山滋灵性 水寄逸情
——读田晓华其人其书
·陈劲松
我和晓华都是安化人，我们居住的那个山区小镇，上个世纪六七十年代可以与周庄媲美，青瓦木板房吊脚楼一条清澈的小河流过古石桥也流过我的家他的家，我们就是喝这条名叫沂溪河的水长大。据老人们讲：这里还是宗教传播之地，当时山上寺庙多香火旺，有名的一个是大龙庵，庵旁山巅托着一尊巨石，擎向半空，势与天接，数里之遥眺望，宛如一僧人岸帻披襟，朝天跪立，向上天祈祷，赐福远近乡人。人们称“和尚拜佛”。我至今还记得 “大龙佛地好风光，暮鼓晨钟与月长，鉴真虽渡扶桑远，禅意仍留化吉祥”的诗句。再一个是天罩坪山顶的天主堂，是上世纪初外国人所建。先后有挪威、意大利、瑞典等国传教士到此传教，并在半山腰的大路树旁有一块路牌：“到此半途，尚需努力，攀登绝顶，切莫辞劳”。可见这里中西文化积淀的深厚。
一直想和晓华谋面，却没有机会。差不多是十年以前吧，我刚在洞庭湖博物馆举办个人书画雕刻艺术展后精疲力尽回安化过春节，一天晓华敲开了我家的门，谦逊的晓华一席话，才知我与他家人原本很熟。这时使我想起了他的父亲——一位通古文而喜写毛笔字以裁缝为业的前辈，我们很敬重他，称他田师傅。那时他在我们面前虽算“叔”字辈，但倒挺喜欢和我们这些爱好书画文学的青年来往。晓华就出生在这样一个有文化素养的家庭，难怪有这样飘逸的才情。也就是那一次，我才知道晓华从学校毕业后到部队，然后转业到地方一直没有停止练字，多年来在苏黄米蔡法书上下苦功夫，尤对米字情有独钟。当时，他正在家操练“二王”，并且在专业性的报刊上发表了相当多的作品。书坛是以国展任成败，安化人的性格我是清楚的，憨厚老实、从来低调、粗犷而极有心劲，干什么事不喜张扬，总是默默地干出个名堂了才突然让外界吃一惊。从晓华的身上就可以看出这份韧性，近年来晓华的作品已开始登入中国书法家协会主办的各种展览的大雅之堂，先后入展《第二届全国行草书大展》、《全国第五届楹联书法展》、《纪念邓小平诞辰一百周年全国书法展》、《纪念长征胜利七十周年书法展》、《纪念傅山诞辰400周年全国书法展》等书法大展，这位土生土长吸梅山文化乳汁成长的青年书法家，在当今书坛已有点让同仁们刮目相看了。
我不敢说晓华是一个天才的书法家，但是他对字的线条意识绝对是令我佩服的。在当代书法的审美空间上，晓华的创作实践代表着一种创作的审美取向。而这种创新又处在较高的文化内涵层面，这可与其后天勤奋学习与生长环境有关。他的书法作品整体看来清新、简约、灵韵、幽远，但不失纵逸、奇宕、豪放之风格。这些审美因素都是中国传统文化领域所标榜的崇高品质，他的书作是自然的艺术，都载情载道，突出地显示出书家灵性和传统文化的高格调。从晓华的书法线条可以看出：他笔下的线条是利用水墨相融的效果，有时似乎是自由扩散别具一种偶然性的自然情趣，其动感而丰富的线条构成了书法作品的张力；整体来看他笔下的线条具有一定体量感，沉着凝重是其线条的本质；所以他所书作品的统一效果是在线条与线条、线条与水墨的互渗激越与谐和中实现的。线条与水墨的融合形成视觉空间上的节奏感，为艺术欣赏提供了多元化思维角度。书写时的偶然性、体量感、节奏感是晓华书法线条的具体体现。读他的书法，我想首先要读懂他线条的形式语言，并对这种语言有一个明确的诠释。我觉得：晓华书法的线条是物象与心象在升华过程中被定义了的描述的对象，线条是他书法作品中最具内涵的艺术因素。
对书法创作而言，生活亦非是一个慷慨的施主，它把艺术的精华深深隐藏在美丽的诱惑之后，只有那些摆脱各种诱惑的探索者才有可能得到。无疑晓华是一个探索者也是一个幸运者，他在生活中发现了激情，他又在沉淀的激情中发现书法表述上的线条意义。晓华对生活的塑造不是直接的，他把对具体的物象再加工，经过思想的过滤、筛选、强化、贮存在艺术思维的空间里，再经过生活经验的重新检验上升为线条。每次读其近作，可以看出他对线条的理解是在不断地比较选择中层层递进的。晓华痴迷书法而爱好球类运动，学识广博且谦虚宽容，他的作品风格从传统的功夫入手而不拘泥于传统形式，他立足于中国人那种诗情画意般的感受和随和开朗的精神。因此，他的作品明快洒脱，有气势，蓄情趣，富灵气，出新意，大胆泼辣而具有飘逸之风，潇洒自如仿佛信手拈来，在他的作品中，传统味、现代感似乎是和谐地熔为一炉。在那里，我感到时而如春阳朗朗，时而似夏雨滂沱，时而如秋风强劲，时而如冬雪明洁，发思古之幽情令人浮想联翩；吐宇宙之氤氲使人涤尽纤埃。极动处，有吞吐大荒之势；极静处，有禅定僧趺之意。他苦苦追寻的，与其说是为了寻求一种最好的形式去沟通他与自然，与宇宙，与人生的永恒关系的联系。
晓华或许算不上才华横溢的人，作品也不华丽，但他看似自然的线条又很讲究，自成特点。虽然当今社会物欲横流，我惊奇他作品中没有腐儒气，没有官场气，也不恃才子气。能读出他实力极强，创作时心极静。现在书坛有一种病，即尖巧新颖、绮艳轻佻，他没有受感染，而行笔沉着，意境宽博。我给许多书友说过：像晓华这样，若如此坚持，再广泛涉猎，汲取更多艺术营养，再把笔力放开，创作还会跃上更高的层面，会成大气候的。
安化的人文积淀很厚，除是世界羽坛冠军的摇篮外，作家、书法家也出得很多，晓华的脱颖而出，作为同乡人，我欣喜不已。当然，是家乡的大山滋养了他的灵性，家乡的小河寄寓了他的逸情，深厚的梅山文化像乳汁一样哺育了他，激发了他。于是他的激情首先感动了自己，然后他的书法感动了我们。
山滋灵性 水寄逸情
——读田晓华其人其书
·陈劲松
我和晓华都是安化人，我们居住的那个山区小镇，上个世纪六七十年代可以与周庄媲美，青瓦木板房吊脚楼一条清澈的小河流过古石桥也流过我的家他的家，我们就是喝这条名叫沂溪河的水长大。据老人们讲：这里还是宗教传播之地，当时山上寺庙多香火旺，有名的一个是大龙庵，庵旁山巅托着一尊巨石，擎向半空，势与天接，数里之遥眺望，宛如一僧人岸帻披襟，朝天跪立，向上天祈祷，赐福远近乡人。人们称“和尚拜佛”。我至今还记得 “大龙佛地好风光，暮鼓晨钟与月长，鉴真虽渡扶桑远，禅意仍留化吉祥”的诗句。再一个是天罩坪山顶的天主堂，是上世纪初外国人所建。先后有挪威、意大利、瑞典等国传教士到此传教，并在半山腰的大路树旁有一块路牌：“到此半途，尚需努力，攀登绝顶，切莫辞劳”。可见这里中西文化积淀的深厚。
一直想和晓华谋面，却没有机会。差不多是十年以前吧，我刚在洞庭湖博物馆举办个人书画雕刻艺术展后精疲力尽回安化过春节，一天晓华敲开了我家的门，谦逊的晓华一席话，才知我与他家人原本很熟。这时使我想起了他的父亲——一位通古文而喜写毛笔字以裁缝为业的前辈，我们很敬重他，称他田师傅。那时他在我们面前虽算“叔”字辈，但倒挺喜欢和我们这些爱好书画文学的青年来往。晓华就出生在这样一个有文化素养的家庭，难怪有这样飘逸的才情。也就是那一次，我才知道晓华从学校毕业后到部队，然后转业到地方一直没有停止练字，多年来在苏黄米蔡法书上下苦功夫，尤对米字情有独钟。当时，他正在家操练“二王”，并且在专业性的报刊上发表了相当多的作品。书坛是以国展任成败，安化人的性格我是清楚的，憨厚老实、从来低调、粗犷而极有心劲，干什么事不喜张扬，总是默默地干出个名堂了才突然让外界吃一惊。从晓华的身上就可以看出这份韧性，近年来晓华的作品已开始登入中国书法家协会主办的各种展览的大雅之堂，先后入展《第二届全国行草书大展》、《全国第五届楹联书法展》、《纪念邓小平诞辰一百周年全国书法展》、《纪念长征胜利七十周年书法展》、《纪念傅山诞辰400周年全国书法展》等书法大展，这位土生土长吸梅山文化乳汁成长的青年书法家，在当今书坛已有点让同仁们刮目相看了。
我不敢说晓华是一个天才的书法家，但是他对字的线条意识绝对是令我佩服的。在当代书法的审美空间上，晓华的创作实践代表着一种创作的审美取向。而这种创新又处在较高的文化内涵层面，这可与其后天勤奋学习与生长环境有关。他的书法作品整体看来清新、简约、灵韵、幽远，但不失纵逸、奇宕、豪放之风格。这些审美因素都是中国传统文化领域所标榜的崇高品质，他的书作是自然的艺术，都载情载道，突出地显示出书家灵性和传统文化的高格调。从晓华的书法线条可以看出：他笔下的线条是利用水墨相融的效果，有时似乎是自由扩散别具一种偶然性的自然情趣，其动感而丰富的线条构成了书法作品的张力；整体来看他笔下的线条具有一定体量感，沉着凝重是其线条的本质；所以他所书作品的统一效果是在线条与线条、线条与水墨的互渗激越与谐和中实现的。线条与水墨的融合形成视觉空间上的节奏感，为艺术欣赏提供了多元化思维角度。书写时的偶然性、体量感、节奏感是晓华书法线条的具体体现。读他的书法，我想首先要读懂他线条的形式语言，并对这种语言有一个明确的诠释。我觉得：晓华书法的线条是物象与心象在升华过程中被定义了的描述的对象，线条是他书法作品中最具内涵的艺术因素。
对书法创作而言，生活亦非是一个慷慨的施主，它把艺术的精华深深隐藏在美丽的诱惑之后，只有那些摆脱各种诱惑的探索者才有可能得到。无疑晓华是一个探索者也是一个幸运者，他在生活中发现了激情，他又在沉淀的激情中发现书法表述上的线条意义。晓华对生活的塑造不是直接的，他把对具体的物象再加工，经过思想的过滤、筛选、强化、贮存在艺术思维的空间里，再经过生活经验的重新检验上升为线条。每次读其近作，可以看出他对线条的理解是在不断地比较选择中层层递进的。晓华痴迷书法而爱好球类运动，学识广博且谦虚宽容，他的作品风格从传统的功夫入手而不拘泥于传统形式，他立足于中国人那种诗情画意般的感受和随和开朗的精神。因此，他的作品明快洒脱，有气势，蓄情趣，富灵气，出新意，大胆泼辣而具有飘逸之风，潇洒自如仿佛信手拈来，在他的作品中，传统味、现代感似乎是和谐地熔为一炉。在那里，我感到时而如春阳朗朗，时而似夏雨滂沱，时而如秋风强劲，时而如冬雪明洁，发思古之幽情令人浮想联翩；吐宇宙之氤氲使人涤尽纤埃。极动处，有吞吐大荒之势；极静处，有禅定僧趺之意。他苦苦追寻的，与其说是为了寻求一种最好的形式去沟通他与自然，与宇宙，与人生的永恒关系的联系。
晓华或许算不上才华横溢的人，作品也不华丽，但他看似自然的线条又很讲究，自成特点。虽然当今社会物欲横流，我惊奇他作品中没有腐儒气，没有官场气，也不恃才子气。能读出他实力极强，创作时心极静。现在书坛有一种病，即尖巧新颖、绮艳轻佻，他没有受感染，而行笔沉着，意境宽博。我给许多书友说过：像晓华这样，若如此坚持，再广泛涉猎，汲取更多艺术营养，再把笔力放开，创作还会跃上更高的层面，会成大气候的。
安化的人文积淀很厚，除是世界羽坛冠军的摇篮外，作家、书法家也出得很多，晓华的脱颖而出，作为同乡人，我欣喜不已。当然，是家乡的大山滋养了他的灵性，家乡的小河寄寓了他的逸情，深厚的梅山文化像乳汁一样哺育了他，激发了他。于是他的激情首先感动了自己，然后他的书法感动了我们。