林学院风景园林专业报.2011.
[2]童寓.江南园林志【M】.北京：中国工业建筑出版社，1984：10．
[3]孟兆祯. 认识苏州古代园林. 中国园林.2010(7)：26.
[4]方宏智．江南造园艺术人文意境的传统美学分析[J]．苏州工艺美术职业技术
学院学报.2008(2)：15．
[5]彭一刚．中国古典园林分析[M]．北京：中国建筑工业出版社，1986．
[6] 李嘉乐.清代江南私家园林造园艺术.原大学学报.2010,11(3)
[7] 尹士军，王洋，张栩.古典园林造园手法。网络财富.2009(24)
举例论述清代江南私家园林造园艺术
中文摘要：中国古典园林是中国园林景观的经典。江南园林因其区域自然条件和人文环境的特色性，成为中国园林中别具一格的重要流派。江南园林的景观设计在历史变化中不断挖掘江南风情特点，在平面布局、空间组织、意境创造方面形成完整的设计体系；其忠于自然又高于自然，融合自然美、建筑美、人文美，深度把握时空的细微变化风格细腻而又不乏抽象;造园手法具有灵活、做工精巧、寓情于景、注重自然与人工的协调的特点，弘扬我国传统文化，展现华夏文明的风采。
English Summary: Chinese classical garden is a classic of the Chinese landscape. The Jiangnan garden because of its regional natural conditions and the characteristics of the human environment, a unique genre of Chinese garden. Southern Gardens Landscape Design historical changes continually tap the Jiangnan style characteristics, layout, space organization, mood creating aspects of the formation of the complete system design; their loyal naturally higher than the natural fusion of natural beauty, architectural beauty, the beauty of humanity, depth grasp delicate style of subtle changes in time and space but no lack of abstraction; gardening practices with a flexible, sophisticated workmanship, emotion in the scene, focusing on the characteristics of natural and artificial coordination, carry forward traditional Chinese culture, to show the elegance of Chinese civilization.
中国古典园林作为中国园林景观的经典，传承了中华民族园林景观的精髓，对现有的城市景观规划及设计起着重要作用，而江南园林作为中国古典园林艺术的精华，将自然、建筑、人文元素融为一体吸收了中国古典园林景观的精髓。中国自古以来就崇尚自然，热爱自然。从诗词歌赋到雕塑绘画，古人一直都在讴歌自然，追求自然，希望达到“天人合一”的境界。随着历史的发展，人们对自然的追求不仅限于“纸上谈兵”，而是将自然融入生活，开始对自然空间进行美的创造。这时，独树一帜的中国古典自然式山水园开始萌芽并得到了源远流长和波澜壮阔的发展。在发展进程中，江南私家园林犹如一朵奇葩傲然绽放，具有极高的造园艺术。
江南园林的独特之处在于，随着历史的变化，江南园林将时代的变化融入其本身的特点，在有限的空间里营造然美与人文美相融合，对时间周期性、空间周期性等变化的追求呈抽象化、多样化特点。具体来讲，这些造园艺术主要体现在园林布局，空间组织，叠山置石，花木配置，意境追求和 特殊的造园手法这几方面。下面我将从这几个方面简要介绍一下清代江南私家园林的造园艺术。
（一）园林布局
江南私家园林面积一般较小，在布局安排上合理构架，丰富层次，在自然山水骨架的基础上创造多变的空间，达到以小见大的效果。这些园林大多分为大小不同的若干空间，每一个都各有主题，形式多样。各个窄间之间虽分隔但不闭塞，相互之间都有联系，形成了丰富的层次和幽深的境界。同时，这些窄间并不是规则均匀的布置，而是运用大小的对比，欲扬先抑的方法丰富层次，取得变化效果。例如苏州留园（图一）大致分为四个景区，中部景区是留园的精华所在，中部景区分为东西两个空间，西部空间以山池为主，东部以建筑为主，二者情趣不同，各具特色。同时留园的建筑空间处理极为突出。无论从鹤所进园，经五峰仙馆一区，至清风池馆，曲溪楼达到中部山池：或经园门曲折进入，过曲溪楼，五峰仙馆而进东园，空间大小、明暗，开合，高低参差对比，富于节奏感，衬托了各庭院的特色，使全园富于变化和层次。[1]（图一）
（二）空间组织
江南园林以其独特的布局特点使其园林景观小中见大，步移景异，其空
间艺术创造融合了中华文化，同时也包含了对空间本身的特性、场所精神及人的活动空间充分的理解。并以此为基础来营造合理的空间。粱思成先生曾经指出“艺术创造不能完全脱离以往的传统基础而独立”。空间艺术创造不能脱离传统，而应建立在传统基础上再赋予其新的内容及形式。
以杭州的郭庄为例，郭庄整体布局疏密有序，“静心居”建筑密集，而“一镜开天”则相对开阔，在群体组合时有主次之分，“一镜开天”则成为了郭庄的中心园林景观处。园内单体建筑通过廊相接，并通过门、漏窗等向外渗透，增加了空间的连通性和整合度，同时也使得整个空间序列变化多端。丰富多彩。通过曲桥、假由、回廊、漏窗等，以借景、障景、对景等设计手法，使郭庄相对小尺寸空间中步移景换，以小见大丰富了空间层次，增加了整个空间的深度，增加了郭庄的内在变化。现有的城市景观、园林的空间设计，可以学习江南园林空间立意与布局来体现空间的整体性；通过空间的延伸、渗透与分隔来合理地营造连续性园林景观[2]通过空闻的含蓄来表达空间的精神；通过对比来渲染空间，使得空间具有引导性作用；通过个体要素的交间，结合社会文化因素、历史文化因素，共同构建整个环境，营造特色空间和特色场所。
（三）置石和掇山
置石和掇山是江南尤其是苏州园林普遍使用的最具体、最灵活的造园手法，太湖盛产太湖石，苏州扬其所长。置石不成山貌，特置、散置、花台、驳岸、云梯各适其用。掇山以石集零为整，掇石成山。留园冠云峰可为特置代表，是“江南三名石”之一，兼备透、漏、瘦、皱、丑。典型的湖石美。为适应苏州地下水位高
的条件．对种植要求排水良好的花卉(如牡丹、芍药等)，于庭院中用湖石做花台。花台问自有路。花台单体要极尽自然地大弯和小弯，随遇而安。交复掩角。贴粉墙以石为绘。花台布局则占边、把角、让心。学篆刻之。宽可走马，密不容针”之疏密变化，。以白计黑”，虚实相连。留园涵碧山房、网师园五峰书屋北院和怡园不乏佳作。与建筑结合的置石有蹲配、抱角、如意踏跺和云梯等。留园明瑟楼以“一梯云”为题展示了云梯极品：南、西皆为云梯依附之体，其势不孤；南北皆可进入，以南为主，美人石导引；一峰因近高，峰顶入云．故峰镌“一梯云”(图
2)，应目会心；梯口数级引到隅的休息板，再向西直上，山石栏板屏障了石级，有若。笑不露齿之美，至顶有小飞梁引入楼中；石梯下做岫作洞，下虚上实；自北通过柱枋和挂落为框景，俨然横幅卷山，凝诗如画[3]。此外还有环秀山庄的紫藤石壁栈道石栈桥（图三）
图2留园的梯云凝诗入画 图3环秀山庄的紫藤石壁栈道石栈桥
（四）花木配置
江南园林二三季有花，四季有景。在意境的塑造中，植物起到了重要作用．而且与嗅觉、听觉、触觉也都有很大的关系，即问一空间因风、雨，日照情况的不同也有印象的不同。随着季节的变化，植物的形态、颜色也随之发生变化，而 天气特点也随之改变．形成了季相分明的景观特色。
以拙政园为例，兰雪堂夏有荷花碧叶田田，花朵点点，清香阵阵，冬有“独立天地间，清风洒兰雪”之美景；而留听阁饱含“留得残荷听雨声”之情，昕雨轩则取“雨打芭蕉”之意；秫香馆北有一望无际的农田，丰收季节，稻谷飘香；离宫中的南山积雪亭则是通过春、夏、秋、冬时令的变化，雨、雪、雾、晴等天气变化来全面加以观赏；“紫气春霞，鹤声进来扰上”，其设计思维与听觉相关；“纳于顷之汪洋，收四时之烂漫。日竞花朝，宵分日夕”。其设计理念又与时间的变化相关，这种以求诗的意境美的设计思想和中国传统文化密不可分[4]。
（五）意境的追，寓情于景，意在笔先
中国古典园林的意境，是比直观的园林景象更为深刻、更为高级的审美范畴。江南古典园林就是文化意蕴深厚的“文人写意山水园”。古代的造园者都有很高的文化修养．能诗善画。造园时多以画为本，以诗为题，通过凿池堆山、栽花种树．创造出有诗情画意的景观，被称为是无声的涛，立体的画”。在园林中游赏，犹如在品诗，又如在赏画。首先，景是物质的，而境是精神的。江南的私家园林，往往是通过模仿和想象而感悟到有限的空间里达到咫尺山林的感觉。如网师园水面较小，在设计时充分考虑了它的实际情况，水面聚而不分，仅在东南和西北角伸出水湾小涧，黄石池岸叠石处理成洞穴状，却能造成源头深远，使你感到此处水面与外界宽广的河流山涧相连，无形中扩大了水面的界线，给人以余韵未尽的印象(见图4)。其次，园林景观的意境，还经常借匾联的题词来破题。为了表达园主的情趣、理想、追求，园林建筑与景观又有匾额、楹联之类的诗文题刻，有以清幽的荷香自喻人品(拙政园“远香堂”)，有以清雅的香草自喻性情高洁(拙政园“香洲”)，有追慕古人似小船自由漂荡怡然自得的(怡园“画舫斋”)，还有表现园主企慕恬淡的四园生活的(网师园“真意”、留园“小桃源”)等等，不一而足。这些充满书卷
气的诗文题刻与园内的建筑、山水、花木自然和谐地揉和在一起，使园林的一山一水、一草一木均能产生出深远的意境，徜徉中，可得到心灵的陶冶和美的享受|。再如拙政园西部的扇面亭，仅一几两椅，但却借宋代大诗人苏轼“与谁同坐?明月、清风、我”的佳句以抒发出一种高雅的情操与意趣(见图5)。
（六）特殊的造园手法
1.虚实相生
所谓虚，可以说就是空，或者说就足无；而所谓实，就是满，或者说就是有。后者因为比较具象和有形，容易被感知，而前者感觉比较虚无飘渺，不大容易把握。但在构图艺术中，却是相辅相成，缺一不可的。宗白华说： “以虚带实，以实带虚，虚中有实，虚实结合，这是中国美学思想的核心问题。”中国山水画讲究虚实结合的空灵之美。水之远近，云岫之变化，笔之于湿，墨之浓淡都是虚实的变化。一般来说，有形为实，无形为虚。中国山水画的虚实处理对江南园林的空间设计也有很大的指导作用。园林艺术是一种空间的艺术，空间就是“虚”，是一种无形的、无法触及的微妙体验，由于它的内容、范围的不确定性，使人在感受它时便会产生丰富的主观联想，不能一语道破，似雾非雾，若隐若现。虚实在园林中体现在很多方面。例如以山水来看，山为实，水为虚，再就山本身来讲，其突出的地方为实如峰、峦，而凹进的地方就为虚，如沟、壑、洞等。在江南私家园林中，
经常以水面作为全园的中心，强化了“空”的意象，又无所不包。如苏州网师囝中部以水面为主，强化了“空”的意象，却又无所不包，亭、台、楼、阁依水而建，天光山色，树影花容映于池中，虚实结合，丰富了视觉效果。(图
6)
2．藏与露
一切艺术作品最终都是要诉诸于表现的，但如何表现却大有讲求。不外有两种倾向：一种是
率直地、无保留地和盘托出；另一种是取含蓄、隐晦的方法使其引而不发，显而不露。[5]国的传统文化显然遵循后者，我国传统的造园艺术更是认为“露则浅、而藏则深”。因此，我国的园林总是习惯把景藏起来，使其若有若无，忽隐忽现。例如，在留园“古木交柯”的北面墙上，连绵的六个花漏窗就是将中部花园春的消息暗暗透出，但又露而不尽，让人们进一步探幽。而这六个花窗本身也构成一道诱人的风景。再如，自留园中部水谷深处看曲骼楼，曲豁楼便若隐若现在山石植物当中。[6]
3借景、抑景
苏州古典园林的造园手法是：虽然每个园里面都有不少的建筑，但由于这些建筑巧妙地融合进了周围的环境，整个园林从建筑到花草树木、路径、山水浑为一体，却n现出一种和谐美，而绝无孤立之感。特别是形形色色的各种漏窗，巧用了“漏
窗借景”，使游客处处见景，时时见景，“～窗一景”，回味无穷。另一个造园手法就是：身处园中的任何位置都不可能做到一日了然。一条路以为已经走到尽头，但是前面转个弯一看，却豁然开朗，另有一番景色，正应了宋朝大诗人陆游的名句“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”。而这个景色在原路上是绝对看不到的。[7] 结束语
江南园林景观设计从以山水自然为主体的设计理念到具体的空间布局，加以一系列空间处理的技巧与手法，达到了中国文化的最高境界“天人合一”。这些园林意境深远，构筑精致，技术高超，文化内涵丰富是古典园林的典范和代表，体现和融合了中国古代哲学及艺术精神，这些光辉和精髓之处值得借鉴。虽然现代社会的社会形态和人文北京都发生了改变，但是我们可以用现代的眼光重新去审视这些古人留下的财富，吸收和汲取古人造园技艺和经验，结合当代社会的特点，融入新的现代的民族文化意识，将古典园林的精髓运用到设计当中，让园林设计和生活，和环境相融合，让人类和自然和谐共处。使我们不再一味地追求西方的现代景观，而形成有中国自己风格的中国式现代景观。我相信现代城市景观设计、园林景观设计只有在传统园林文化的基础上才能创造出更具有中国特色的现代园林景观。
参考文献
[1] 王天一.清代江南私家园林造园艺术分析.北京林业大学园林学院风景园林专业报.2011.
[2]童寓.江南园林志【M】.北京：中国工业建筑出版社，1984：10．
[3]孟兆祯. 认识苏州古代园林. 中国园林.2010(7)：26.
[4]方宏智．江南造园艺术人文意境的传统美学分析[J]．苏州工艺美术职业技术
学院学报.2008(2)：15．
[5]彭一刚．中国古典园林分析[M]．北京：中国建筑工业出版社，1986．
[6] 李嘉乐.清代江南私家园林造园艺术.原大学学报.2010,11(3)
[7] 尹士军，王洋，张栩.古典园林造园手法。网络财富.2009(24)